Certament, al visitant li crida l'atenció una certa modèstia "anti-crisi" del festival actual en comparació fins i tot amb l'any passat, celebrat llavors, a causa de la renovació de l'edifici, "visitant la galeria Tretyakov. " I les converses freqüents sobre la crisi, especialment les afirmacions tenses i alegres que l’arquitectura, segons diuen, estan vives, empitjoren la situació. Però, en general, els projectes es mostren majoritàriament abans de la crisi, aquesta és la inèrcia de qualsevol exposició arquitectònica, fins i tot d’interior; mostren el que es va fer una mica abans i, per tant, la “retallada” de la realitat es queda enrere avui aproximadament sis mesos. Per tant, ara per ara, es pot observar que no s’esvaeix i no lluita per la supervivència, i sens dubte no els brots d’un nou, sinó més aviat les restes d’una bona vida.
Com és habitual, la sala principal del festival era la "Sala Model", on s'exhibeixen tauletes i instal·lacions interiors. Als passadissos adjacents que condueixen a una altra petita sala, dividida en zones de conferències i exposicions per una partició fràgil, es troba la part principal dels projectes-concursants d'una o altra categoria. Totes les obres que participen al concurs del festival, tant a casa com a interiors, es poden dividir en 2 grups: interiors i mansions "per al client", acabades de manera diligent, plenes de llum i aire, en una paraula, aquelles on és agradable i fàcil viure. I projectes conceptuals, una mica "crues" en comparació amb els anteriors i que probablement no tenen futur, però tan fascinants i diferents del primer grup que les seves tauletes estan constantment plenes d'arquitectes i dissenyadors, estudiant de manera intel·ligent breus descripcions d'idees.
Entre aquests projectes conceptuals hi ha la Casa dels Elements, la distribució de la qual es basa en la terra, l'aigua, l'aire, el foc i, el que és típic, l'esperit. Cadascun dels elements té la seva pròpia zona a la casa i l’enllaç de connexió, tal com van concebre els autors, era un arbre al pou pentagonal del pati. El projecte "Casa-A", la disposició del qual es decideix literalment en forma de la lletra "A", destaca entre altres obres amb una façana arrodonida inusual. A mesura que el relleu disminueix, la façana es va aguditzant, resolent visualment i tècnicament el problema de les diferències d’altura.
Un altre projecte, ja implementat, sobre la barranca, és similar a l’encarnació arquitectònica del cubisme i des de diferents angles evoca associacions, ja sigui amb els experiments d’avantguarda dels anys vint (en particular, amb la casa Schroeder), o bé amb la construcció de el Ministeri de Carreteres a Tbilisi, o amb cases, l’època de màxima esplendor del minimalisme arquitectònic.
Entre els projectes d'edificis residencials, el lloc de l'arquitectura 625 ocupa un lloc especial, on les pantalles amb marcs blancs enlluernadors es tallen al volum principal amb diferents angles. Va resultar una cosa així, sembla Zaha Hadid o un modern forn de microones.
Tot i que no es pot dir que la crisi no es va fer sentir gens. En aquest context, per alguna raó, l’arquitectura respectuosa amb el medi ambient ha esdevingut especialment rellevant, que ara tothom considera capaç de preservar només recursos naturals, però també materials. El que és estrany: els mètodes aparentment moderns de preservació del medi ambient no són barats, sinó al contrari, són molt cars, tant en la indústria de l’automòbil com en l’arquitectura. La preservació del medi ambient a baix cost només és possible si es sacrifica la comoditat i es fusiona amb la natura de manera seriosa. Però la crisi encara no ha arribat a aquest punt i sembla que tothom espera que no arribi. Fins ara, els esquemes i les teories han prevalgut, el suport de tota esperança en el millor. I des de fa mig any, ja que els projectes respectuosos amb el medi ambient i només naturals apareixen a la categoria d’anti-crisi.
El tema ecològic es va plasmar en el projecte d’una casa a l’embassament de Klyazminskoye PTAM Vissarionov, que, com un organisme viu, consta de formes orgàniques, similars a les cèl·lules, i els arcs de dosser ondulats a les façanes creen la sensació que la casa respira. El projecte de la Casa-Jardí, el més obert possible i que s’esforça per fusionar-se amb l’entorn, preveu aquestes grans zones vidrades de les façanes, així com el seu paisatgisme parcial per tal de crear una transició natural de l’interior a l’espai circumdant.
Entre els interiors presentats al festival hi ha temàtiques i ultramodernes, també n’hi ha d’altres de més tradicionals amb xemeneies de pedra i mobles semi-antics. L’interior del Laboratori d’Arquitectura Virtual té una qualitat completament diferent, que s’adapta perfectament a la definició de “paradigma no lineal”, no hi ha una sola línia recta, l’espai esdevé fluid, no lineal i, per descomptat, inusual.
El festival interior de Brestskaya compta amb una llarga història. Recorda finals de la dècada dels noranta, quan l'interior i la casa de camp eren gairebé l'únic refugi per a moltes personalitats creatives. Des de llavors, hem experimentat un auge de la construcció, les persones han passat de petites comandes privades a cases i, en els darrers anys, cada cop més a projectes de barris, barris i noves ciutats. Els interiors s'han tornat d'alguna manera menys interessants per a tothom. Fins que a la tardor tota aquesta festa es va trencar de sobte. Molts arquitectes estan en pèrdua; algú espera una millora, algú espera el "fons". Fins ara, les exposicions han mantingut l’impuls de l’estiu del 2008.
Però és possible que aviat l’interior torni a ser un refugi per a molts; aleshores s’haurà d’esperar alguna cosa nova del festival.
El festival s’allargarà fins al 23 de març; Els guanyadors del concurs seran premiats el 23 de març.
