La nova revista ‘SPEECH:’ és un tom massiu, ple d’il·lustracions i text ajustat. Està ple i seria encara més precís dir-ho: està ple d’informació, cosa que justifica la descodificació anglesa del seu nom. La parla, com ja sabeu, és la parla. Dos punts després de la paraula del logotip de la revista emfatitzen aquest significat: a la portada s’escriu un discurs, després l’obrim i la història va, detallada, construïda lògicament, molt “recollida” i amb propòsit. Sense anuncis (sic!). I hi ha: una introducció detallada al tema, que revela aquest tema, articles sobre edificis russos i estrangers, una traducció completa a l’anglès al llarg del camí, al final de la publicació de textos històrics.
La característica principal de la revista "SPEECH:" és que va ser fundada per arquitectes en exercici: els caps del taller del mateix nom, format fa dos anys per la fusió de l'oficina de Sergey Tchoban i el taller SPProekt de Sergey Kuznetsov i Pavel Shaburov: l'esmentat còlon també pretén distingir el logotip de la revista 'SPEECH:' del taller 'SPeeCH'. Podríeu pensar que amb l’aparició de la revista, la combinació de lletres en nom del taller semblava que finalment es va adonar del significat inherent a la mateixa.
I això és el més interessant, perquè l'establiment d'una revista professional per part dels responsables d'un taller d'arquitectura és una cosa inusual, bastant rara, fins i tot diria que fora del normal. La seva segona peculiaritat, que és obvi en llegir el primer número, és una aplicació per parlar de plàstic, gairebé de "forma pura". La tercera característica prové de la combinació de la primera i la segona: el tema de la revista és l’ornament, un dels principals de la pràctica arquitectònica russa de Sergei Tchoban. No es pot dir que no hi hagués motius ornamentals abans de Tchoban, però va ser amb la seva aparició a Rússia que les façanes ornamentals es van convertir en un tema. Els més coneguts són Langensiepen i la casa Benois de Sant Petersburg, però SPeeCH ja ha dissenyat dues d’aquestes cases a Moscou: un centre d’oficines a Mozhaisky Val i la casa bizantina.
La revista examina el tema àmpliament: les fites de la història de l'ornament en l'arquitectura russa són assenyalades pel professor Vladimir Sedov en el seu article, Bernhard Schultz descobreix un "ornament secret" en l'arquitectura del modernisme clàssic. Al final del número, es publica el text del famós article "Ornament and Crime" d'Adolf Loos. És probable que l’expulsió de patrons de l’arquitectura fos el resultat d’una lectura errònia d’aquest assaig i, per tant, la publicació d’una “font” clau del tema resolgui una llarga cadena de controvèrsies que va començar fa un segle. Tanmateix, la discussió continua i la revista busca involucrar-hi arquitectes i professionals russos i estrangers. Així doncs, a l’epígraf “Pros i contres”, dos arquitectes externs molt similars amb posicions diferents, encara que no oposades, Christoph Langhof i Nikolai Lyzlov discuteixen sobre l’ornament.
El contingut principal de la revista és una visió general de les tendències ornamentals en el marc del neomodernisme. Aquesta és, si no una antologia, almenys un lector del modernisme ornamental més recent. El tema, com es diu, es revela d’acord amb els cànons clàssics: el fenomen es descriu, s’il·lustra, la línia de punts mostra la tradició a la qual pertany i s’indiquen les vicissituds del seu desenvolupament durant el segle passat. M'agradaria donar aquest volum als estudiants: professionalment tanca una mica de coneixement.
Així, els arquitectes que desenvolupaven el tema de l’ornament en els seus projectes van iniciar un estudi artístic sobre aquest tema i es van quedar tranquil·lament seguits, sense deixar de banda (només es té en compte una de les obres de Sergei Tchoban), però tampoc no els fa vergonya barri. Aquesta situació també és inusual, perquè, per regla general, als arquitectes de Moscou no els agrada molt les comparacions. Sembla que un veritable radical modernista ha d’arribar constantment a alguna cosa fonamentalment nova. Les coses noves surten extremadament rarament, cosa que per si mateixa és completament normal, però a la majoria dels autors actuals encara no els agraden les comparacions. Tot i que hi ha excepcions, i cada cop són més. La revista ‘SPEECH’ és una excepció, aquí els arquitectes no només no defugen les comparacions, sinó molt més que això: creen una publicació professional en què historiadors d’art i crítics estudien temes rellevants per als arquitectes.
En primer lloc, es parla d’una ferma confiança en la utilitat de la creativitat pròpia: la confiança que, en ser seguides, hi ocuparà el lloc que li correspon. D’altra banda, aquest enfocament és un signe d’una actitud no modernista (potser post- o neomodernista) davant la situació; no és per res que la introducció diu sobre la necessitat de restaurar una tradició llarga i interrompuda. La tradició de trobar arrels i determinar el lloc en diverses tendències modernes. Això –i cal remarcar-ho– no té res a veure amb el tradicionalisme o el conservadorisme com a tal; aquí podem parlar més aviat de la cerca d’una nova lectura d’un tema antic.
El tema en si és un ornament, inesgotable i en pots parlar sense fi. Començant, per exemple, amb el fet que l’ornament és la primera forma d’art plàstic i, alhora, l’escriptura, té un ritme i un alt grau d’abstracció: generalització. Per tant, no és d’estranyar que fos l’ornament el que resultés ser la forma més senzilla i natural d’introduir la pictorialitat en l’arquitectura modernista. I saturació d’aquesta arquitectura amb significat. En sentit estricte, hi ha tres maneres principals de "comprendre" l'arquitectura modernista: buscar el significat en formes senzilles com a tals, crear una gran forma "parlant" (a alguna cosa similar) i - cobrir superfícies amb dibuixos. L’última forma és la de menys plàstic, funciona en termes de desmaterialització de la superfície (juntament amb la brillantor del vidre), però és la més saturada d’informació.
Certament, es veu molt sòlid. Però el més interessant d’aquesta revista és que forma part de la comprensió d’un procés creatiu viu, per alguna raó vull entendre-ho com una mena de manifest fet amb rigor alemany, elegància francesa i passió russa.
La revista es publicarà dues vegades a l'any. No tots els temes es dedicaran a l'anàlisi de temes "formals" com a ornament. Probablement, el següent el seguirà una revista dedicada a la relació entre el disseny modern i els monuments arquitectònics –afirma l’editora en cap de ‘SPEECH’ Irina Shipova. No obstant això, les principals característiques de la publicació es mantindran: cada número s’esforçarà per revelar al màxim un tema rellevant per a l’arquitectura moderna, considerarà les encarnacions més interessants del tema en arquitectura russa i estrangera i els temes s’associaran amb aquella part de la professió d’arquitecte que dóna raons per considerar-la art (i no només una part del comerç de metres quadrats).
Aquest enfocament és demandat pels professionals: es fa notar només perquè els arquitectes famosos de Moscou i l'arquitecte alemany Christoph Langhof van estar presents a la presentació de la revista al Museu d'Arquitectura. La presentació va anar acompanyada d'una "teleconferència", una conferència dels arquitectes Astrid Klein i Mark Daytem, que treballen a Tòquio. També es va inaugurar una exposició de fotografies de Yuri Palmin, organitzada per l’agència fotogràfica Format.
L’exposició es diu Façanes ornamentals de Moscou i inclou 9 de les 12 fotografies preses per Yuri Palmin per al primer número de la revista ‘SPEECH’. Les fotografies, com sempre, són bones i representen una selecció d’exemples típics d’ornamentació de façanes per a diferents períodes, des de l’eclecticisme fins al modernisme i fins a l ’“ornament ocult”del modernisme clàssic. A la revista, les fotografies de Palmin es converteixen en una altra forma alternativa de presentar la història de l’ornament arquitectònic. Al museu, es converteixen en una "segona façana", cosa que és una llàstima eliminar.
Les fotografies es van col·locar al pati del museu (també hi va haver una presentació): es van imprimir en una xarxa de plàstic que s’utilitza per estrenir bastides i estirar-se sobre estructures metàl·liques de més de dos metres d’alçada. Així, apareix un avió davant de la paret de la casa dels Talyzins, amb una exposició dedicada a les façanes: la segona façana, la façana doble. Això és espectacular i inusual per a un museu, així que val la pena fer una ullada a l’exposició. L’exposició forma part de la Biennal d’Arquitectura de Moscou i s’allargarà fins al 23 de juny.
El primer número de 'SPEECH:' es pot comprar a la llibreria Moskva del carrer Tverskaya, la llibreria del Museu d'Arquitectura, a l'Institut d'Arquitectura de Moscou, o envieu una sol·licitud electrònica per a la compra de la revista a l’adreça: [email protected]
