La primera ala de l'Arsenal, que normalment acollia l'exposició curatorial principal, està dedicada a l'exposició de recerca interdisciplinària a gran escala Monditalia. "Vam decidir veure Itàlia com un país" fonamental ", completament únic, però alhora indicatiu en un sentit global, especialment en el nostre moment en què molts països estan fent equilibris entre el caos i realitzant el seu potencial", diu Rem Koolhaas, comissari del projecte. El projecte inclou 41 estudis de diversos temes italians, realitzats en el popular gènere d’estudis de casos, 82 pel·lícules italianes, moltes representacions, un programa impressionant de les quals es mostra a l’entrada.
El disseny de l'exposició, però, mostrat al públic durant molt de temps, de fet resulta ser un sistema esvelt, obert i divers, tot i que no està exempt de la senzillesa artística del circ de la tenda. L’efecte recau en la persona que entra al primer vestíbul, on ens rep una il·luminació brillant al marc del palau del segle XVI, això passa durant les vacances de la ciutat. O bé són vacances a Itàlia o la porta a la fira (en aquest cas, els "mims", els actors de les representacions, són molt comprensibles); o, potser, quan entrem, penetrem darrere de les decoracions de l’escenari, darrere de les cortines de l’estand del recinte firal.
Una cortina gegant amb un vell mapa del món itàlic imprès en ella divideix la sèrie de sales longitudinalment de manera que, al principi, apareixen fragments de pel·lícules a la part dreta i instal·lacions de projectes de recerca a l’esquerra. Tanmateix, aviat s’obre la cortina, s’aixeca i, en algun lloc, simplement es retira. Estructures metàl·liques obertes de podis, graons de fusta contraxapada, una cortina permeable desigual: tot això s’assembla a un espai entre bastidors i, si es tracta d’un escenari, és molt temporal, un efecte, aparentment, creat específicament per combinar coses molt diferents.
No obstant això, al principi se'ns presenta una estructura molt esvelta (i només després la destrueixen amb un caos de diverses inclusions; per tant, Itàlia es va construir al principi en un estricte ordre romà). La "quadrícula" està creada per estands de projectes de recerca; cadascun està representat per una instal·lació que mesura aproximadament un metre per dos (en què s’endevina un mòdul no rígid), una breu descripció i, per regla general, una matriu de dades en què podeu aprofundir o passar per. A més, el dia de la inauguració, gairebé tots els projectes estaven vigilats per autors que intentaven explicar l’essència de la investigació.
Les instal·lacions actuen sobre l’esfera sensorial, per exemple, el primer projecte a la mateixa entrada està representat per una caixa, on s’anima als espectadors a entrar d’un en un (però no per als epilèptics). En plena foscor, al principi alguna cosa brolla, després trontolla, després de la qual parpelleja una llum brillant - i tot això està dedicat als problemes de la migració a l'exemple de l'illa italiana de Lampedusa; què explica el detallat fulletó que hi ha al costat.
Per evitar que el visitant es confongui, tots els projectes estan "lligats" amb línies de punts a les seves descripcions a les parets; a més, cada estudi està marcat amb coordenades i una creu impressionant, que el lliga al mapa del món i al mateix temps fixa un lloc per al tema a l’espai de la sala.
El projecte "Architecture of Hedonism: Three Villas on the Island of Capri", representat per un cap etrusc amb ulls de vidre (un ritual característic de Capri, hi ha molts caps d'aquest tipus al museu local): l'original antic (?) Es complementa per una selecció força arbitrària de sensuals imatges de cinema, dissenyades per donar a conèixer les delícies de la vida de les vil·les romanes.
La pornopia de la moderna Pompeia. Alguns dels projectes interpreten l’antiguitat com una mesura i un començament, mentre que l’altra part es deixa portar per la seva sensualitat. L’avi Freud avisa severament: les ruïnes pompeianes són un abisme de l’inconscient. Estava obsessionat amb Pompeia i va comparar la psicoanàlisi amb l’arqueologia; els autors es fan ressò de … París i Vegas, el capitalisme i la repressió, tots els pecats de Pompeia.
Pompeia llegible.
Aquesta instal·lació és més arqueològica i està dedicada als problemes de preservació de Pompeia. No sense un diagrama que il·lustri els processos de conservació de capes múltiples; la decoració és una piràmide feta amb maons de plàstic semblants a LEGO amb fragments de material "ersatz" "pompeià" fos dins.
Totes les carreteres porten a Roma. Però, on és exactament?
Un esquema complex de mitja broma, similar al mapa d’un despatx de detectius, darrere hi ha una caixa amb passaport europeu i cèntims d’euro "per a Marc Aureli".
Superstudio. El secret de la continuïtat del monument.
Superstudio és un grup avantguardista fundat a Florència el 1966, que critica fermament els ideals del modernisme i treballa amb formes metafísiques ideals. "Com va dir la dona de Lot, l'arquitectura existeix en el temps, com la sal a l'aigua". Tanmateix, La Moglie di Lot va ser el nom de la instal·lació en forma de piràmide de sal, que el grup va exposar a la Biennal d’Art del 1978; a partir d’aquí i la màxima. Ara, la piràmide de la sal (presumptament, ella és la dona) es fon gradualment sota gotes d’aigua d’un tub de plàstic, que es planeja moure més, dissolent gradualment les següents escultures salines de formes arquitectòniques metafísiques: després de la piràmide, un clar coliseu es pretén dissoldre a l’aigua del temps.
Roma - Hospital San Giacomo, barri fantasma Giambattista Noli.
L'hospital, "un bon exemple d'arquitectura pública", va ser tancat el 2008 per privatització. L’edifici de l’hospital representa una casa compacta suspesa al mig del vestíbul; a l'interior: un estudi comparatiu de no cap hospital, sinó de tots els hospitals romans.
El projecte de Rem Koolhaas a Monditalia és el més lacònic, sense conjunts de dades ni diagrames (!): Fotos de la biblioteca de Laurenzian de Charlie Koolhaas i algunes frases seves. Koolhaas qualifica l'espai de la biblioteca de "terrorífic com un malson". "… Per a un artista i arquitecte modern, la lliçó principal de la biblioteca laurentina és probablement la següent: el manierisme és un plat que s'ha de menjar fred i en petites dosis", conclou el gran home. I que. Rem Koolhaas contra Miquel Àngel. Les fotografies de fragments de l'interior de la biblioteca es retallen fragmentàriament i en diferents formats; se suposa que el seu tapís realça l'efecte de l'horror manierista descrit per Koolhaas.
El paisatge de L'Aquila després del terratrèmol del 2009: la història de com la destrucció i les posteriors estructures temporals estan canviant l'espai de la ciutat.
Dansa encantada: sobre la ciutat turística de MiMa (Milano Marittima), una ciutat de l’entreteniment, una versió moderna del "pa i circs" de l’Imperi Romà.
Les històries de Tortona. Exploració del rerepaís italià en un tram de muntanyes a planes: quina és la seva cultura, en què consisteix i d’on prové. La principal població de la regió són empresaris motivats econòmicament i la cultura és sensible al que produeixen. Fotos de persones treballadores (que, com sabeu, es poden mirar sempre), ampolles (amb productes de producció?), Calaixeres de l'àvia burgesa i un mirall …
A mesura que ens endinsem en l’exposició, hi ha més representacions i també ocupen més espai. El vestíbul on ballen els nens se’ls lliura completament i està envoltat d’un balcó, des d’on es pot observar el ball des de dalt. Tanmateix, no sempre ballen, sinó que es congelen més sovint, com hauria de ser en una representació.
Pedagogia radical: acció - reacció - interacció.
Explora una sèrie d’experiments pedagògics que van tenir un paper clau en la formació de la teoria i la pràctica arquitectòniques a la segona meitat del segle XX. Cada teoria pedagògica està marcada amb un codi, breument descrit, il·lustrat amb fotografies d’edificis i llibres. Al centre de la sala hi ha classes amb nens.
Projecte "entorn immediat". Bones cases, i aquesta és una selecció de les residències de la màfia italiana.
Efímers: les condicions del postmodernisme italià. La gent, encantadament suspesa a l’aire sobre cables metàl·lics, simbolitza la fascinació per les estructures efímeres i els espais utòpics del teatre, la representació, catalitzadors de l’imaginari col·lectiu que es va popularitzar després dels "anys de plom" a finals dels anys setanta. Sota la instal·lació hi ha capses amb diaris que il·lustren el tema.
Curiositat de vendes. La instal·lació de drap, que s’adaptava al paper dels escenaris teatrals dels anys setanta, està dissenyada per explicar el projecte de desenvolupament de gran perfil de l’expresident italià Berlusconi - Milano 2, o més aviat, fins i tot, del seu alt perfil: les estrelles sexuals parlaven a la televisió sobre els beneficis d’una vida de luxe, lluny de l’aire urbà brut, estrats socials aliens, delinqüència i fins i tot productes de baixa qualitat. Sona familiar. I la instal·lació, pel que sembla, tracta sobre l’efimeritat del PR brillant, sobre la rapidesa amb què es deterioren consignes enganxoses i imatges brillants d’una bella època vital.
Vagelo Secondo Matteo. Representació "crucifixió". Una de les impressions més brillants del primer dia de la jornada inaugural, que, aparentment, serà substituïda per altres. Molta gent entusiasta sota la guia d’escenògrafs i amb l’acompanyament d’un orgue sintetitzat en un ball lent, tot plegat molt convincent.
A prop hi ha una altra actuació cristiana: Getsemaní.
*** L'exposició es pot veure durant hores, tot i que la seva atmosfera és densa, rica, d'estudiant, una mica cansada i es vol aconseguir tot en forma de llibre (no es tracta d'un anunci d'un catàleg, tot i que sí, com sempre, gran). L’estudi està clarament inacabat, sembla més aviat una defensa prèvia o fins i tot un estand al despatx d’un científic (o detectiu), amb passatges, retalls, notes connectades per fletxes i cordes. Tanmateix, hi havia molt d'espai, en quantitats variables: les representacions insinuen al Teatre de l'Art, als mims del carrer; portant la creu - per a processons de l'església. L’art eclesiàstic, la màfia, una glacera que es fon a la frontera a Àustria, un confessionari amb un discurs en vídeo d’un polític i records del feixisme: no es pot abastar tot alhora, però val la pena aprofundir-hi.
