El dissabte 24 de novembre, a les parets de la Unió d’Arquitectes de Sant Petersburg, va tenir lloc la quarta i aniversària reunió de joves arquitectes “Arch-meeting”. Fa exactament un any, al mateix lloc i gairebé al mateix temps, l’Arc-reunió va reunir una sala plena de gent atenta i interessada. Aquesta trobada va demostrar una vegada més la importància de l'esdeveniment per a l'arquitectura i la ciutat en general.
Aquest any, els organitzadors han escollit un tema molt seriós per a la discussió: "Vincle entre generacions". Els convidats principals van ser els arquitectes Mikhail Kondiain i Sergey Oreshkin. També es van fer presentacions d'Ilya Filimonov i Dmitry Potaralov, Anastasia Anisina i Maxim Tsybin, Anton Scriabin i Maxim Bataev.
Després de la part de presentació, Oleg Manov va fer una pregunta a cadascun dels convidats sobre què significa la complicada frase "connexió de generacions" i si aquest concepte pot comptar amb una resposta en la ment dels arquitectes de la nostra ciutat.
I aquí es va revelar un tret curiós però característic del tema. El fet és que en el camp de la continuïtat de les generacions hi ha algunes i, potser, ni tan sols "algunes", però més que una eufemització seriosa. Algú tracta l’experiència de les generacions passades amb molt de respecte i vol aprendre-ne, algú considera que la seva generació no és menys digna creadora de la història. Algú és proper al passisme i algú aventurer i sense por mira la cara del nou i desconegut. Aquestes paraules s’escolten a cada pas, però difícilment poden dir alguna cosa sobre els seus autors. Com sol passar, no tots els oradors es van permetre ser completament francs amb el públic, en particular, a l’hora de respondre a preguntes. Això és comprensible, però aquí cal analitzar la situació, provar de canviar-la, en cas contrari, el vector de desenvolupament de les reunions d'arc corre el risc de deixar-se sense revelar, i això no serveix de res. Cal admetre que la majoria dels participants aquesta vegada tampoc no podien formular clarament què estan preparats (i si estan preparats) per reviure a la ciutat.
Tenint en compte aquests matisos, els organitzadors van decidir centrar-se en la part improvisadora de l'esdeveniment: van intentar revelar l'essència inspirant l'alliberament d'energia creativa mitjançant esbossos sobre el tema del "patró" o "ornament".
L'ornament és una cosa que finalment té sentit i, si es examina més de prop, pot revelar molts fets interessants per entendre. Els organitzadors ho van aprofitar. Tota la segona planta de l'edifici de la Unió d'Arquitectes estava dividida en quatre zones, cadascuna de les quals era responsable d'un possible component de l'ornament. La base per construir el significat de cadascuna de les zones va ser la col·lisió dels principis de percepció i creació. Com a resultat, cadascun d'ells va suposar que el visitant ha de triar o almenys considerar l'oferta. I aquí tot el significat simbòlic no s’expressava en paraules, sinó en diverses formes d’expressió alternatives: cinema, pintura, música. En una de les habitacions, les sensacions participaven activament. Sota el grotesc parpelleig d’un estroboscòpic, els convidats van ficar les mans a caixes negres i van intentar identificar-ne el contingut. En una altra habitació, gaudien de la solemne reclusió i pacificació dels draps que flotaven, observant la impossibilitat de combinar el blanc i el negre amb el color. A la tercera zona, la llum ultraviolada il·luminava els coneguts llenços fets d’una manera inesperada i, a la quarta, sota el cel fred i ardent del Bronze Hall de Mesmakher, un piano de cua sonava en tàndem amb un triangle musical.
Tant si els hostes ho desitjaven com si no, es va triar, es van dividir els fulls en quatre parts i cadascuna es va omplir a consciència d’imatges, cites i símbols distintius que van aparèixer aquí i allà. Al final, tots els signes d’elecció es van combinar en un panorama general. Es podia fotografiar a cada participant amb el seu treball davant de miralls fets a mida, formant patrons de ple dret a partir del que havien creat els convidats.
Llavors, què preval a la ment de la generació d’arquitectes més jove? Teniu ganes de geometria o de pintoresc, per a l’ús del color o monocrom, per simplicitat o complexitat? Potser la microinvestigació realitzada ajudarà a comprendre almenys una mica si el seu flux de pensaments està dirigit al futur o al passat. Potser serà possible revelar el predomini de trets d'algunes èpoques específiques o, al contrari, descobrir la completa absència de cites i d'imatges vistes. D’una manera o altra, dibuixar ajudarà a connectar les generacions. I el que serà serà cosa dels arquitectes.
Liza Brilliantova
