El festival del jubileu "Art-Ovrag" es va celebrar amb una escala i solemnitat especials. Al programa d’esdeveniments no només van participar-hi un nombre rècord de residents i convidats, sinó que es van celebrar més d’una cinquantena d’actes. Durant tres dies, la ciutat de Vyksa, a la regió de Nizhny Novgorod, es va convertir per cinquena vegada en la plataforma principal d’art contemporani i activitat urbana.
Vyksa, ciutat amb una llarga història, monuments conservats d’arquitectura i patrimoni cultural, és coneguda principalment com un gran centre industrial: una quarta part del seu territori està ocupada per una de les plantes metal·lúrgiques més antigues d’Europa. Fundada el 1757 pels germans Batashev, encara opera en la seva totalitat avui en dia, conservant al seu territori objectes tan singulars com la torre de l’aigua, dissenyada per Vladimir Shukhov i que es va convertir en el prototip de la famosa torre de ràdio de Moscou i la seva autoria del taller. amb els primers pisos de malla en forma de vela del món … Tot i això, és impossible que un ciutadà normal o un turista visitant entri al territori tancat de la planta i el principal atractiu de la ciutat roman darrere de les tanques altes durant molts anys. I si la torre es manté ferma, els tallers de Xukhov, segons Alexander Kastravets, director de relacions públiques d’OMK, es troben en estat crític. Però ningú no els repara.
Al mateix temps, al centre de la ciutat, es pot veure un bell conjunt d’edificis clàssics de la segona meitat del segle XVIII. Es tracta de la casa-palau dels fundadors de la planta, que ara alberga un museu que explica la família Batashev i la història de la planta metal·lúrgica. És ell qui fa la marca de Vyksa. Com expliquen amb orgull els residents de la ciutat, Vyksa guarda gairebé tots els objectes culturals de la regió de Nizhny Novgorod. Però a la ciutat, per desgràcia, es perden entre els típics edificis soviètics i postsoviètics. Els habitants de Vyksa no són menys orgullosos de la seva naturalesa que el seu patrimoni històric: la ciutat s’alça sobre tres llacs i l’Oka flueix a poca distància de les fronteres de la ciutat.
El festival Art-Ovrag, dedicat tant a l’art com a l’esport, s’ha celebrat a Vyksa per cinquè any consecutiu amb el suport d’OMK (United Metallurgical Company). Aquest any el seu tema és "Les costes de les arts", amb un toc dels llacs i l'Oka.
El festival es va iniciar a primera hora del divendres al matí del 19 de juny, tot i que l’obertura oficial estava prevista a les 17 hores. Gairebé amb els primers rajos de sol, el parc central de la ciutat es va omplir de gent, voluntaris amb samarretes de color vermell brillant amb la inscripció “Tens alguna pregunta? Pregunta'm!”, Participants i comissaris. El lloc principal del festival - "Summer Stage" - es va convertir en una escola de dansa, on ballarins famosos ensenyaven a tothom els conceptes bàsics de la salsa. El Museu d’Art Modern de Moscou i la sucursal del Volga de la NCCA van celebrar tallers per a nens i adults en tendes de campanya blanca al centre del parc, l’edifici del qual es va inaugurar recentment a Nizhny Novgorod. Als nens i als pares se'ls va introduir les tècniques més inusuals d'aplicació, quimiografia i pintura, per exemple, amb globus o forquilles; va fer calidoscopis i va dominar els conceptes bàsics de l’art pop.
Al pavelló Art-Food, els habitants de la ciutat van aprendre a cuinar a foc obert. Com va explicar la comissària d'aquesta secció, Galina Belyaeva, l'única resident indígena de Vyksa entre tots els comissaris, la llista de plats no es limita a la barbacoa, també hi ha, per exemple, fajitos i kebaberia.
De bon matí, es va obrir una exposició d’un dissenyador d’automòbils Nikita Medeltsa, natural de Vyksa, que va començar a treballar al Museu d’Història de la Planta Metal·lúrgica. A més de les seves pròpies obres, va presentar els millors dibuixos de vehicles dels resultats del concurs dels seus fills. Cal tenir en compte que l’any passat Nikita es va convertir en la guanyadora del concurs d’art de carrer i va tenir l’oportunitat de realitzar la seva idea creativa als carrers de la seva ciutat natal, que cada any s’assembla més a una gran galeria d’art contemporani a l’aire lliure. Aquest any, el dissenyador ja no va pintar, sinó que va participar en la selecció dels millors artistes. El dia d'obertura, les seves obres estaven acabades. El primer lloc va ser per Alexander "Blot" Salnikov i les seves pintades titulades "La clau de la felicitat". Una pintura insòlita va aparèixer al final d'un dels edificis de cinc pisos del carrer Liza Chaikina, al costat de la famosa obra de l'artista Pasha183 "El conte del temps perdut", que ha estat completament restaurada per aquest festival. El guanyador d’aquest any és de Penza; va admetre que va fer l'esbós a corre-cuita, l'última nit abans de la data límit per acceptar les sol·licituds i que no comptava amb res, sense tenir experiència en la implementació de projectes tan grans. Tot i això, tot va funcionar. La idea de "fer amics" de l'art de carrer amb motius d'oficis populars va agradar als jutges i es va aplicar.
El mateix dia, el comissari del festival, soci de l’oficina d’arquitectura de Wowhaus, Oleg Shapiro, va ser felicitat no només per l’èxit d’inici d’Art-Ovrag, sinó també pel seu aniversari, junt amb l’autor del projecte, Artem Chernikov, una nova valuosa adquisició del parc: la millora del terraplè d’un petit llac Lebedinka … L'embassament es troba en una de les parts més remotes, però visitades del parc. Aquí, al llarg de la seva costa, apareixien en petites plataformes taules de fusta, bancs, gandules i fins i tot un lloc de pesca organitzat. Ponts rectangulars amb una vora recolzats a la riba suau del Lebedinka, l’altre, sobre suports fiables que s’adapten a prop de l’aigua. Es va purificar l'aigua del llac, que també es va incloure en el programa de millora.
És interessant que molt abans de l’obertura oficial, és a dir, en el moment d’enroscar l’últim parabolt, la gent de la ciutat va començar a dominar instantàniament l’espai que se’ls oferia, com si hagués existit sempre aquí. Joves escolanes i estudiants s’asseien a les gandules, prenent el sol i escoltaven pits d’ocells, companyies sorolloses amb aparells instal·lats a les taules. I la població gran, juntament amb els seus fills, van fer intents desesperats enmig de tot aquest soroll i diversió per atrapar almenys alguns peixos. Per cert, no va aparèixer ni un sol peix en una galleda de llauna especialment prevista per a aquests propòsits durant tot el dia, i els gats que passejaven per la costa es van quedar sense la delicadesa promesa. Al final del dia, les canyes de pescar van desaparèixer sense deixar rastre.
A més de la part d'entreteniment, com a part de l'obertura d'un nou espai urbà, es van mostrar tres treballs diplomats de graduats de l'Institut d'Arquitectura de Moscou dedicats al desenvolupament de Vyksa. Els estudiants d’Oskar Mamleev van pensar a crear noves rutes a peu que facilitessin, a un nivell intuïtiu, trobar el llac i altres llocs emblemàtics de la ciutat. Una altra proposta es referia a l'adaptació de les torres existents al terraplè per a un gran centre públic.
El segon objecte artístic nou i immediatament estimat pels ciutadans i, al mateix temps, el parc infantil "Vyksa" es va erigir prop de Lebedinka, just darrere de la figura gegant d'un unicorn de fusta, creat el 2013 pel projecte de l'artista hongarès Gabor Miklos Soke. Cal dir que l’unicorn, segons els resultats de les votacions de l’audiència, que va tenir lloc durant els tres dies, es va convertir en el guanyador dels millors objectes realitzats per Art-Ovrag durant els darrers quatre anys. Però tornem a Vyksa. L'objecte d'art és una construcció de cinc lletres de fusta de tres metres sobre un marc de metall. El nom de la ciutat es desprèn de les lletres i cada lletra actua com una mena d’element de joc. Diguem que "A" és un gronxador i "K" és un cim que es pot pujar per una escala.
Els organitzadors no es van oblidar de l'any de la literatura al país. En el marc del festival, l'esdeveniment "Història del bosc màgic" es va dedicar a aquest tema. Entre els arbres, apareixien colorides figuretes d'animals de cartró, cadascuna de les quals simbolitzava un gènere literari concret. A les taules, els nens dibuixaven contes de fades, enganxaven i tallaven llibres casolans de paper de colors. D’altres, apartats a les tendes aquí instal·lades, simplement llegeixen.
Al vespre, cansats d’un dia atrafegat, la gent de la ciutat es va reunir al “Summer Stage” per a la inauguració del festival. Tot i el clima fresc i els mosquits enrabiats, hi havia molta gent que volia veure els personatges principals del festival. I la cerimònia hauria resultat totalment ordinària, si no fos per una improvisació inesperada del ministre de Cultura de la regió de Nizhny Novgorod, Sergei Gorin, que va cantar una cançó acapello sobre l'amor per Rússia.
Els espectadors van donar suport voluntàriament a l’oficial i, a continuació, es van precipitar a la darrera representació, l’actuació de ball "A la recerca d’aigua", en un dels barrancs profunds del parc. Allà, la gent de blanc, amb núvols de fum, que només utilitzaven plàstics corporals, van intentar revelar l’essència del tema declarat del festival: "The Shores of the Arts". Entre els ballarins hi havia voluntaris: residents a Vyksa, i el cas va acabar abraçant els actors amb el públic.
Els dos caps de setmana següents van passar a un ritme fix i sense restriccions. Classes magistrals del matí al vespre, competicions i tallers esportius, parkour, monopatí, BMX i entrenament, actuacions de dansa i música, batalles de rap, batalles de hip-hop i break dance. A més, es va dur a terme la cerca a tota la ciutat "Art-Search", on els participants van resoldre enigmes i enigmes buscant objectes d'art de Vyksa. El públic només va tenir temps de córrer d’una escena a l’altra; molts esdeveniments van tenir lloc simultàniament, sense parar ni un minut. A la meitat del segon dia, es va obrir l'Art Yard al carrer Gogol: al festival Vyksa, és habitual convertir un pati de la ciutat normal en un espai d'art. Aquest any, el concepte de la seva millora va ser proposat per una petita resident a aquest pati, Liza Tsareva, de dotze anys. El fet és que els conservadors d’Art-Dvor, Artem Ukropov i Lyudmila Malkis van encarregar als residents la tasca de participar directament en la transformació del seu propi pati, expressar els seus desitjos i trobar solucions originals. El concepte de Lisa va resultar ser el més cridaner: els elements grocs arrodonits de fusta divideixen l’espai del pati en parcs infantils i parcs esportius, llocs de relaxació i comunicació. La pista de bàsquet el dia de la inauguració es va convertir en un escenari improvisat, on els residents van muntar un autèntic espectacle amb poesia, cançons i danses.
Un esdeveniment important va ser una taula rodona on els experts van intentar respondre a la pregunta "Els festivals d'una nova cultura poden convertir-se en un mitjà per al desenvolupament de les ciutats i l'autorealització de les persones?" Es va celebrar a la sala de conferències de l’hotel Batashev. Moderador: la presentadora de TV, Fyokla Tolstaya, va exacerbar diligentment el diàleg. La majoria dels participants a la discussió, inclosos els residents locals, van coincidir que Art-Ovrag, com altres esdeveniments similars, té un impacte greu sobre la ciutat i la seva població. Segons Oleg Shapiro, el festival contribueix a la formació d’una nova comunitat urbana. El principal focus d’influència són els nens, que absorbeixen tota la informació que se’ls ofereix. Es tracta d’un treball a llarg termini, però en el futur segur que donarà els seus fruits, fins i tot per al desenvolupament de l’entorn urbà. Alexey Muratov, soci de KB Strelka, no va estar d’acord amb aquesta opinió: “El festival canvia la societat, identifica i acumula el potencial humà i implica la població local en el procés. Però l'impuls del festival molt poques vegades contribueix al desenvolupament de la mateixa ciutat”.
El programa teatral del festival es va desenvolupar a l’edifici històric del centre d’esbarjo "Metallurg". El teatre de Moscou "Trickster" va fer una classe magistral amb nens sobre la creació d'un teatre d'ombres i va mostrar dos contes de fades. Un d’ells - "Un conte de robots sobre un home real" - els nens veien asseguts just a l’escenari, al costat dels actors i protagonistes de l’obra: ninots robot. Els adults també van tenir l'oportunitat de sorprendre's quan van veure l'estrena russa de l'obra "Everyday Apocalypse". Els papers van ser interpretats per actors del grup colombià Svetlana Furer d'Alemanya. L'actuació va ser en alemany amb traducció simultània al rus. El joc dels actors era fascinant, així com la fantàstica sèrie visual de llums i ombres, construïda davant els ulls de l’espectador.
"Art-Ovrag" va acabar diumenge al vespre: commovedor i trist. La vigília del començament de la Gran Guerra Patriòtica, a la plaça dels Metal·lúrgics, es va dur a terme l'acció "Vals en memòria", pensada per recordar a tots els habitants de Vyksa que van morir durant la guerra. Dels deu mil soldats que van anar al front, no va tornar més d’un terç. Sis milers i mig d'espelmes es van encendre en memòria dels morts a la plaça després de la posta de sol. Les espelmes es van col·locar al llarg del contorn del mapa de la ciutat de 1941, que els artistes havien estat dibuixant amb guix a l’asfalt tot el dia. Fins tard, es tocava un vals a la plaça, els habitants de la ciutat ballaven i miraven els llums intermitents.
