Archi.ru: El nom del taller ABV significa "Andreev, Biryukov, Vorontsov"? Expliqueu-nos com va sorgir el vostre taller.
Nikita Biryukov: Vam crear un taller privat juntament amb Alexander Garkaev als anys vuitanta sota l'ala de la Unió d'Arquitectes de la RSFSR. Després va ajudar, i molts arquitectes famosos hi van fundar l’oficina: Mikhail Khazanov, Alexander Asadov. Després, la meva parella va abandonar el país i vaig crear l’estudi B (estudi Biryukov) i vaig estar flotant durant un temps, després de la qual cosa vaig acabar en un institut de disseny. Després de treballar pel meu compte, quedar-me allà em va semblar monstruós …
El 1992, fa gairebé 20 anys, vam crear ABV: Pavel Andreev, Alexey Vorontsov i jo. El taller s’ha transformat moltes vegades en funció de la forma de propietat i de diversos problemes de la vida. Llavors va resultar que Pavel Andreev va anar a Mosproekt i va intentar adonar-se allà mateix, ja que Aleksey en algun moment va resultar interessant treballar a GlavAPU. Durant molt de temps vaig tenir tant la part econòmica com la creativa. Quan el taller es va traslladar a l'edifici que vam construir a Filippovsky Lane, vaig sentir que, en la seva forma actual, l'empresa es va sentir incòmoda per a mi i va iniciar la divisió. Va ser pacífic: vam dividir l’oficina, la marca ABV es va comprar i ens va anar a buscar. Ara ens comuniquem per negoci, però tothom viu la seva pròpia vida. Pel que fa al vector gustatiu, ha esdevingut completament diferent.
Com exactament?
Jo diria que s’ha tornat més europeu. Per a mi mateix, subdivideixo condicionalment la nova arquitectura de Moscou actual en "asiàtica" i "europea"; la segona és més propera a mi: senzilla, estricta i neta, sense "malsons".
El vostre credo creatiu és minimalista?
M'agrada l'arquitectura nítida i honesta. En algun moment a la Moskomarkhitektura fins i tot em van “clavar” una mica per ser massa dura. Pel que fa al meu credo, sóc bastant eclèctic. No tinc fitxers adjunts durs. Fins i tot la música que m’agrada és diferent: tant Led Zeppelin com Txaikovski. No entenc absolutament quan la gent diu: "Només així i no d'una altra manera". En diferents moments de la meva vida, m’agradaven el gòtic, el constructivisme i el postmodern. Quan vaig estudiar a l’institut, el Japó era l’ideal: anava a viure a una habitació buida i dormir sobre una estora. Quan vaig madurar, el temps va fer els seus propis ajustos: el rang es va ampliar i em vaig tornar més tolerant. M’agrada l’arquitectura alemanya, tot i que de vegades és una mica seca.
Com: textura, color?
De manera diferent. A "Seventh Heaven", a l'estany d'Ostankino, vam fer servir ceràmica, en general m'encanta aquest material per la seva calidesa. Vam fer el primer edifici d'oficines "Volna" amb aquest material, inspirat en una fotografia d'un node d'un mur de l'edifici a Londres. Al mateix temps, vaig fer moltes fotografies de detalls, d'unitats de diverses cases. M’encanten els nusos. En el futur, van començar a perfeccionar aquest tema. A la decoració de la mansió de Khilkovy Lane, s’utilitzaven blocs fets a mà amb fang de fang. Ara estem construint una casa interessant a Korovye Val. L’anterior client anava a construir segons el projecte dels britànics, va portar l’edifici a un cicle zero, després va arribar una crisi i després el client va vendre l’actiu. L'edifici de vidre, que se suposava que hi havia d'aparèixer segons el pla original, va provocar una protesta interna en mi, estic content que no es construís. Un nou client ens va donar carta blanca, vam canviar de casa: vam afegir color, vam utilitzar la meva ceràmica preferida.
Recentment hem començat a treballar en un edifici residencial al carril Smolensky. Allà també ens esforcem per introduir la diversitat. La casa és força dura i, suavitzant el tema, complicem la textura amb l’ajut de relleus en pedra.
El tema clàssic no us és gens proper?
Tampoc no sóc desconegut dels clàssics; una vegada fins i tot em va agradar el postmodernisme, tot i que això va passar ràpidament. Tot i això, crec que el llenguatge de l'arquitectura clàssica ha de ser competent o bé s'ha de copiar amb honestedat i precisió. És pitjor quan la gent no coneix l'alfabet, però intenta interpretar. És així com apareixen torretes inadequades, o encara pitjor: columnes rectes sense entasis, de cinc pisos d’alçada.
De vegades, un clàssic és una mesura necessària, per exemple, durant la construcció al centre històric.
Sí, vam tenir un cas així a la pràctica: un edifici al número 13 de Kazarmenny Pereulok, situat al costat de la caserna Catherine. A l’interior és una casa molt moderna i europea. I la seva façana principal és absolutament francesa, seguint el model de les cases del París otomà. El client va insistir en aquesta estilització perquè estava segur que no seria capaç d'harmonitzar la façana en la versió moderna. Al cap i a la fi, fa deu o quinze anys, l'arquitectura en el context clàssic es percebia positivament al centre. Lentament, l’opinió pública es va començar a suavitzar. Avui, si la casa és alfabetitzada, gairebé mai no té resistència.
Esteu realment relacionat amb Osip Bove?
No ho sóc, però el meu padrastre és una branca d'aquest tipus. Estic molt agraït a aquesta família. Una vegada, per cert, fins i tot vaig trobar l’anell de la família Bove. A la plaça Komsomolskaya (ara hi ha els grans magatzems Moskovsky en aquest lloc), es van enderrocar cases, entre elles, l’edifici d’apartaments de la família al llarg de la línia Bove. L’anterior govern va deixar les habitacions on vivien els propietaris anteriors i allà, en un apartament buit, abans de l’enderroc, en un armari, hi havia un anell: el segell de Josep. D’altra banda, el meu padrastre és químic, es tracta de la família Vorozhtsov: el meu avi i el meu besavi són inclosos a la Gran Enciclopèdia Soviètica.
Per què et vas convertir en arquitecte?
Vivíem en un gratacels a la Porta Roja, teníem molts veïns famosos. Incloent el seu autor, l'arquitecte Dushkin. Era un noi poderós. Recordo com reparava el Volga al garatge. Llavors tota la gent acadèmica va "quedar-se" sota els cotxes: es van torçar els fruits secs, van discutir coets, ciència … Un club per a homes així. Els meus pares em veien passar l'estona en un estat intermedi, o potser parlaven amb Dushkin i van decidir enviar-me a l'arquitectura. Abans, el disseny m’atreia: la pintura anava molt bé, sentia color. Ara no em penedeixo, tot va sortir bé, és un pecat queixar-se.
Amb l’aparició de la crisi i la marxa de Iuri Luzhkov, es va acabar tota una època de planificació urbana a Moscou. Com en valora els resultats?
Al meu entendre, el que va passar amb Moscou és monstruós. Ni tan sols puc esbrinar d’on va sorgir això. Abans, tot era més o menys clar: el constructivisme, l’estil de l’Imperi estalinista. Fins i tot quan la decoració es va "netejar" als anys 60, també era clar. El pensament arquitectònic era professional. I llavors va ser com si passés una explosió nuclear: va aparèixer un monstruós i dens asiàtic, una espècie de bretxos, un malson …
Quina és la vostra versió de per què va passar això?
L'evolució es va veure alterada en la professió. Anteriorment, els arquitectes van treballar durant molts anys, van adquirir experiència i, en tenir accés a les comandes, ja no es permetien desgràcies escandaloses. Hi havia unitats creatives potents. I de sobte va resultar que tot és possible, no hi ha frens. Tant els desenvolupadors com els arquitectes s’han format a la ciutat. Les persones pobres es van trobar: aquest és el resultat. També, per descomptat, els diners van fer un mal servei a la ciutat: l’àmbit era massa rendible, no calia vendre drogues.
És més fàcil o més difícil treballar ara?
D’una banda, hi va haver una mena de neteja del frenesí asiàtic que va espatllar la ciutat. D’altra banda, és, per descomptat, molt difícil treballar ara. Molts van fallir i els beneficis d’aquelles empreses d’arquitectura que continuen operant ara són, en el millor dels casos, zero. Els clients, després de les pèrdues associades a la crisi, compten cada cèntim i molts s’esforcen per reduir al mínim els salaris dels arquitectes. Això no és del tot clar per a mi: les tarifes de lloguer i altres gairebé han tornat al seu nivell anterior, tots els preus dels productes alimentaris, etc., no només no han disminuït, sinó que fins i tot han augmentat; per què els arquitectes haurien de pagar menys? Això no és un mercat. Es tracta d’un basar.
A més, ara el disseny s’ha convertit en molt, massa pragmàtic. Durant l'any passat, només hem estat calculant centímetres d'àrea útil per "extreure" el màxim. Els clients no volen donar ni 200 m². metres per augmentar lleugerament, obriu verticalment l'espai del vestíbul. Aquesta és una característica comprensible de la construcció comercial. Però, a partir del domini de les tasques pragmàtiques, apareix la malenconia, no es pot desenvolupar cap pensament arquitectònic en aquestes condicions.
L'arquitectura d'alta qualitat només pot aparèixer quan el client està disposat a "pagar l'aire", l'organització d'almenys un mínim espai públic a l'interior de l'edifici i els materials d'alta qualitat per a la façana. És impossible mirar cases construïdes amb espuma de poliestireno. Malauradament, aquest destí tampoc no se’ns va escapar.
T'has adonat de tu mateix com a professional?
Crec que sí. Pràcticament no em fa vergonya de cap casa. Recentment, hem rebut novament els premis CRE, un premi en el camp de la propietat immobiliària comercial, "arquitecte de l'any" per Marr Plaza, edifici d'oficines al carrer Sergei Makeev, 13. És curiós que el client d'aquest edifici no fos un desenvolupador i no va introduir massa en el procés no va estalviar cada cèntim. En cert sentit, teníem les mans lliures i, per tant, la casa era comercialment molt eficient. Els clients ja l'han venut íntegrament a Norilsk Nickel i no han perdut.
Quan treballeu en un taller, insistiu sempre en les vostres pròpies solucions arquitectòniques o doneu als seus subordinats un cert grau de llibertat?
Al meu entendre, s’ha acabat el temps dels arquitectes personificats en cases grans i complexes. Quan una persona diu: "Ho he fet", és difícil creure-hi. En qualsevol empresa hi ha una persona que governa i hi ha gent a prop que professa idees similars. No puc dir de totes les cases que són "meves": es tracta d'una cuina habitual, un aliatge, un "brou" que es forma a l'empresa. Per tant, prefereixo dir "Nosaltres".
