En presentar el premi, Yevgeny Ass va dir que va escollir el projecte Skuratov per la poesia aportada a l’arquitectura. En l'arquitectura moderna, segons l'expert, hi ha poesia molt escassa, i les obres de Sergei Skuratov destaquen significativament en el context general. De fet, hi prevalen coses completament diferents, i els edificis de Skuratov no amaguen la seva artística, l'atenció al plàstic, treballada fins al més mínim detall, com, per exemple, les transicions de gradient en el color dels maons enfrontats, especialment calculats en un ordinador. O imitació d’irregularitats en el futur revestiment, quan alguns maons es col·loquen una mica més profund que d’altres. O la possibilitat de veure la bellesa gràfica en una vista frontal amb posterior, que es transforma de gràfics tècnics a esbossos conceptuals d’una casa en general. Això està pensat fins al més mínim detall, bella arquitectura, arquitectura-escultura, i és especialment captivador que l’autor no amagui el més mínim el seu entusiasme pels problemes purament artístics, en realitat plàstics, sense amagar-se darrere dels aspectes tècnics, socials, econòmics i altres. explicacions. Per exemple, va determinar l'alçada de les cases sobre la base de consideracions purament plàstiques i no calculant l'alçada del sostre necessària per a habitatges d'elit en tants metres.
Ara declarar obertament l’interès per l’art pur és audaç i inesperat. Vam preguntar a Sergei Skuratov si se sent ell mateix, com a artista entre pragmatistes, fins a cert punt opositor, i, en resposta, l'arquitecte va parlar del difícil procés d'arribar a paraules especials per pactar "Tessinsky" … Una mena de traducció, segons l'expressió figurativa de l'arquitecte, del llenguatge rus, bell i poètic al llenguatge de conceptes formalitzats que tenen l'oportunitat de "passar". Es tracta d’un ritual obligatori, la poesia només s’aprecia en els concursos i, fins i tot, en absolut, i el viatge del projecte a través de les autoritats poètiques no pot suportar-se.
L'aclamat "Tessinsky", d'acord amb la crítica, volia que es tallés l'alçada perquè no fos visible en absolut des de lluny, per portar-lo a una línia constructiva comuna. Es va dir a l'arquitecte que "amagava" un edifici de set pisos en un edifici de cinc pisos (això significa que la casa és més alta que els cinc pisos habituals). I, en general, quina vergonya, per què la casa és d'alguna manera similar a una fàbrica del segle XIX, però no hi ha cap semblança completa? On és la fidelitat? Explica! I ho podem explicar tècnicament, o bé copiant el medi ambient. Al nostre país no es tenen en compte els arguments artístics; sembla que un arquitecte no és un artista, sinó una aplicació a la construcció. I com brolla l'arquitectura en aquestes condicions?
Sorprenent, he de dir, el desig de preservar el context tallant el cap de tot el que sobresurt. Hom té la impressió que, en alguns casos, el context s’entén com una opacitat general: com més imperceptible, més contextual. Difícilment és possible salvar la ciutat d’aquesta manera, destruint els edificis originals amb una mà i obligant-los a fer maniquís amb l’altra.
La casa de Skuratov no és en absolut un maniquí, no mira cap enrere, sinó cap endavant, forma una nova imatge de l’edifici per al centre de la ciutat. He de dir que tant "Butikovsky" com Cooper house fan el mateix, oferint de manera consistent solucions belles que no "encaixen" tant com comprenen i, tot i crear una cosa nova, no resisteixen la tradició, sinó que existeixen amb confiança en ella. Entre els dos extrems: negar el modernisme i la falsificació del contextualisme, probablement hi ha un camí mitjà per comprendre el teixit urbà, resoldre els problemes del lloc, tractar-los, per dir-ho d’alguna manera. "Tessinsky" fa exactament això, segons el pla de Sergey Skuratov, que hauria de convertir-se en el "nucli" de la rehabilitació del seu barri, la seva transformació en una de moderna i, sobretot, bella. A més, el tractament es realitza de la manera que ara, per alguna raó, ni aquí ni "allà" per alguna raó ningú no creu durant molt de temps, segons una recepta arquitectònica a l'estil del país, que no tothom fa servir ara, i dels que s’atreveixen, pocs ho admeten. Tractament a través de la bellesa.
