El lloc per a la futura casa va ser triat absolutament excepcional, però per als arquitectes va ser simplement simbòlic, ja que la casa de l’arquitecte és molt a prop. Per a la resta de persones, la zona és simplement agradable, és un d’aquests fragments del centre de la capital, que va aconseguir preservar gairebé completament els edificis històrics i, per tant, l’entorn urbà gairebé intacte de finals del segle XIX - principis del XX. El clàssic barri dels ambaixadors, tranquil, estat, ric en arquitectures de diversos tipus: des d’obres mestres famoses, com la mansió Ryabushinsky de Fyodor Shekhtel o la casa Tarasov d’Ivan Zholtovsky, fins a edificis d’apartaments “ordinaris” fa un segle o més. Tot això amb inclusions soviètiques mínimes i encara menys modernes. Reserva. Per cert, la frontera est del lloc limita amb una de les "àrees protegides" de Moscou.
No és estrany que en aquest entorn un edifici residencial sigui d'elit, el format "Ostozhen". Els tres edificis allotjaran només 27 apartaments, 1-2 per planta. La seva composició volumètrica és típica d’aquest tipus de cases d’elit construïdes al centre (l’edifici consta de tres volums de diferents altures, units per alts ponts de vidre de passatges). Des del costat de Spiridonovka hi ha un edifici de 9 plantes, doncs, s’acosta Granatnoye, l’alçada primer disminueix fins a 6 i després fins a 4 pisos, responent a la proximitat d’una finca de l’Imperi, un monument arquitectònic. Els edificis estan situats en un "racó", que tanca un pati quadrat, des del qual, a través dels arbres d'un petit parc veí, es veurà clarament la Casa dels Arquitectes.
Per a aquestes cases d’elit que es construeixen al centre de Moscou, es pot “decidir per endavant” molt (la seva alçada es fixa rígidament mitjançant l’anàlisi visual-paisatgístic i el costós revestiment i planificació de façanes) per l’alt cost dels futurs apartaments. Aquest últim crea una paradoxa: la tipologia i la ubicació pressuposen un format rígid i moltes regles, exigeixen respectabilitat i fan que aquestes poques cases siguin una mica subtilment semblants. I, aquesta tipologia d’elit, requereix de cada edifici un “entusiasme”, un tret reconeixible, un tret característic i el millor de tot, combinat amb un nom lacònic. “… Vostè, Semyon Semyonovich, vau comprar un apartament a Copper House? - i nosaltres - a Roman … I Ivan Ivanovich a bizantí ….
Casa a Granatnoye - "bizantina". La lògica darrere de l’aparició d’aquest nom és històrica i literària, gairebé turística i òbvia. La seva forma de plasmar és un ornament que cobreix la casa sempre que sigui possible, tant a l’exterior com a l’interior, incloses les cabines dels ascensors. Es preveu aplicar l’ornament a les lloses de parament de pedra; sobre parapets de vidre "francesos", del terra al sostre, finestres; sobre reixes de ferro colat on aquestes finestres s’han convertit en balcons-lògies; a les portes de roure d’accés a l’escala; a les marquesines sobre aquestes portes, els sostres dels vestíbuls i les parets dels ja mencionats ascensors. Al pati es concep un petit rectangle de vidre del mirador; el vidre també està completament cobert d’ornaments. Aquest llistat et fa marejar i sembla que la casa no és en absolut bizantina, sinó oriental, perquè només a l’est hi ha “caixes tallades” de la mida d’una casa.
Però això no és del tot cert. L’ornament omnipresent, que ha arrelat amb èxit en quatre tipus de matèria (almenys això!), S’organitza en realitat amb l’esperit d’un Art Deco alleugerit i ampliat. Les finestres verticals es fonen en franges de dos pisos d’alçada, les talles s’inscriuen en un camp de panells rectangulars, formant una mena de fulles que donen a les façanes un ritme característic de l’arquitectura del modernisme, mirant enrere als clàssics. La planta baixa està coberta de fusta rústica força clàssica i les parts centrals de les façanes, observant la simetria axial, estan marcades amb fileres de lògies. Tot plegat ens porta a l'arquitectura "estalinista", i més a la postguerra i no a la preguerra. De fet, el famós arquitecte Andrei Burov (1900-1957), a qui molts dels graduats de l'Institut d'Arquitectura de Moscou consideren el seu mestre, va experimentar amb aquest farciment ornamental de les façanes. També va dissenyar el pòrtic de la Casa d'Arquitectes de Granatnoye, al qual s'enfrontarà el pati de la "Casa Bizantina"; hi ha un fil de continuïtat.
No obstant això, val la pena recordar que a la dècada de 1910 es van iniciar els experiments amb la decoració de "façanes" (o quasi catifes) de façanes. - un estil interessat en l’ornamentació en totes les seves manifestacions. Fins i tot hi ha una casa a la porta d’intercessió del bulevard Chistoprudny, coberta amb còpies ampliades i aplanades dels lleons i els cérvols de Vladimir i Suzdal, un parent proper de la casa bizantina, construïda fa poc més de cent anys. A més, és ben sabut que després de Burov, en l’arquitectura del modernisme, tant soviètica com europea, va viure i desenvolupar-se l’interès per l’ornament, tot i que no va esdevenir corrent. Ara, en arquitectura estrangera, els encaixos calats són molt populars, sembla fins i tot més que als anys setanta: de vegades s’utilitzen en forma d’insercions decoratives, de vegades ocupen completament les superfícies d’edificis gegants, com a l’aeroport de Jeddah Rem Koolhaas, per exemple.
En termes generals, si excloem el "brutalisme", que respecta la massa i la textura, així com el "minimalisme", que busca la simplicitat, l'ornament s'ha de reconèixer com a part important de l'arquitectura del segle XX (i XXI). Com ja sabeu, el modernisme busca, entre altres coses, desmaterialitzar les obres, fent-les lleugeres, flotants i transparents. Els principals mitjans d’aquest camí són les tecnologies modernes: transparència del vidre i resistència del formigó armat. Tanmateix, també s’utilitza l’antiga forma de descrificació de la superfície (encaixos ornamentals), que observem cada cop amb més freqüència. Per cert, va ser Bizanci qui va saber el millor de tot sobre el poder d’aquesta tècnica: la destrucció de la matèria amb un patró aplicat, que va transmetre aquest coneixement a l’arquitectura de l’Orient musulmà.
I, finalment, el tema de la pintura de façanes i l’ornament de façanes, en particular, ha estat desenvolupat durant diversos anys per l’autor de la casa de Granatnoye, Sergei Tchoban. A Sant Petersburg, ja va construir la casa Alexander Benois, un centre multifuncional, la façana principal de la qual consta d’esbossos teatrals de Benois aplicats al vidre i disposats en un patró de quadres. El centre de negocis de Sant Petersburg "Langensiepen" imita l'ornamentació renaixentista també amb l'ajut de la impressió de vidre: fotografies aplicades al vidre. S’utilitzarà una versió geomètrica més estricta de l’ornament, aquesta vegada en pedra, al centre de negocis Forum-plaza, dissenyat per SPeeCH, sobre el qual hem escrit recentment. La casa bizantina s’assembla sobretot a Langensiepen: una quadrícula de façanes amb finestres verticals estretes, així com el fet que els ornaments ens remeten a una ciutat concreta: Roma, d’on es van treure els fragments de decoració (fotografiats). La "casa bizantina" s'està incorporant en aquesta fila; aquest és el següent pas que es fa aquesta vegada a Moscou, que òbviament hereta l'anterior, tot i que utilitza un material més tradicional: la pedra. Es té la impressió que, després d’haver-se traslladat de Sant Petersburg a Moscou, les idees de Sergei Tchoban es “petrifiquen”: o es materialitzen, o esdevenen –una mica– més tradicionals. Resulta que Petersburg és gràfic i efímer per a un arquitecte, Moscou és "pedra". Què pots fer, l’antiga capital “bizantina”. Petersburg, al contrari, és un nou "occidental", romà, teatral.
Totes les "façanes de pintura" de Sergei Tchoban tenen diversos trets característics. Apareixen en edificis, diguem-ne, de mida mitjana segons els estàndards de l'arquitectura moderna. Són molt clàssics, de nou segons els estàndards de l'arquitectura moderna –però no hi ha una sola columna–, les decoracions, de les quals n'hi ha moltes, pertanyen a les belles arts "superposades" a l'arquitectura: pintura / gràfica o escultura. Es té la impressió que les columnes van ser deliberadament expulsades perquè pertanyen als elements d’un llenguatge arquitectònic concret. L’arquitectura de les columnes ha desaparegut, l’art de la decoració queda. Aquestes decoracions es manlleven de tot arreu, però amb una condició indispensable i aquesta condició és la precisió. Els esbossos de Benois són còpies, els relleus romans són fotografies. Per a la selecció d’ornaments bizantins, es va convidar un historiador especialista que va seleccionar dibuixos i motivació històricament precisos. Així doncs, a l’edifici de 9 pisos s’utilitzaran els motius bizantins (segles XII-XIV), a l’edifici de 6 pisos: els de Vladimir-Suzdal, a l’edifici més petit de 4 pisos: els balcànics i els primers de Moscou.
I una característica més de les façanes de Choban, en certa manera conseqüència de l’anterior, és la seva riquesa semàntica. Es tracta de façanes de missatges, i va començar amb la casa Benois, que l'arquitecte considerava com un homenatge al seu estimat artista, la casa de la qual (a més) estava situada a prop. Per tant, és especialment interessant quin tipus de bizanci ens demostra la "casa bizantina".
L’arquitectura russa no ha vist mai un Bizanci tan semblant. Per començar, és impensable imaginar motius bizantins en l'arquitectura soviètica, per al mateix Burov. Eren ideològicament alienes, i sobretot a causa del fet que abans de la revolució estaven ideològicament sobresaturats. Conservador sobresaturat. Per al segle XIX rus, Bizanci és la fe ortodoxa i el poder autocràtic, o millor dit, la font d’ambdós. A tot arreu, on a Bizanci del segle XIX hi ha una gegantina tenebrosa (i a diferència d’això) estilització del temple o una àguila imperial de dos caps. I l'alliberament dels germans serbis, i fins i tot la creu sobre Santa Sofia. I no es pot dir que aquests temes estiguin completament oblidats; al contrari, recentment es va projectar una pel·lícula a la televisió sobre això.
Però no hi ha res d’aquest tipus a la casa bizantina. Ni una àguila de dos caps. D'alguna manera l'arquitecte va aconseguir ignorar tota la pesada càrrega amb la gràcia de Petersburg i la compostura alemanya, prenent del tema només el que calia: decoració amb una lleugera càrrega temàtica. El que és suficient per especular: quin bizanci va resultar ser! Sembla ser ella, però mires, i no en absolut. O viceversa?
