"SPEECH:" és potser la revista més europea de totes les publicacions professionals d'arquitectura publicades avui en rus. Fins i tot en temps de crisi, té competidors (els mitjans de comunicació més coneguts i coneguts que reivindiquen seriosament una cobertura completa del procés arquitectònic), però amb prou feines hi ha cap altra publicació que seleccioni objectes per publicar-los i els avaluï amb tanta cura. En el seu estil i tonalitat, "SPEECH:" és molt similar a l'arquitectura sobre la qual escriu: d'alta qualitat, sobri, sense cap indignació i pretensió.
The SPEECH: els editors han escollit la Materialitat com a tema del quart número. Ara és habitual veure una connexió amb la crisi econòmica en tot, i des d’aquest punt de vista, per descomptat, es pot discutir durant molt de temps sobre la puntualitat del tema. Tot i que el món travessa una era d’inestabilitat global, és especialment important recordar als lectors que hi ha, en el sentit literal de la paraula, valors inquebrantables. Tanmateix, "SPEECH:" s'inclina per anomenar una altra crisi a un fenomen purament arquitectònic, és a dir, la mania dels arquitectes de finals del segle XX amb formes digitals i materials artificials. Amb l’aparició de les tecnologies modernes en arquitectura, l’estàndard de disseny s’ha convertit en la creació d’objectes gairebé ingràvids, com si es dissolguessin a l’espai o, al contrari, s’hi oposessin amb formes brillants sense geometrisme. La materialitat, en canvi, és una propietat que originalment és inherent a l’arquitectura i que sempre s’ha percebut com el seu sinònim, s’ha convertit en una franca raresa per a l’arquitectura. Formes digitals no lineals, colors vius i revestiments de plàstic: en la consciència de masses encara avui, aquest edifici es considera "modern". Però, on és, en aquest cas, la veritat del material, on és l’honestedat de la palpabilitat de la closca corporal de l’edifici i la sensació tan necessària d’estabilitat i durabilitat?
La revista dedicada a la "Materialitat" és un intent de crítics d'arquitectura, dirigit per Irina Shipova, per demostrar que avui en dia els materials que encarnen de manera més adequada la idea de materialitat - la pedra i el maó - tornen gradualment a l'arquitectura. El quart número conté els edificis més sorprenents d’aquesta nova ona material. Aquests inclouen el Centre de Salut de la Ciutat San Blas Estudio.entresitio, el complex residencial De Eikenhof a Enschede per les oficines Klaus i Cannes, el Museu d’Art Arata Isozaki de l’Acadèmia Central d’Arts de Pequín, així com una visió general de l’arquitectura moderna a Països Baixos, que es construeix en gran part amb maons. Tradicionalment forts a les entrevistes "SPEECH:": a la secció "Pros i contres", Arno Lederer i Dominique Perrault parlen dels avantatges i desavantatges dels materials "materials", i els herois de la columna "Retrat" són David Chipperfield, Fernando Menis i Sergey Skuratov. Des del seu primer número, "SPEECH:" ha començat la tradició de convidar un dels herois del número a la presentació del llançament. El fet que aquesta vegada l’elecció recaigués sobre Skuratov és bastant previsible i comprensible. És poc probable que a la Rússia moderna algú sàpiga més que ell sobre maó i pedra.
De fet, la presentació es va convertir en una actuació beneficiosa del cap de l’oficina "Sergey Skuratov Architects", ja que la seva conferència va durar molt més temps que els discursos de Sergei Tchoban i Irina Shipova. Skuratov va anomenar el seu missatge "Monomaterialnos", una barreja de llatí i ciríl·lic, evidentment intentant mostrar la riquesa de matisos i significats inherents a aquest tema. Tanmateix, és impossible argumentar que en el seu discurs l’arquitecte va revelar completament el tema de la materialitat, més aviat va parlar breument i succintament dels seus objectes més famosos, incloent un edifici residencial al carril Tessinsky, el fort Danilovsky, un gratacel a Mosfilmovskaya, Complex Barkley Plaza … Una altra cosa és que la imatge de cada casa Skuratov es crea en gran mesura pel material a partir del qual està construïda. El maó en mans d’un arquitecte no només cobra vida i sona, sinó que adquireix desenes de tons i mitges tintes diferents, i com a resultat cada façana s’assembla a un llenç teixit a mà.
El punt final del programa oficial de la nit va ser una altra mini-presentació. Sergei Tchoban va convidar al micròfon a Niels Peters, cap de l'editorial berlinesa Archimap Publishers, i va obsequiar el públic amb el nou mapa esquemàtic "Nova arquitectura de Moscou". Archimap Publishers va ser fundada fa tot just un any i, com es pot endevinar pel seu nom, està especialitzada en la producció de mapes de fites arquitectòniques. Aquest gènere va ser inventat pel mateix Niels, quan es va adonar que passejar per la ciutat amb una guia tradicional no només és incòmode, sinó que sovint és molt inútil, ja que el llibre no sempre ajuda a navegar per una metròpoli desconeguda. La idea de Peters és molt senzilla: en un full de paper de sis vegades es publiquen mapes de rutes per una banda i, per l’altra, un tauler d’escacs amb fotografies i breus descripcions d’atraccions. Aquestes guies ja s’han publicat per a Berlín, Hamburg, Londres i Venècia, i aquest estiu l’editor i autor alemany Heike-Maria Jochenning va estar a Moscou per primera vegada i es va adonar immediatament que la capital russa hauria de tenir el seu propi mapa de nova arquitectura. Segons Niels, Moscou el va impressionar tant pel nombre de nous edificis com pel seu gènere i diversitat estilística. Cal dir que aquesta meravella de l’editor es va reflectir totalment en l’elecció final dels objectes per al mapa: els 35 punts emblemàtics de la capital russa del segle XXI incloïen tant els edificis de Sergey Skuratov, Boris Levyant, Sergey Kiselev i Vladimir Plotkin., així com realitzacions molt odioses, per exemple, la catedral de Crist Salvador i l'ou-casa de Sergei Tkachenko.
