Arquitectura De Trucades

Arquitectura De Trucades
Arquitectura De Trucades

Vídeo: Arquitectura De Trucades

Vídeo: Arquitectura De Trucades
Vídeo: Trazos entre arquitectura y materiales. Episodio I: BARDAJÍ arquitectura & Ayuntamiento Madrid 2024, Abril
Anonim

Fabien Bellat. Amériques-URSS: architectures du défi. [París]: Éditions Nicolas Chaudun, 2014. P. 304

/ Fabien Bella. Amèrica - URSS: arquitectura de desafiament. [París], 2014. S. 304 /

El tema escollit sembla estar a la superfície: per exemple, la discussió sobre la relació entre els gratacels nord-americans i els gratacels de Stalin s’ha convertit des de fa temps en un lloc comú; tot i això, l’interès per la història de les relacions entre les dues potències mundials més grans del segle XX continua sent alt. No obstant això, va ser aquest llibre, escrit per un investigador francès, el que es va convertir gairebé en la primera anàlisi fonamental d'aquesta trama.

zoom
zoom
zoom
zoom

Aquesta voluminosa publicació de 300 pàgines és el resultat de tres anys de recerca, durant els quals Fabien Bella va treballar a Rússia, els Estats Units, el Canadà i Cuba. El llibre està ricament il·lustrat amb fotografies fetes pel propi autor, així com amb nombrosos documents d’arxiu, alguns dels quals es publiquen per primera vegada. Aquests materials històrics els proporciona el Museu d’Arquitectura. A. V. Shchusev, els arxius de l'ONU, la Biblioteca del Congrés i diverses altres institucions. No és la primera vegada que Bella aborda el tema de les relacions internacionals entre arquitectes soviètics: la seva dissertació es va dedicar a la relació entre Rússia i França entre 1930 i 1958.

El tema de les relacions entre l’URSS i Amèrica, de fet, sembla obvi, però l’anàlisi es redueix sovint a una comparació externa dels gratacels de Stalin i de diversos gratacels nord-americans. En el seu estudi, Fabien Bella aborda la qüestió més a fons, sense limitar-se a l’arquitectura de les Set Germanes, sinó situant-les en un context geogràfic i cronològic més ampli, resseguint la història de les relacions arquitectòniques internacionals des dels primers contactes dels anys vint fins a la final de la Guerra Freda (no obstant això, el centre de la investigació encara està ocupat pels gratacels de Stalin), i per "Amèrica" Fabien Bella entén no només els Estats Units, sinó també altres països d'aquesta part del món - a en particular, Canadà, Brasil i Cuba. Examina amb detall les relacions entre l’URSS i Amèrica: sembla que va intentar no perdre de vista cap contacte entre arquitectes soviètics i americans.

Николай Ладовский. Проект памятника Христофору Колумбу для Санто-Доминго. 1929
Николай Ладовский. Проект памятника Христофору Колумбу для Санто-Доминго. 1929
zoom
zoom
Владимир Кринский. Проект небоскреба ВСНХ на Лубянской площади в Москве. 1923
Владимир Кринский. Проект небоскреба ВСНХ на Лубянской площади в Москве. 1923
zoom
zoom

El primer capítol, dedicat als anys vint i trenta, mostra el grau d’interès per l’arquitectura americana a les primeres dècades de poder soviètic entre les més diverses agrupacions arquitectòniques de l’URSS. Aleshores, mentre el govern nacional encara no havia pres el control de tots els contactes internacionals, hi va haver un actiu intercanvi cultural entre l’URSS i l’estranger. Bella explica amb detall els viatges d’arquitectes soviètics al Nou Món (Iofan, Alabyan, etc.), la seva participació en concursos internacionals (per al disseny d’un monument a Colom el 1929), l’arribada de Frank Lloyd Wright a Moscou a 1937 i molts altres esdeveniments. Una secció separada està dedicada a Vyacheslav Oltarzhevsky, que va viure als Estats Units durant deu anys i després va treballar a la URSS, inclòs en projectes per als gratacels de Moscou. També va tenir un paper important el treball sobre la creació del pavelló soviètic a l’Exposició Mundial de Nova York el 1939, quan molts arquitectes russos van poder conèixer l’arquitectura americana moderna. L’autor del llibre considera que aquest període de relacions soviètic-americanes és extremadament important, ja que va ser durant aquests anys que es van crear els projectes del Palau dels Soviètics, l’hotel Moskva i les estacions de metro de la capital, que anticipaven en molts sentits l’estètica i estilística dels famosos gratacels.

Работы американского бюро Shepley, Bulfinch, Richardson & Abbott (слева) 1932 года и Каро Алабяна 1935 года
Работы американского бюро Shepley, Bulfinch, Richardson & Abbott (слева) 1932 года и Каро Алабяна 1935 года
zoom
zoom
Борис Иофан. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке. 1938. Акварель
Борис Иофан. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке. 1938. Акварель
zoom
zoom

Al primer capítol, la història sobre el treball dels enginyers nord-americans en una obra industrial de la URSS és especialment interessant. Fabien Bella ressegueix el destí dels especialistes nord-americans que van ser convidats a treballar als anys trenta en la creació de la infraestructura industrial soviètica. Aquesta oportunitat va ser molt valuosa per als dissenyadors estrangers (inclosos els arquitectes), que, a causa de la Gran Depressió, es van quedar sense feina a la seva terra natal i, per tant, molts d’ells van arribar amb gust al país dels soviets. Sens dubte, això va impulsar el desenvolupament de l'enginyeria i l'arquitectura domèstiques. Tanmateix, aquesta "trobada" també va tenir conseqüències inesperades: per exemple, Fabien Bella demostra que el projecte del pavelló de l'URSS a l'Exposició Mundial de Nova York, desenvolupat per Karo Alabyan, copia gairebé literalment l'obra d'Albert Kahn, el nord-americà més famós arquitecte que hi treballava i enginyers.

Альберт Кан. Павильон Ford на Чикагской выставке в 1933-34 (слева). Каро Алабян. Проект павильона СССР для Всемирной выставки-1939
Альберт Кан. Павильон Ford на Чикагской выставке в 1933-34 (слева). Каро Алабян. Проект павильона СССР для Всемирной выставки-1939
zoom
zoom

En el segon capítol "central", Bell demostra com les actituds envers l'experiència nord-americana en els anys de la postguerra comencen a canviar i com es reflecteix en els projectes de reconstrucció de Moscou i edificis de gran alçada. Si el 1943 Alabyan va organitzar una discussió sobre l’arquitectura nord-americana a la Casa d’Arquitectes de Moscou i el 1945 l’americà Harvey Ville Corbett, antic mentor d’Oltarzhevsky durant el seu treball als Estats Units, va fer una exposició de construcció modular a Moscou, llavors ja a finals dels anys quaranta en el context de la lluita contra el cosmopolitisme, els arquitectes soviètics es situen en un rígid marc ideològic que demana la creació de projectes basats en el patrimoni cultural nacional, sense tenir en compte l’experiència internacional.

Коллектив архитекторов здания ООН в Нью-Йорке. 1947
Коллектив архитекторов здания ООН в Нью-Йорке. 1947
zoom
zoom

Analitzant els mateixos gratacels estalinistes i comparant-los amb els seus homòlegs nord-americans, Bella fa inicialment una reserva: és gairebé impossible trobar una similitud directa entre ells, ja que els arquitectes soviètics s’enfrontaven a una tasca difícil que limitava amb un absurd: d’una banda, construir gratacels com els nord-americans i, per altra banda, crear edificis originals que depenguin de les tradicions d’arquitectura dels pobles de l’URSS. Utilitzant l’exemple dels projectes implementats, l’autor ressegueix la transformació de la tipologia original del gratacel americà per part dels arquitectes soviètics: com exactament, amb l’ajut de quins elements l’arrelen a la tradició soviètica (en el sentit ampli de la paraula, incloent, segons l'investigador, tota l'arquitectura del Bloc Oriental. Bella creu que el gòtic en general es converteix en un tema "tabú", a causa de les associacions clares amb l'arquitectura de culte, però al mateix temps, l'ús de dents punxegudes, que sovint es troben a Polònia, resulta ser força legítim, ja que veiem a l'exemple de l'edifici del Ministeri d'Afers Exteriors. L'autor conclou: "Aquesta incòmoda posició ambivalent en què es trobaven els arquitectes soviètics només es podria resoldre gràcies a una intel·ligent invenció … és a partir d'aquesta dualitat que neix el fenomen dels gratacels de Stalin".

Фото Фабьена Белла
Фото Фабьена Белла
zoom
zoom

La secció final del llibre està dedicada al període de la Guerra Freda i a la nova fascinació pel modernisme a la Unió Soviètica i el seu enfortiment com a estil dominant fora d’ella. Aquest capítol és, potser, la part més independent de l’estudi: si hi ha nombroses obres sobre l’avantguarda russa i l’època de Stalin, en què es pot confiar, el modernisme soviètic de postguerra, fins i tot a Rússia, en molts respectes continua sent terra incògnita, tot i que l’activitat dels investigadors russos ens permet esperar una millora de la situació.

Ратуша в Торонто (слева) и здание СЭВ в Москве. Фото Фабьена Белла
Ратуша в Торонто (слева) и здание СЭВ в Москве. Фото Фабьена Белла
zoom
zoom
Евгений Розанов. Проект ансамбля центра Ташкента
Евгений Розанов. Проект ансамбля центра Ташкента
zoom
zoom

Durant aquest període, els arquitectes no estan obligats a dissimular hàbilment motius estrangers; al contrari, la seva capacitat de parlar "el mateix idioma" amb Occident és benvinguda. Un dels primers arquitectes que va aprendre a utilitzar-lo de manera avantatjosa va ser Mikhail Posukhin. Bella creu que, en el seu disseny per a l’edifici CMEA, va confiar en l’Ajuntament de Toronto, construït uns anys abans, pel finès Villo Revell, mentre que el famós pla de reconstrucció de Tashkent Rozanov (1962-1967) hereta els projectes de Costa i Niemeira per Brasília. Pel que fa a l’entrada d’arquitectes soviètics a l’àmbit internacional, es va produir principalment en forma de pavellons a exposicions mundials i edificis de les ambaixades de la URSS, que va ser un gest important, en gran part polític, en el context de la Guerra Freda. Cada nou edifici d’aquest període busca “posar-se al dia i superar Amèrica”. Segons l'autor, al principi resulta amb èxit, com, per exemple, a l'edifici del pavelló nacional de Montreal Posokhin (1967), però el punt final d'aquesta història és l'ambaixada a l'Havana, completament manierista en la seva essència (arquitecte A. Rochegov), acabat el 1987 (Bella l'anomena "el monstre solitari").

Михаил Посохин. Павильон СССР на Экспо-1967 в Монреале
Михаил Посохин. Павильон СССР на Экспо-1967 в Монреале
zoom
zoom
Михаил Посохин. Посольство СССР в Вашингтоне. Фото Фабьена Белла
Михаил Посохин. Посольство СССР в Вашингтоне. Фото Фабьена Белла
zoom
zoom

Fabien Bella, sobre la base de les seves investigacions, argumenta que la realitat de la vida arquitectònica soviètica no es corresponia amb la imatge habitual d’un entorn hermèticament tancat, revelant el mecanisme d’intercanvi cultural fins i tot en condicions d’aïllament cultural sever. La quantitat de material recopilat i analitzat per l'autor (sovint publicat per primera vegada) evoca respecte; aquestes dades són de gran interès principalment per a un públic professional. Un ampli ventall de lectors estaran interessats en la història dels vincles arquitectònics i la rivalitat entre les principals potències del camp socialista i Occident, respectivament, situades en el context de la història dramàtica del segle XX.

Александр Рочегов. Посольство СССР в Гаване. Фото Фабьена Белла
Александр Рочегов. Посольство СССР в Гаване. Фото Фабьена Белла
zoom
zoom

Malauradament, ara l’obra de Fabien Bell només està disponible en francès, cosa que complica el coneixement d’un gran públic potencial, però aquest llibre val la pena, almenys, fullejar-lo pel bé de la sèrie il·lustrativa que s’hi recull, cosa que no només és interessant a en si mateix, però també dóna en gran mesura respostes a les preguntes formulades per l'autor. Podeu familiaritzar-vos amb la publicació "en directe" a la presentació prevista a Moscou (el temps i el lloc s'anunciaran més endavant), així com - esperem - a altres ciutats de Rússia.

Recomanat: