El 26 de juny es va inaugurar la primera retrospectiva a Rússia de Zaha Hadid, l’estrella mundial de l’arquitectura i la primera dona arquitecta de la història guardonada amb el Premi Pritzker, al Museu Hermitage de Sant Petersburg. L’exposició, el projecte de la qual va ser preparada per l’Hermitage i l’estudi de Zaha Hadid especialment per a la sala Nicholas del Palau d’Hivern, presenta uns 300 models, dibuixos, fotografies, escultures i objectes de disseny. L’exposició inclou esbossos experimentals dels anys vuitanta, els primers projectes i obres acabats dels darrers anys.
Es presta molta atenció a l’exposició al parc de bombers del campus de Vitra. Va ser aquest edifici, acabat el 1993, que es va convertir en el primer projecte finalitzat de Zaha Hadid al món. Les estructures deconstructivistes radicals d’Hadid, inspirades en les avantguardes russes i sobretot en les missions suprematistes de Kazimir Malevich, van portar la seva aclamació de la crítica ja als anys setanta. No obstant això, el seu estil es considerava massa audaç per utilitzar-lo en estructures funcionals i difícil d’implementar des d’un punt de vista constructiu. Vitra, dirigit per Rolf Felbaum, va ser el primer a creure en el mestre de "l'arquitectura del paper", convidant Hadid a crear un objecte real al campus de la fàbrica a Vejle am Rhein.
Recordem que després d’un incendi que va tenir lloc el 1981 i va destruir més de la meitat del fons de producció de Vitra, Rolf Felbaum va decidir abandonar la ràpida construcció d’estructures estàndard sense rostre en favor d’estructures arquitectòniques destacades. A partir d’aquest moment, Vitra va començar la cooperació amb arquitectes de fama mundial i la creació d’un conjunt únic al lloc de producció, que avui és un museu d’arquitectura moderna a l’aire lliure. Tal com explica Felbaum, “l'atractiu de les composicions arquitectòniques de Hadid rau en la seva mobilitat, rapidesa de construcció i funcionalitat. Zaha Hadid va resultar ser l’arquitecte més adequat per a la construcció del parc de bombers.
Les formes escultòriques d’angle agut de l’Estació es troben en un estat fix de transició de la tensió al moviment, cosa que fa que l’edifici sembli una “explosió gelada”. La composició està formada per plans de ciment, diferents tipus de doblegament de l’espai, xoquen i trenquen, interactuant amb el paisatge que envolta l’arquitectura. Els visitants entren al món de la il·lusió òptica: els dos nivells de l’edifici semblen girar els uns amb els altres. Segons Rolf Felbaum, "El parc de bombers mostra un concepte d'espai completament nou", és "el parc de bombers més impressionant del món".
L’estació de bombers del Campus Vitra va ser un punt d’inflexió en la carrera de Hadid i els seus edificis es van construir arreu del món, des de Londres fins a la Xina. Els seus edificis també han aparegut a Rússia: la Villa Capital Hill Residence de Naomi Campbell i Vladislav Doronin a la regió de Moscou i el recentment inaugurat centre de negocis Dominion Tower a Moscou. Es va convertir en un símbol que la presentació del premi Pritzker a Zaha Hadid, el màxim guardó amb el premi Nobel d’arquitectura, va tenir lloc el 2004 a les parets del teatre Hermitage.
El 2013, el Campus Vitra va celebrar el vintè aniversari del parc de bombers. En aquesta ocasió, Zaha Hadid, amb el suport de Swarovski, va crear la instal·lació Prima, que interpreta el treball del projecte. Les línies i els plans sorgeixen de la pintura i els gràfics de l’arquitecte i adopten les formes tridimensionals d’una estructura dinàmica. En aquests moments, la responsabilitat de la seguretat contra incendis al campus s’encarrega a la brigada municipal Weil am Rhein, mentre que l’obra mestra del deconstructivisme creada per Zaha Hadid no només és una de les perles del conjunt arquitectònic, sinó que també serveix de lloc per a exposicions. i esdeveniments culturals.
Continuant amb la seva col·laboració amb la marca suïssa progressista, Zaha Hadid va crear el 2007 la taula Mesa (turó pla) per a la Vitra Edition, una col·lecció d’objectes experimentals dels principals dissenyadors del món, iniciada per Rolf Felbaum. L’objecte estudia les connexions dins de l’espai i és un model microcòsmic de l’arquitectura Hadid. Dos plans horitzontals, que simbolitzen el cel i la terra, defineixen l’estructura del món. Els buits que apareixen entre ells continuen construint la superfície: l'arquitecte els va comparar amb els nenúfars, les fulles planes dels quals suporten estructures orgàniques invisibles a la vista a les profunditats. La forma es torna plàstica, la taula sembla doblegar l’espai tant dins com al voltant.
El 2009, Zaha Hadid Architects va crear una instal·lació arquitectònica per a una sala de concerts a la Manchester Art Gallery, dissenyada específicament per a la interpretació de les composicions musicals de Johann Sebastian Bach al Festival Internacional de Manchester. L’espai de la sala està envoltat d’una cinta de membrana translúcida, que crea una plasmació visual de la relació entre la lògica formal i estructural de les complexes harmonies de Bach. La cinta crea un espai de diversos nivells, envoltant l’intèrpret i el públic amb una mena de capoll, que no només ressalta l’espai escènic i posa l’èmfasi en el caràcter íntim i cambrístic dels concerts, sinó que també serveix de solució acústica. (Mireu l’enllaç del vídeo de la instal·lació de l’estructura.) Mantenint els contorns orgànics de l’estructura, les cadires Vitra Panton s’instal·len com a seients al vestíbul. Igual que amb l’arquitectura de Zaha Hadid, Vitra ha donat l’inici a aquesta peça del dissenyador danès Werner Panton. Producció industrial dissenyada el 1959/60. l'objecte va ser precedit per un camí de deu anys d'experiments conjunts entre el dissenyador i l'empresa fabricant.
material subministrat per Vitra
