Archi.ru:
Vostè treballa al taller des dels seus inicis. La història de la creació d'Ostozhenka és ben coneguda, per no dir que es tracta d'un llibre de text. Aquest és el principi: què significava per a vosaltres personalment?
Rais Baishev:
Quan vam passar de les institucions estatals a la navegació gratuïta, les condicions ja estaven madures al país perquè apareguessin aquestes oficines privades. Però en aquell moment ja teníem una experiència laboral seriosa i la nova situació no podia de cap manera alliberar-nos de les nostres obligacions amb la professió. Tan poc ha canviat per a mi. Per contra, juntament amb una major llibertat, la responsabilitat també ha augmentat, en proporció directa amb la iniciativa. Vam començar a treballar i es va formar l’equip. Podem dir-ho així: el més valuós de la nostra vida passada vam aconseguir transferir a l’oficina Ostozhenka, en primer lloc, el nostre compromís amb el joc en equip. Això segueix sent el valor més gran per a cadascun de nosaltres.
Té alguna especialització a l’oficina?
Ja se sap, això passa inevitablement allà on la gent treballa en equip. Algú afirma ser capaç de fer alguna cosa millor que l’altre, i això es converteix en la seva especialització, en la seva etiqueta, en el seu jou, i amb el pas del temps comença a ressentir-se’n, com pot ser, perquè en realitat sóc més brillant, més ampli, més ric! Però l'arquitectura és una professió tal que hi ha tantes especialitzacions com arquitectes reals. Mireu els grans mestres: com podeu confondre la seva feina? Mai. Són manifestacions de personalitat i manifestacions úniques. És molt difícil renunciar-hi i no cal renunciar-hi gens.
I què us queda més a prop personalment?
El destí del GAP és que ell és el responsable de tot el projecte. Per tant, és difícil i difícil, però també temptador … Qualsevol treball consisteix en anàlisi i muntatge. Com més amplis vegeu tots els requisits previs i components de la propera obra, tots els vectors que l’afecten, no només d’un sentit professional estret, més exactament es resol una tasca específica. I realment hi ha algunes preferències, encara millor dir-ho: simpatia. Algú li agrada treballar amb un avió, algú es deixa portar per les estructures que sorgeixen en el procés de treball. Conec el meu arsenal. M’interessa l’espai, la plasticitat, la interacció amb el context. Quin és el material per a un arquitecte? Si un pintor té un llenç i pinta, un escultor té un tros de fang o pedra, tenim aquest espai, és a dir, el buit! Una vegada em vaig preguntar: quina és la meva feina? Sóc un empaquetador espacial. Embalgo el buit d’acord amb les lleis de l’economia, d’acord amb les normes i regles, però abans de res, d’acord amb les lleis de l’harmonia, que ens van ensenyar a l’escola d’arquitectura …
I si parlem de l’oficina Ostozhenka en general, té el seu propi nínxol?
El gènere d’arquitectura que tracta l’oficina Ostozhenka ja fa temps que està establert per a nosaltres. Naturalment, ens esforcem per ampliar aquest marc, per no convertir-nos en un "nínxol", però encara sabem què és nostre i què no ho és del tot. Per a cadascun de nosaltres, dissenyar un edifici residencial individual és molt més difícil que un complex residencial per a dos mil apartaments. D’una manera o altra, això s’emet fora, i són les nostres ordres les que ens arriben, en general, les grans formes urbanes. Perquè el que heu tingut èxit, esteu en captivitat.
Hi ha alguna etapa laboral que us agradi més que altres?
El més fascinant és quan al principi et trobes cara a cara amb el desconegut. Aquest és el moment en què una persona pot oblidar-se de si mateixa davant la immensitat de possibles solucions. En aquesta etapa, fins i tot ho somio. I, de vegades, t’agafes pensant: durant molt de temps no hi havia una sensació d’ingravidesa, aquesta sensació meravellosa quan hi ha una delícia tan infantil abans d’un nou joc. I després del moment esquiu d’una decisió intuïtiva, comença una llarga implementació.
Us penedeix d’alguna cosa feta o no feta? O mirar un objecte ja implementat i entendre què s’hauria d’haver fet malament?
Crec que és ingenu pensar que alguna cosa es pugui alterar … En general, sempre s’espera amb inquietud el moment entre el final de la construcció i l’inici gairebé inevitable de distorsions de l’objecte, de manera que tingui temps d’alguna manera explicar el que s’ha fet i el que ha fallat. En aquest moment t’adones d’alguna cosa, sí. Per cert, vaig tenir l'oportunitat d'experimentar que l'edifici que vaig construir va ser enderrocat. Amb tot el bé que hi havia, i amb el que no va passar. Va prendre una altra funció en aquest lloc i la va enderrocar. Però ni tan sols em sap greu, ja ho saps. Evidentment, és necessari tractar això filosòficament, tal és la lliçó de la vida. Com més lluny, més temporal esdevé tot el que hi ha al voltant. Si abans es feien les coses per sempre, ara Déu no ho permeti, algú es retardarà en substituir el telèfon, el televisor i el cotxe vells per altres de nous. I això també s'aplica a l'arquitectura. Les façanes es van començar a substituir fàcilment, com la roba, que no es concebia abans. Però, pel que sembla, s’hauria de prendre com un signe dels temps.
Segurament, a la vostra pràctica com a GAP, hi va haver casos en què vau trobar alguns obstacles imprevistos i havíeu de passar-los d’alguna manera no convencional …
El que està parlant es deia "anècdota" antigament. No entenem avui una anècdota, sinó una història semblant a la vida, divertida o fins i tot emotiva. Un cop el meu client surt corrent amb els ulls brillants i diu: "L'últim pis es ven tan bé, n'afegim un més".
O, per exemple, la famosa història amb una "butxaca" de vidre a la tanca de la terrassa del Banc Internacional de Moscou (ara UniCredit)?
Bé, sí, es tracta d’una anècdota en un bon sentit de la paraula. Paràbola. Però aquesta ja no és la meva història. I conec molta gent interessant que de seguida us explicarà moltes anècdotes de la seva vida. I potser del meu …
A continuació, faré una pregunta més seriosa: teniu preferència d'estil en arquitectura?
Molt depèn de quins valors ens siguin inherents inicialment, de què valorem del que va precedir la realitat actual. Per exemple, la dècada de 1920, quan el nostre país es trobava a l'avantguarda de l'arquitectura mundial. Vam tenir la sort d'aprendre dels mestres que en aquell moment creaven una nova imatge del món. Imagineu-vos quantes èpoques van passar per ensenyar-nos alguna cosa que tot el món agraeix, però el país no va apreciar! Gràcies als professors, la història dramàtica de l’arquitectura russa es va convertir en la meva experiència personal més forta mentre era estudiant. I va determinar, com qualsevol veritat i revelació, les prioritats de la vida i la professió.
Podríeu articular d'alguna manera els vostres principis creatius?
Probablement encara estiguin en procés de formació. Per descomptat, hi ha certes creences, que es formen a partir de la nostra pròpia pràctica i comprensió de tot el que veiem al voltant. Per a mi és molt important que en el procés de treball sorgeixi alguna cosa nova. Tot el que es fa és buscar alguna cosa que encara no ho ha estat. Al mateix temps, ens esforcem per no fer coses de moda. Al cap i a la fi, què hi ha de moda? El que s’empassa, es copia fàcilment, es converteix en massa. És molt més interessant si aconsegueixes treballar a nivell de tipologia d’espais, recordant que hi ha el cel, la terra i la llum de Déu.
Què més és fonamental per a la vostra feina?
És molt important construir el diàleg adequat. Primer amb el client. Després amb els companys. En definitiva, sorgeix un diàleg entre l’objecte i el context, i l’objecte mateix comença a dictar allò que necessita. I si la ciutat "va acceptar" el que es va construir i el client està disposat a continuar el diàleg sobre nous temes, la feina va ser un èxit. Però en cas de fracàs en qualsevol d’aquests nivells, no hi ha ningú a qui culpar. Llavors dius: “Jo sóc el GAP. Posa-ho tot a mi ".
No fa por?
No fa por, no. Ja ho sabeu, l’arquitectura és una professió per a valents i valents.
Moltes gràcies per aquesta conversa. Per descomptat, també voldria preguntar-me què hi ha a la taula ara, què fas en aquest moment …
Sí, el mateix. Els mateixos espais i el seu embalatge. Aparentment, això és per a la vida. Almenys espero realment.
