"Com viure?" - la pregunta és rellevant en tot moment. Com es reflecteix la forma de vida, l’esfera de l’activitat humana i la seva filosofia sobre la tipologia de l’habitatge, evolucionant o, al revés, tornant als seus orígens? El dotzè festival "Archstoyanie" va plantejar aquesta qüestió com a continuació del tema "Refugi". Segons el comissari del festival Anton Kochurkin, el tema plantejat l'any passat encara no s'ha esgotat fins al final. Ara bé, ara s’ha abordat de manera més arquitectònica. "Tot i la naturalesa tradicional del multi-gènere del festival, aquest any han aparegut objectes arquitectònics autèntics a Nikola-Lenivets", diu Kochurkin. - Són cases aptes per a residència permanent o temporal. Ells, a diferència de les obres d’art, que són intrínsecament inútils, tenen una funció, un propòsit i un abast ". Els autors dels projectes van intentar presentar la seva visió de l’espai per a la vida, van crear una closca material per al seu propi sistema de valors i aficions. Va resultar una certa porció de coneixement sobre l’estil de vida de les comunitats individuals - esportives, teatrals i musicals.
De fet, han aparegut diverses cases noves de diverses mides al territori del parc d’art: des de les més petites, només aptes per passar la nit, convencionalment abstractes, que impliquen que la natura és la nostra llar, fins a un edifici residencial de ple dret amb clavegueram i calefacció..
La casa més petita és la "Kennel", creada per Victoria Chupakhina a partir d'argila, branquetes i pèl de gos. Els voluntaris, que es van trobar a prop de la casa esfèrica amb una petita entrada rodona, van dir que l'artista estava recollint llana als vivers i jardins zoològics. Més de dos-cents gossos van compartir el material per a la construcció, però, com asseguren els creadors de l’objecte artístic, no es va fer mal a cap animal. La gossera, que només pot allotjar un gos i el seu amo, està coberta de pèl tant a l'interior com a l'exterior. El fons està folrat de palla, motiu pel qual la casa és prou càlida tot i l’absència de porta. Diuen que alguns membres del personal del festival ja han provat l'habitatge, després d'haver passat la nit a la "gossera" per accident i després van admetre que va resultar bastant còmode dormir-hi. Els visitants també van pujar de bon grat a la casa, alguns per una foto espectacular i d’altres només per escalfar-se.
"House", inventat per l'equip d'AB "Rozhdestvenka", malgrat el seu nom senzill, té la menor relació amb la casa en el sentit literal de la paraula. De fet, es tracta d’un jardí que va aparèixer en un camp, a la cantonada del qual creixen sols el bedoll i el vern. Es va proposar crear el jardí de la mà dels visitants en tres dies de festival. Qualsevol persona podia triar una plàntula i plantar-la dins dels límits de la zona assignada. El resultat d'aquesta actuació va ser una nova estructura per al festival. El parc d’art, que ja s’ha dut a terme a Nikola-Lenivets per dotzè any, no havia tocat mai el medi natural. L’aparició de noves espècies arbòries que no han crescut anteriorment en aquests llocs, la forma cèntrica del jardí creat artificialment per l’home és un nou pas en el desenvolupament del territori: ambigu, però audaç. No és casualitat que els organitzadors anomenessin aquest projecte el més important per al festival, ja que d’any en any es desenvoluparà canviant l’espai que l’envolta. Recordem que el concepte de jardí "casolà" es va convertir en el guanyador del concurs Open Call 2017, com a conseqüència del qual va rebre el dret a ser implementat. ***
Villa PO-2 tampoc no és tant una casa com una instal·lació que preveu l’aparició d’una casa. Anton Kochurkin va compartir els seus plans per construir una gran vila dissenyada per Alexander Brodsky l'any que ve. La instal·lació d’avui és només una reflexió sobre com serà. La instal·lació està muntada a partir de lloses de formigó de tanques PO-2, que solen tancar zones industrials o el ferrocarril. En aquest cas, les lloses amb forats retallables es col·loquen al voltant d’un cúmul d’arbres a la gespa. D’aquesta manera, Brodsky estetitza el passat soviètic, canvia la matriu associativa, fa permeable una tanca en blanc i manté viu el material mecanicista fred i tàctil.
Sens dubte, la pregunta "com viure?" respon la casa-rampa, creada pel jove equip arquitectònic "Alycha". Els mateixos autors anomenen l'edifici "seu" i els visitants el van batejar com a lloc de patinatge. Una casa que exemplifica l’estil de vida de la comunitat de skateboarders es troba al càmping, al costat d’un estany. El lloc és més que animat, però el nou edifici aconsegueix amagar-se entre els arbres. A l'estany, el volum es desplega amb una vitrina transparent. Aquesta última, tal com va resultar durant la classe magistral de patins, es pot eliminar fàcilment, convertint la casa en un escenari. Qualsevol persona podia muntar, els organitzadors es van comprometre a ensenyar als principiants les bases d’aquest esport.
Un dels autors del projecte, Alexei Papin, va explicar que la idea de crear un espai de patinatge apartat va sorgir fa molt de temps. Fins i tot es va encunyar un nou terme per definir la filosofia del projecte: l’ascetisme. Nikola-Lenivets s'ha convertit en un lloc ideal per a la implementació del pla. "Primer vam dibuixar una rampa", va dir Alexey Papin, "Després vam afegir estances: un dormitori, un bany, una sala d'estar amb una hamaca. Tot això estava embolicat en una closca de fusta contraxapada, un material especialment significatiu per als skateboarders. Subministrat per a clavegueram, il·luminació i calefacció. I tenim un espai habitable còmode”. La idea d’embolicar una funció en un intèrpret d’ordres, tal com argumenten els autors, és manllevada als constructivistes. La forma de l’edifici també es manté amb l’esperit del nou constructivisme - lacònic, però memorable.
A més del "Shtab" prop de l'estany, hi ha dos edificis residencials més: "Kibitka" de Yuri Muravitsky i Rustam Kerimov, i "Casa amb un llum d'aranya", inventat per l'oficina de Sant Petersburg "Khvoya". Els joves arquitectes de la capital del nord tenien un sentit molt correcte del lloc, a la vora de l’aigua. Aquí van construir una casa sense una finestra. La llum penetra a l'interior a través d'un petit forat al terrat, a semblança de la capella suïssa del germà Klaus Peter Zumthor. Durant el dia és la llum del sol natural i, a la nit, és la llum d’un aranya instal·lat dins d’una cúpula de vidre. L’aranya il·lumina tant l’espai interior com el carrer, fent de llanterna. El volum tancat sembla oposat als espais oberts de Nikola-Lenivets. Entrant a dins, el visitant queda separat de l’entorn, sol amb els seus pensaments. La vora exterior de la casa es resol de manera diferent. Aquí, sobre una plataforma de fusta amb vistes a l’aigua, s’ha creat un espai públic de ple dret, que permet gaudir plenament de l’entorn, penjar els peus a l’aigua, prendre el sol o veure la posta de sol.
Anton Kochurkin va atreure el director Yuri Muravitsky i l’arquitecte Rustam Kerimov, que dirigeix l’oficina A-GA, a crear la casa del vagó. En aquest tàndem, es va crear una obra que il·lustra l’estil de vida nòmada d’una persona que no pot seure en un lloc. El vagó, muntat sobre la base d’un antic autobús, va demostrar de bon grat la seva passió pel moviment, rodant per la vora de l’estany amb l’acompanyament de l’acompanyament musical. Un altre component ideològic de la casa del vagó és la vida presumible. Una de les seves parets, tal com van concebre els autors, s’ha transformat en un enorme aparador de vidre a través del qual es pot observar la vida dels actors que habiten la casa. En cert sentit, aquest és l’estat habitual d’una persona moderna, que demostra diàriament la seva vida a les xarxes socials i observa la vida d’altres persones al mateix lloc. Però el contingut principal del vagó és l’assaig de l’obra teatral "Tres germanes". Durant tots els dies del festival, els actors van assajar davant del públic, motiu pel qual el procés d’assaig es va convertir en una mena d’actuació.
Al costat del "Kibitka" hi ha una instal·lació d'Alexey Martins "Being Together". Aquesta és una continuació del projecte "Llenya mental", que implica la crema demostrativa d'escultures de fusta. Aquest any s’han recollit cent figuretes d’animals de taulers vells. Gossos, esquirols terrestres, cérvols sobre podis de fusta-xemeneies ocupaven un gran camp darrere del cafè Ugra. Des de la distància, les figures disperses s’assemblaven a les esglaonades creus de fusta d’un cementiri abandonat. L’associació probablement no sigui casual, donat el destí de la instal·lació.
L’actuació de Sergei Katran va crear un estat d’ànim diferent, que, de manera lúdica, va convidar els visitants a triar el seu propi camí a la vida. L'autor va explicar l'essència del seu projecte experimental "Children of Geniuses Resting in Nature" utilitzant l'exemple de llegendes conegudes sobre Diògenes, predicant la idea d'abstinència i autocontrol. Per limitar una persona, Katran va suggerir literalment, amb l'ajut d'un barril preparat. Hi havia molts barrils, cadascun amb forats que no es repetien. Qualsevol persona podia triar un barril al seu gust, enganxar-se la cama, el braç o posar-lo al cap. Triant un o altre barril, una persona, segons la intenció de l'autor, va determinar la seva filosofia de vida i el grau d'autocontrol.
A més de visitar objectes d’art, es va oferir als hostes del festival un ampli programa de conferències. Per exemple, el 22 de juliol, una gran taula rodona sobre el tema "Com viure?" amb la participació d’autors del projecte i experts convidats. Pahom va dirigir el seu programa educatiu a l'Escola Forestal del Lazy Ziggurat. Els joves crítics de cinema han preparat projeccions nocturnes. Pel·lícules de pel·lícules de 33 mm es van emetre sobre el terreny amb equips de cinema mòbil del segle passat. La música s’ha convertit en una de les eines principals per trobar una resposta a l’eterna pregunta. El Centre de Ciències i Art va reunir cinquanta músics dels EUA, Europa i Rússia. Els convidats de "Archstoyanie" no van quedar enrere, arribant amb guitarres, bateria, arpes de jueus i instruments musicals completament exòtics que no van disminuir fins a la matinada.
Com va admetre Anton Kochurkin, els edificis residencials es van convertir en un veritable repte per al festival, perquè mai no s'havia creat "arquitectura útil" en el marc d'Archstoyanie. Però tot i totes les dificultats, incloses les pluges constants que van impedir la implementació de projectes, tot va funcionar. Les cases van ocupar el seu lloc al parc durant molt de temps. I la naturalesa orgànica de la seva existència al medi natural va deixar de causar dubtes, quan una boira de color blanc lletós va baixar sobre el Nikola-Lenivets de la posta de sol, va ombrejar tots els racons nítids i va esborrar tots els signes d'interrogació.
