La defensa va tenir lloc el 5 de febrer a la "Ruïna" del Museu d'Arquitectura. Shchusev. El seminari va ser l'últim esdeveniment de l'exposició NER, sobre el qual - vegeu l'article i dues entrevistes.
La imatge més realista provenia del grup "After Tomorrow" (comissari de l'estudi A-B, urbanista Alexei Novikov, filòsof Pyotr Safonov); el més fantàstic: d’Alexei Levchuk i Vladimir Frolov (ANO); el més filosòfic: a les "Notes de Tafuri" (Ciutat de la casualitat); el més utòpic i alhora realitzable és de Gleb Sobolev (Dispersió), i el més gamberro i que afirma la vida el fa el grup NIB d'Alexander Lozhkin.
Demà passat
Topòfil, nòmada, individualista i familiar
Els arquitectes van crear una escala de confort, on, per ordre d'importància decreixent, hi ha: bones relacions, democràcia, amistat, seguretat financera, bona forma física, l'oportunitat de formar una família, un treball interessant, fe en Déu, etc., i en darrer lloc: diners. Subratllant que el vector de la vida moderna passa de la supervivència a l’expressió de si mateix i de la plena ocupació al creixement del temps lliure, els autors van identificar quatre tipus de persones. Es tracta de topòfils, lligats a un lloc, i nòmades, que es mouen constantment. Són persones familiars amb vincles més vinculants i individualistes que construeixen relacions amb més llibertat.
Basant-se en aquests tipus, que ja hi són, els membres del grup han compost moltes novel·les fantàstiques amb diferents personatges. Entre els topòfils, hi ha, per exemple, residents a la ciutat de Pripiat en forma de bolet nuclear format a la regió de Txernòbil. I altres topòfils viuen a una illa d’escombraries que sura prop del Japó, però tres vegades més que ell. La noia nòmada viatja a l'Índia amb l'ajut del "leviaphon" i, després d'haver-la recarregat, marxa a la jungla per estudiar les plantes. Una noia individualista treballa un dia a la setmana durant tres hores i descansa al sostre verd de casa seva amb un llibre de text sobre física làser (és a dir, la gent es farà més savia). En general, aquest és un món similar al nostre, amb un nombre cada vegada més gran de possibilitats.
Concepte i autors ***
Grup de plomes
SIBkommunalka. Ciutat dels creadors de cria
El prototipus del concepte d’Alexander Lozhkin i Vyacheslav Mizin era el projecte de la casa-comuna constructivista de Kuzmin a la ciutat d’Anzhero-Sudzhensk per a 5.140 persones, on els nens havien de viure separats dels seus pares, però hi havia un armari comú. per 3.000 places (a les dones no els agradaria!). El concepte s’ha transformat d’un camp de concentració d’art per a la creació forçada, anunciat abans de l’inici del seminari, a una ciutat, curiosament, que recorda Nova York. Està dominat per la sensualitat i el confort, que són responsables de les imatges de formes femenines que apareixen als edificis (recordant les "voluptuoses formes de cúpules" de Gogol).
En aquesta ciutat, els grans teatres, els formiguers de panells i les bosses d’escombraries a la Gehry estan completament barrejats. Els edificis connecten, o millor dit, copulen (fent que els gratacels de Nova York, l'Empire State i Chrysler recordin tots de la historieta Koolhaas), formant híbrids.
A vista d’ocell, aquesta ciutat no sembla guapa, sinó vital i viable. Nova York em va venir al cap perquè els tradicionals edificis de guix de set plantes de Manhattan, que vorejaven carrers estrets i aptes per als vianants, es barrejaven amb gratacels de vidre que s’allunyaven de l’interior de la línia vermella. Les façanes clàssiques proporcionen comoditat a nivell de vianants i els gratacels donen l’energia de la metròpoli babilònica. La ciutat del grup NIB és tot un model per a futures ciutats. L’energia vital de la cultura del projecte està plasmada en busts gegants de Pushkin i altres herois culturals que sobresurten dels edificis.
Els autors van afirmar que el mèrit del concepte és que no es pot implementar. Tot i que, si els autors permeten als residents de la ciutat participar en alguna cosa més que la creativitat, el projecte es farà més realista. La ciutat de l’art s’hauria de multiplicar i multiplicar ràpidament, la unitat és una comuna d’art per a 5140 persones, però les cèl·lules es multipliquen i la xifra arriba ràpidament als 1.000 milions 347 milions de persones. Quan se'ls va preguntar si hi haurà perruquers i restauradors a la ciutat, els arquitectes no van respondre amb claredat. Però van prometre fermament que "el desenvolupament cultural continu condueix a una gènesi cultural irreversible i una catarsi múltiple".
Concepte i autors ***
Dispersió
Gleb Sobolev va proposar transferir el pathos de la colonització espacial a la terra i participar en el desenvolupament d’espais salvatges amb l’ajut de càpsules caminants o estacions de recerca com les que operen a l’Antàrtida, és a dir, autònomes. “La possibilitat d’imprimir digitalment models 3D de qualsevol mida pot simplificar la creació de formes complexes i accelerar el modelatge o el procés de construcció. Les possibilitats il·limitades de màquines CNC us permeten produir peces de qualitat de manera individual, sense recórrer als serveis de les empreses d’enginyeria. Els sistemes de lliurament aeri individuals ja són capaços de cobrir la major part de la missatgeria i la feina postal. La lògica del desenvolupament tècnic modern ens condueix al concepte d’assentament dispers. Quan podem deixar de veure's obligats a reunir-nos en estretes aglomeracions i viure una bella i lliure vida de "terranautes", nous colonitzadors de terres lliures ", va dir.
Els presents, en particular Aleksey Novikov, dubtaven que la gent anés a la taiga, perquè una persona és un ésser social, tothom, al contrari, gravita cap a les ciutats, gasta energia de manera més racional. La idea de la dispersió té raons ambientals, però la pregunta principal és què faran les persones als nous territoris. El tren Stolypin ha marxat, és poc probable que passi l'agricultura. Si parlem d’una expedició de recerca específica, bé, això és possible. Si es tracta d’un acord permanent, es planteja la qüestió dels recursos i la dependència de les ciutats normals, que no haurien d’ésser més de 60-100 km. On aconseguir benzina i electricitat, qui vol escalfar-se amb fusta o fins i tot pellets? I el més important, què hi farà la gent? El concepte en general s’assembla als ecovilaus ideològics que existeixen al món, però, per regla general, a no més de 60 km de les grans ciutats.
Concepte i autors ***
Notes de Tafuri
la ciutat de les coincidències o el joc de comptes de vidre
Les idees del consell editorial de "Notes of Tafuri" són les més difícils de comprendre. La ciutat s’interpreta com un intertext, que escriuen tots els arquitectes del món, recollint una o altra línia en el passat. L'arquitecte simbolista principal és Aldo Rossi, autor del llibre Arquitectura de la ciutat interpretat per Peter Eisenman. El càncer vermell de l'esbós de Rossi fa referència al tractat de Nikolai Kuzansky, a l'escut del qual hi havia càncer, ja que el seu cognom Krebs es tradueix com a càncer.
Una ciutat de coincidència és una ciutat que es troba en una altra ciutat. La clau és el famós pla de Campo Marzio Piranesi, on fantasia i es basa en les línies del pla. Aquí comencem, com va dir el comissari Sergei Sitar, comentant l'actuació del grup, a canviar el passat i en aquest sentit recordem el mètode Borges. Peter Eisenman va tenir un seminari d'un any on els estudiants van construir sobre el pla de Campo Marzio amb edificis moderns, i els resultats dels seminaris es van demostrar a la Biennal de Venècia. Iuri Plokhov en la seva presentació mostra que l’antiga Roma ja pressuposa la catedral barroca de Sant Pere. I després considera la imposició a Campo Marzio de plans per al cementiri de San Cataldo Aldo Rossi i la casa de Narkomfin Ginzburg, les obres de Luis Kahn, etc.
El grup "Notes de Tafuri" interpreta no només els plans de la ciutat, sinó també els esdeveniments històrics com un text simbòlic. Per exemple, la destrucció de la catedral de Crist Salvador a Moscou el 1931 coincideix amb l'any de naixement d'Aldo Rossi, i la finalització de la construcció de la nova catedral de Crist Salvador és l'any de la mort d'Aldo Rossi en un cotxe accident (1997). El destí del temple i del lloc on es trobava / era absent / es troba és un cas especial de la ciutat de les coincidències.
Concepte i autors ***
ANO
Arquitectura després d'objecte zero
Finalment, el concepte més terrorífic i alhora bellament visual del panhumanisme és proposat per Alexei Levchuk i Vladimir Frolov. Esveltes i atlètiques criatures panhumanistes, tal com va predir Alexei Levchuk, esprem la gent no en 500, com es pensava, sinó en 15-20 anys.
“Són immortals i capaços de qualsevol transformació del seu cos. La seva carn inclou els codis genètics de totes les criatures vives de la Terra, des d’arbres i bacteris fins a mamífers complexos, poden decaure i reunir-se en estructures complexes. Com que són immortals, però han conservat la capacitat de reproduir-se, ompliran tot l’espai de l’Univers . Els pangumanistes tenen més del 50% de gens humans. I la gent s’amagarà a les cases, que són els anomenats objectes zero.
Es tracta d’un Krusxov zero, un analògic de la plaça negra de Malevich. Les parets són de formigó transparent i l’espai interior sense mitgeres s’assimila lliurement. Quan vaig preguntar sobre la relació entre panhumanistes i persones, es va dir que la gent els té por i no volen entrar en contacte. Els arquitectes continuen amb aquest concepte el seu projecte amb els ocells que viuen a les cases dels arbres.
La trista veritat és que els pangumanistes no necessiten arquitectura. La gent necessitava l'arquitectura com a idea del món, com a "expressió simbòlica de les estructures cosmològiques" (Hans Sedlmayr), i Khrusxov va quedar-ne. Tanmateix, es conserva la barraca del sant a la transparent Khrusxov, cosa que significa que no es perd tot.
Concepte i autors ***
