El 2013, l’oficina d’Eric Valeev, que anteriorment havia dissenyat principalment MOP (zones comunes - nota de l’editor) i vestíbuls d’entrada, va guanyar inesperadament un concurs tancat. De manera inesperada, perquè llavors l’allau de competència llançada per l’arquitecte en cap de Moscou, Sergei Kuznetsov, només va agafar velocitat i va augmentar el seu volum, “portant” a la llum i al judici del públic noms sempre nous. IQ Studio es trobava entre ells: a la novena reunió del ressuscitat Arch Council, el seu projecte va obviar les venerables oficines d'Alexei Vorontsov, Boris Levyant i la família Asadov.
Tres anys per a la implementació d’aquest objecte són un resultat digne, sobretot tenint en compte que el resultat s’acosta sorprenentment al concepte de competència. I, en general, després de la plaça Triumfalnaya, aquesta és la segona "oreneta", que anuncia que els concursos donen els seus fruits i no només funcionen per a la reputació dels seus participants. El cas d’IQ Studio és simplement sinèrgic: el projecte "Bé!" va recollir premis en espectacles professionals, la fama de l’estudi va créixer i es va enfortir, juntament amb les parets del nou edifici. A la meta, es va obrir el centre comercial i Erik Valeev va rebre el premi més alt de Zodchestvo: "or" per la construcció.
“La tasca consistia a crear un objecte fora de l'estil, que semblés beneficiós en context i que fos el més còmode possible per a tots els grups de visitants. Vam prestar molta atenció a la millora: això ens va permetre crear no només un espai comercial convenient per als compradors, sinó també un entorn complet per a la relaxació i la comunicació. El projecte es va implementar pràcticament sense canvis en el concepte inicial - al meu entendre, aquest va ser un dels factors que va permetre rebre el signe d’or d ’« Arquitectura »- comenta Eric Valeev, cap de l’oficina d’arquitectura IQ Studio.
Inicialment, el centre comercial tenia un nom de treball "Polezhaevsky", a causa de la seva ubicació a la intersecció de l'autopista Khoroshevskoye i el quart carrer Magistralnaya, al costat de l'estació de metro del mateix nom. Tot i la proximitat de Mnevniki i els barris "cars" a prop del pol de Khodynskoye, aquesta àrea en particular no difereix en les delícies arquitectòniques. El desenvolupament aquí és heterogeni: hi ha edificis de cinc plantes i moderns complexos d’apartaments. Hi ha moltes zones industrials: una d’elles es va posar sota l’aixeta per construir un centre comercial i d’entreteniment.
Una àrea impressionant –no un gegant veí d’Aviapark, però encara més de 100 mil metres quadrats– es va interpretar més com un desavantatge que una virtut. Vaig haver d’ocupar gairebé tota la parcel·la a la cantonada de dos carrers, davant de l’habitatge típic indescriptible dels anys vuitanta, al costat d’una carretera força transitada. I, al mateix temps, des d’algun lloc per tallar un lloc per aparcar a terra, zones públiques i per a vianants, per fer-los atractius i còmodes. En una de
l'entrevista Eric Valeev va qualificar el seu principal principi professional en aquest projecte de "treballar amb restriccions", que va intentar "transformar en motors de disseny positius".
Ni les solucions compositives de "vidre mirall", ni les formes geomètriques simples o complexes estaven a l'altura del "positiu". La monotonia visual, especialment al llarg de les llargues façanes de l’edifici, va ser derrotada per Erik Valeev amb plàstics de façana vius, encara que tècnicament tècnics. La primera tècnica: tant des del costat del carrer 4 Magistralnaya com des del costat de la carretera Khoroshevskoye, l'edifici s'assembla a un pastís amb "capes" desplaçades les unes respecte a les altres (cosa que no interfereix amb la lectura clara de quatre plantes baixes). La segona tècnica és més subtil: les façanes d’un matís de nacre semblen ser sordes, però a mesura que s’acosten a l’entrada principal, les faixes metàl·liques, com si fossin d’una manera natural, sota les ràfegues de vent, s’eleven - i "congelar" en diferents angles, exposant els vidres de la finestra.
Tot i que la façana principal està orientada al nord i sempre a l’ombra, la forma, el color i la disposició rítmica dels seus elements donen lleugeresa i textura a grans superfícies. De la mateixa manera que els mestres del dibuix arquitectònic recreen volums, proporcions i jocs de llum i ombra amb traços paral·lels "monòtons", els arquitectes d'IQ Studio dibuixen imatges dinàmiques i colorides amb panells unidimensionals. Van aconseguir trobar la mateixa mida de lamelles de façana "d'obertura" i panells sandvitx cecs. L’alçada d’aquests elements, de 6 metres, correspon exactament a l’alçada del terra. A més, només calia fabricar un 12% dels panells metàl·lics de manera no estàndard. Així, la solució “escultòrica” de les façanes també va resultar econòmica.
Després de la foscor, els "jocs d'arquitectura" obtenen una dimensió i acceleració addicionals. Els LED s’integren a les planxes de les façanes, situades en un angle, i al vespre l’edifici està literalment “ple de color”. La llum de fons es sincronitza amb tres pantalles multimèdia situades a diferents façanes. Els escenaris dinàmics de color es poden canviar o crear de forma independent, sense la participació de plasmes publicitaris. L’automatització subtil reacciona a l’hora del dia, a les condicions meteorològiques i a les condicions d’il·luminació. Però, d’una manera o altra, les façanes parpellegen en un sol ritme i l’edifici es converteix en la llum i el color dominants de la plaça, desviant l’atenció dels antiestètics edificis que l’envolten. Per això, l'arquitecte anomena el seu objecte "organisme mediàtic".
El vidre és irregular: s’alternen fileres de panells en blanc amb transparents. A més, no hi ha contrast: a mesura que avanceu per la façana, les fileres de vidre "disperses caòticament" esdevenen cada vegada més. La imatge es completa amb una "explosió" de vidre: una entrada central totalment transparent, que simultàniament "talla" les profunditats i "puja" al terrat. Allà es converteix en una claraboia, que deixa entrar el sol i l’aire a l’interior.
A l'interior, el complex té una distribució estàndard: a la planta inferior hi ha un hipermercat de queviures i un aparcament subterrani de dues plantes, dos pisos més, a la quarta planta superior hi ha una zona de menjar i un cinema. Arquitectònicament, el més interessant és la zona d’entrada: un punt d’atracció semàntic, el “magnetisme” del qual es veu reforçat per diversos traços espectaculars.
En primer lloc, al terra de gres porcellànic, la llum que penetra des de dalt "duplica" la "malla" de vidre del sostre en l'esperit de Norman Foster. En segon lloc, no "sobresurt" cap a l'exterior, sinó que, al contrari, el grup d'entrada aprofundit es converteix en una continuació de la plaça del carrer i sembla "atraure" els vianants a l'interior. El patró de la pavimentació de rajoles de formigó es fa ressò del patró de col·locació de gres porcellànic i, cada cop més complicat a prop de l’entrada central, “dirigeix” discretament el flux de persones on sigui necessari.
Ara, per exemple, és agradable passejar per un centre comercial, tot i el barri amb una carretera polsegosa. El passeig, la trajectòria del qual repeteix la façana "canvia" i no deixa avorrir-se, està tancat de la carretera per un "buffer" de verd i bancs, amb l'esquena el doble d'alt de l'habitual. Tot i que queda molt poc espai al voltant de l’edifici format, els arquitectes d’IQ Studio hi van afegir turons artificials i gespes vivents. Fins i tot els fanals s’assemblen a arbres amb branques; segons les paraules d’Eric, va resultar “un bosc urbà”. Si desenvolupem aquesta al·legoria, llavors l’edifici del centre comercial i d’entreteniment apareix com una serralada urbana, amb pintorescos "marges", "falles" i "buits". Què és definitivament bo per als paisatges apagats dels carrers de Magistralny! I fins i tot genial.
