Abans, el 2018, l’exposició es va presentar al Palazzo Reale de Milà, comissariada per Davide Quadrio i Massimo Torrigiani.
Diferents estils artístics es van fusionar per formar una sinergia única de talents. L’exposició inclou obres de nou artistes, inclosos: Aaajiao, Andrea Anastasio, Caterina Barbieri, Krijn de Koning, Li Shurui, Alex Schweder, Chiharu Shiota, Iris van Herpen i Zeitguised.
La realitat microscòpica d’Aajiao i les figures zoomòrfiques d’Iris van Herpen. Les enormes teranyines de Chiharu Shiota i el llum de la quimera d’Andrea Anastasio mostren el món amb una llum diferent. L’anamorfosi digital de Zeitgaizd complementa perfectament l’univers electrònic creat als sons del sintetitzador de Catherine Barbieri. Li Shurui representa el temps en la quarta dimensió, que està més enllà de la nostra experiència i comprensió. A l'obra de Kriin de Koening, apareixen i desapareixen els marcs de temps i espai, mentre que Alex Schweder convida l'espectador a una suau abraçada a la plataforma performativa. La moda substitueix la pintura, i la música és el disseny digital; una cosa no canvia: tots els artistes s’inspiren en l’entorn. Alcantara analitza constantment el potencial del material, desenvolupa, investiga el procés de producció i interactua amb experts en el marc de col·laboracions i projectes individuals.
Inicialment, a cada dissenyador se li va acudir una instal·lació específica per al Palau Reial de Milà. Aquest lloc està carregat d’energia creativa i és una plataforma excel·lent per a la implementació de projectes. El natural s’entrellaça amb l’artificial: aquí es poden veure laboratoris científics inusuals, metrònoms estrafolaris, passadissos psicodèlics, anacondes, oracles, sinusoides i la transformació de la realitat. Ara, tota aquesta màgia creativa en un format lleugerament modificat s’ha transferit a la sala d’exposicions principal del Museu Yuz de Xangai. A l’exposició "Nou viatges en el temps" podeu veure versions actualitzades d’obres de Kriin de Koening, Chihara Shiot i Aajiao, així com conèixer una instal·lació performativa d’Alex Schweder, un nou expositor de Nova York.
En el procés de transferència de la instal·lació de Milà a Xangai, ara es mostraran totes les obres anteriors i les estructures complexes creades especialment per a la Cambra del Príncep en el marc del temps condicional i l’espai obert.
El temps és un vincle important en el context de combinar obres i és el resultat del diàleg entre artistes, material, llocs i comissaris. Després de l’exposició a Milà, els dissenyadors van començar a pensar en diferents dimensions del temps: sobre el “nostre” temps, quotidià, pràctic i factual, oposat (o complementari) al “temps científic”, imperceptible i global. A l’exposició del Museu Yuz, els objectes d’art són interactius i performatius. Això permetrà al públic mostrar la forta interconnexió entre l’espai i l’arquitectura i experimentar tota la gamma d’emocions, i el treball performatiu i espacial d’Alex Schweder sens dubte complementa el projecte. L’exposició té lloc en un gran hangar renovat, amb parets blanques i un disseny minimalista, que us permetrà centrar-vos al màxim en les instal·lacions. Ara que els objectes d’art estan separats de l’espai en què van ser creats, sorgirà un nou diàleg d’espai i temps.
Juntament amb el tema del temps i l’espai (Milà en lloc de Xangai, el temps en lloc de l’arquitectura), sorgeixen diversos enfocaments que mostren la relació entre natural i artificial, produïda per l’home i la natura, entre nosaltres, els humans i allò que és diferent de nosaltres. Tot això proporciona una base per a la investigació posterior. Per exemple, sorgeixen preguntes sobre l’autèntic art autèntic i l’impacte de la col·laboració interdisciplinària en la creació artística. L’exposició ara no només mostra el resultat del treball dels artistes, sinó que anima els espectadors a pensar sobre els factors que influeixen en la creació d’obres.
El propòsit de l’exposició "Nou viatges en el temps" - Donar a la gent un viatge que causi moltes emocions. Cada objecte d'art és un misteri que amaga en si mateix unes dimensions espai-temps consistents i fascinants. Mitjançant instal·lacions difícils d’entendre, però increïblement impressionants, els espectadors experimentaran un veritable plaer estètic amb l’exposició.
Alcantara S.p. A. - www.alcantara.com
Fundada el 1972, Alcantara S.p. A és un excel·lent exemple de qualitat italiana. Producte de tecnologies patentades úniques, Alcantara® és un material innovador que combina increïbles qualitats tècniques i estètiques amb propietats tàctils inigualables. A causa de la seva versatilitat excepcional, la companyia al llarg dels anys de la seva existència s’ha convertit en soci de moltes marques mundials de prestigi. Alcantara s’utilitza en indústries com la moda i els accessoris, l’automoció, el disseny d’interiors i la decoració de la llar i l’electrònica. Tot això, combinat amb un compromís amb la sostenibilitat, converteix Alcantara en una autèntica icona de l’estil de vida modern, un estil per a aquells que s’esforcen per gaudir plenament del familiar, tot respectant el medi ambient. El 2009, Alcantara va obtenir la certificació de "Neutre de carboni" calculant, reduint i compensant totes les emissions de CO2 associades a les operacions. Com a part de la política comercial transparent d’Alcantara, publica un informe anual sobre les mesures ambientals i de responsabilitat social adoptades, que és revisat a fons per l’organisme internacional de certificació TÜV SÜD i que està disponible al lloc web de la companyia. Alcantara té la seva seu central a Milà, amb un centre de producció i un centre de recerca situat a Nera Montoro (a la província de Terni). Material subministrat per Alcantara
