Nikita Yavein, director creatiu de "Studio 44"
Nikita Yavein és un dels arquitectes russos amb més títol, en els darrers anys ha guanyat diversos premis russos i estrangers. El 2015, al World Architecture Festival WAF, el complex de l'Acadèmia de dansa dirigit per Boris Eifman es va convertir en el guanyador en la categoria Escola a la secció Edificis, i el projecte per al desenvolupament del centre històric de Kaliningrad va obtenir el primer lloc en la categoria de pla mestre. a la secció del projecte Futur. L’any següent, 2016, Nikita Yavein va ser nomenada “Arquitecta de l’Any” a Arch Moscow; la seva exposició es va convertir en una de les més informatives en termes de saturació amb materials de disseny: la col·lecció de dissenys impressionats amb l’amplitud de la cobertura tipològica, l’escala grandiosa, una varietat de tècniques i enfocaments per resoldre problemes figuratius i funcionals. En cadascun dels projectes, Nikita Yavein i el seu equip es van proposar l'objectiu d'aconseguir la màxima qualitat possible i aconseguir-la amb èxit.
Presentem les respostes de Nikita Yavein a les principals preguntes del nostre projecte especial "Estàndard de qualitat":
- Què és per a tu la qualitat de l'arquitectura?
- Quins són els criteris clau?
- A què prestes especial atenció en els teus projectes?
- Com es pot aconseguir la qualitat arquitectònica en les condicions russes modernes?
Rodatge i muntatge: Sergey Kuzmin
Nikita Yavein
director creatiu de "Studio 44":
“La qualitat en l'arquitectura és un concepte força complex. El dividiria en dos punts. El primer és l’escola. Com a programa obligatori en gimnàstica rítmica o patinatge artístic. Comprendre el que és possible, el que no i un determinat concepte d’estil, lloc. A més, diria que només és alfabetització, professionalitat.
D’alguna manera abans, quan era jove, vaig apreciar més el segon criteri: un cert enginy, que anomenem creativitat d’una forma tan pura. Però avui crec que el segon sense el primer també és una mala forma. Per desgràcia, avui tenim, malauradament, amb aquesta professionalitat, al meu entendre, un gran problema. I una certa confusió estilística, l’eclecticisme en la seva pitjor forma, el malentès de les regles elementals de la decència, s’ha convertit en un lloc comú i es produeix molt més sovint que la comprensió d’aquestes regles del joc. Per tant, per a mi, probablement, el més important avui en dia és l’escola i només si hi ha un cert nivell d’escola, un cert nivell de professionalitat, llavors puc seguir el component creatiu real de l’arquitectura, un cert invent, una tècnica, fet que els mestres dels anys 1920 eren els més apreciats en arquitectura. És a dir, una mena d’independència és el que diferencia aquesta casa de les que es feien anteriorment, etc. … El que s’anomena creativitat.
Tot i que, en canvi, quan fullegeu revistes i fulleja l’escola, hauria de ser una cosa evident. A les revistes només es fixen en invents. Per tant, aquí és difícil. Mireu invents, algunes tècniques que no existien, alguna altra aproximació a la generalment acceptada. Per tant, aquí és difícil, què és el més important. Per a la vida real, és clar, si no hi ha escola, és possible que no s’inventi cap invent. De vegades, només empitjora pel fet que hi ha algunes invencions en absència de comprensió de l’estil, comprensió del bon gust, del bon gust, això només és pitjor.
[…] Ja he tingut moltes entrevistes en llibres en anglès i, al meu parer, en el darrer Tatlin sempre vaig dir que el projecte hauria de tenir una determinada clau, el que anteriorment s’anomenava tècnica, un nucli que es realitza realment la vida d'aquesta obra arquitectònica. Al voltant del qual es forma una aparença, una imatge, etc. Si aquesta clau inicial no hi és, llavors, per regla general, tot s’esfondra més, resulta informe i poc interessant. Gràcies a Déu, en els darrers projectes, em sembla que, per regla general, trobem aquesta clau, una tècnica, ja sigui en la cultura general, en algunes tradicions de planificació o arquitectura, o en alguna altra cosa. Com a regla general, la tècnica ha de ser tal que una persona pugui explicar aquest projecte sense descriure-ho. És a dir, hi ha d’haver algun tipus d’imatge que es desenvolupi al cap. I perquè una imatge d’aquest tipus es pugui dipositar al cap avui, cal una tècnica lògica molt clara, entenedora, molt figurativa i forta.
Una qüestió a part és la situació de la qualitat de l'arquitectura en les condicions russes. En primer lloc, les condicions russes són diferents a tot arreu. En algun lloc de Vologda estan sols, a Sant Petersburg, altres, a Moscou, i altres. Amb un client hi ha alguns problemes, amb un altre (d'altres, amb un tercer), d'altres. En general, destacaria la nostra experiència.
En primer lloc, heu de viure a Rússia durant molt de temps. Cal viure molt de temps per assolir algun tipus de reputació en què, com a mínim, comencin a escoltar-te, t’agraeixin; almenys entenen que, fins i tot si no estan d’acord amb vosaltres, no és del tot correcte enviar-vos immediatament i contractar un nou arquitecte. I fins i tot un client d’aquest tipus, que és el més segur de si mateix i, al nostre país, confia en si mateix, hauria de sorgir el pensament: i si té raó. Perquè el client sempre té raó ell mateix i el que diu que heu de fer, com un lacai per córrer a pintar.
Aquesta és la primera condició: viure molt i construir sempre la vostra reputació, no fallar. La segona condició és treballar molt. Estic segur que podem construir quelcom decent en dues condicions. El primer que coneixeu al client des de fa molt de temps, que us coneix i confia en vosaltres. I en segon lloc, si esteu en contacte constant amb aquest client, heu de deixar, com a la boxa, deixar-lo anar ni un segon. Si deixes anar el client, ja està, la batalla es perd, la batalla es perd. També ho és el lloc de construcció, si el deixeu anar per un curt moment i el disseny, considereu que és un punt contrari al projecte. Com que l’actuació amateur comença immediatament, comença immediatament la cerca de com fer-ho millor, com fer-lo més barat o, al contrari, com fer-lo més car. Tan bon punt doneu algun tipus d’iniciativa al client, això és el final. Heu de subjectar-lo amb força, als braços, ofegar-vos, besar-vos, estimar, però no deixar-lo anar ni un segon”.
