"La batalla per la qualitat de vida, que l'arquitectura du a terme als racons més remots, pobres i perillosos del planeta, a les fronteres del món europeu habitat".
Alejandro Aravena. Del manifest curatorial de la 15a Biennal d’Arquitectura de Venècia.
TUMO
L’enfocament contextual emfatitzat estretament relacionat amb la història del lloc és una de les característiques clau del disseny d’interiors de la branca recentment oberta del centre educatiu TUMO a Stepanakert, la capital de la no reconeguda República de Nagorno-Karabakh. El centre de tecnologies creatives Tumo és una xarxa d’institucions educatives extraescolars on els adolescents de 12 a 18 anys tenen accés gratuït a l’educació d’un nou format, altes tecnologies, etc. (més de 10.000 nens estudien gratis). El primer centre es va construir a Erevan, després les seves sucursals van aparèixer a Dilijan, Gyumri i Stepanakert. L’any vinent està previst obrir un altre centre a Vanadzor.
El projecte de Stepanakert ha incorporat múltiples capes semàntiques i històriques. El tercer de la llista de centres TUMO, a primera vista, no representa un fenomen arquitectònic a gran escala, sobretot si el comparem amb l’oficina central d’Erevan. No obstant això, en el context de l’actual arquitectura global, el projecte sembla més que rellevant.
Inicialment, es va planejar construir un edifici separat per al centre Stepanakert TUMO, però per raons econòmiques es va haver d'abandonar aquesta idea i la institució es va ubicar en un edifici de dos pisos del segle XIX a la plaça central de la ciutat.
És paradoxal: a l’època soviètica servia les necessitats del KGB, durant els anys del conflicte militar de Karabakh va ser la seu de les forces armades armènies i ara s’hi ha obert un modern centre educatiu. Aquest edifici va ser abandonat abans de la reconstrucció del centre de TUMO.
El centre està situat a la planta baixa de l’edifici i consta de 8 sales de treball (quatre de les quals són compartides), una sala de presentacions, una zona d’esbarjo i safareigs. Les instal·lacions es planifiquen tenint en compte les parets de càrrega existents, que conformaven l’aspecte contextual del centre.
Els canvis importants durant la reconstrucció es van produir només al pati, on es va afegir una àrea recreativa. Hi ha un aparcament de bicicletes a prop de la façana principal, que encara no s’ha implementat.
Malgrat les estrictes restriccions de disseny, s'ha creat una atmosfera espacial lliure i coherent al centre. Per tant, les obertures de portes i finestres a l'interior, en la seva major part, estan obertes o s'omplen de finestres d'una sola fulla i portes panoràmiques transparents. En particular, a les sales comunes, les obertures de les finestres es van deixar obertes deliberadament, ja que l'objectiu no era dividir aquestes habitacions.
Pel que fa al seu equipament tecnològic, el centre no és en cap cas inferior al d’Erevan i està equipat amb els equips més moderns, i el seu discret disseny disposa de la màxima concentració en el procés educatiu.
Els accents brillants només els posen objectes individuals, en particular a la zona d’esbarjo, els autors es van prendre una mica de llibertat i van equipar-la amb cadires taronja.
Una de les principals posicions del concepte interior era la preservació de la maçoneria existent de les parets portants, fetes de pedra Shusha (un tipus de pedra calcària), que es destaca al màxim amb el disseny minimalista. Per iniciativa dels autors del projecte, es van netejar i restaurar les parets. Aquests treballs van resultar ser més cars que el trivial de guix o revestiment de guix. Aquest va ser en part un moviment arriscat, ja que, a part del component financer, aquesta decisió queda fora del concepte general de disseny dels centres TUMO, que es caracteritza per un enfocament ascètic del disseny d’interiors amb predomini de tons grisos i un èmfasi màxim en la tecnologia. Tanmateix, va ser aquesta “despretenció” la que es va convertir en el factor determinant de la ideologia del nou interior: la història de l’edifici, juntament amb les seves pàgines ombrívoles, no es dissimula, sinó que, al contrari, s’allibera, cosa que ho fa possible, d’una banda, posar-se en contacte amb el passat i, de l’altra, lluitar mentalment cap al futur.
Centre d’Arts Shushi
El 2013 es va obrir el Centre d'Arts a la ciutat de Shushi, que es va convertir en la primera institució d'art que va aparèixer a Nagorno-Karabakh després del col·lapse de la URSS. Una galeria d'art amb equipament tècnic modern, el centre s'ha convertit en un catalitzador per al desenvolupament d'indústries culturals a la ciutat i a la regió. Aquí s’hi fan exposicions i festivals, per exemple, el Shushi Art Project. L'edifici també acull l'exposició permanent del Museu de les Catifes.
La institució es troba al carrer Gazanchetsots, no gaire lluny de la catedral. El centre es troba en un edifici de dues plantes de la Inspecció espiritual armènia de la primera meitat del segle XIX, que es trobava en un estat ruïnós abans de la reconstrucció.
El 2007, el Ministeri de Desenvolupament Urbà de la república va lliurar la construcció a la família del filántropo de Moscou Sergei Sarkisyan. El mateix any, sota la direcció de l’arquitecte Vlad Sargsyan, van començar els treballs de disseny i es va convidar a l’oficina “Storaket” a la fase final per decorar els espais interns i externs, és a dir, per donar al centre un aspecte final.
El projecte de reconstrucció va consistir en la restauració de la part frontal de l’edifici i la reconstrucció de la meitat posterior, amb la nova part, segons el pla original, que es mantindrà a l’estil de la meitat històrica. No obstant això, a més de l'interiorisme i el paisatgisme, els canvis també van afectar la façana, en relació amb la qual la nova ampliació s'assembla ara a un edifici tradicional modernitzat, que es percep independentment de l'històric.
L’edifici consta de dues plantes amb soterrani. L’entrada es troba asimètricament, al costat dret de l’edifici històric al llarg de la façana del carrer.
Al costat oposat de l'entrada, al llarg de la façana lateral, hi ha una escala al segon pis. Les dues primeres plantes estan destinades a exposicions, de manera que els seus interiors estiguin dissenyats de la manera més funcional i reduïda possible i la distribució permeti organitzar qualsevol tipus d’exposició.
A la part posterior de les dues primeres plantes hi ha els locals administratius i de serveis.
La distribució de la planta soterrani és més flexible, ja que, a més d’exposicions, està previst organitzar-hi altres esdeveniments.
Per descomptat, és difícil determinar de manera inequívoca l’impacte del Centre d’Arts en les tendències arquitectòniques de Nagorno-Karabakh, però és obvi que després d’ella van començar a aparèixer altres edificis amb una solució arquitectònica similar a la república. En particular, l’institut d’art Narekatsi de Shushi, que es va obrir gairebé simultàniament amb el Centre d’Arts, es troba de manera similar en un antic edifici ruïnós i el Park Hotel de Stepanakert es troba en un antic hospital.
La república no reconeguda, a les fronteres de la qual encara se senten trets, es troba en un estat de treva fràgil i fins ara té poc a dir a l’arquitectura mundial moderna. En els vint anys que han passat des del final de les hostilitats, els fons es van dirigir principalment a la restauració i desenvolupament d’infraestructures i només es van començar a implementar gradualment projectes de tipus administratiu, residencial i turístic. Per descomptat, els projectes de culte (restauració i reconstrucció d’esglésies i monestirs existents, així com de nous temples), que tenien un fort significat simbòlic, van tenir un paper especial en la crònica arquitectònica.
Tot i l’absència de ressonància a la comunitat arquitectònica, és obvi que els projectes del Centre d’Arts i del Centre TUMO són aquells casos rars en què un enfocament modern de la reconstrucció i el disseny d’interiors es converteix no només en una eina per resoldre problemes reals, sinó també una contribució al desenvolupament de la societat.
