El Que Ha Caigut: Això Ja No Hi és

El Que Ha Caigut: Això Ja No Hi és
El Que Ha Caigut: Això Ja No Hi és

Vídeo: El Que Ha Caigut: Això Ja No Hi és

Vídeo: El Que Ha Caigut: Això Ja No Hi és
Vídeo: ICARIANS - ÍCAR CAIGUT 2024, Abril
Anonim

No està del tot clar si els gratacels bessons eren un símbol de Nova York i Amèrica abans de l’11 de setembre. La vista de Manhattan des de Hudson amb dues torres era 100% de calendari i postal, però l’Estàtua de la Llibertat semblava ser el símbol d’Amèrica. No obstant això, després de l'atac terrorista, sens dubte van adquirir l'estatus de principal símbol nacional.

I, en conseqüència, després de l'atac, qui no va dir que els gratacels es restauraran. D’americans ordinaris a l’alcalde Giuliani i el president Bush. La reconstrucció semblava l'única resposta possible a l'atac terrorista islàmic. Excepte, és clar, les operacions afganeses i iraquianes. A nosaltres, a Rússia, això ens va semblar especialment obvi, perquè acabàvem de restaurar la catedral de Crist Salvador. Tot i que poques vegades estem d’acord amb els nord-americans, hi ha raons per creure que pensaven de la mateixa manera. Almenys, aquesta impressió es forma d'acord amb els resultats de les enquestes a Internet: després de la tragèdia, fins al 90% dels votants es van pronunciar a favor de la restauració.

La recuperació és el camí provat. Res no va explotar realment a Amèrica abans de l’11 de setembre, però Europa ha acumulat molta experiència. Sembla que dues guerres mundials, restaurada Varsòvia i el centre de Frankfurt, Peterhof i Pavlovsk, van demostrar clarament que res no podia ser millor. La recuperació us permet aconseguir dos efectes alhora. D’una banda (extern), és un homenatge a la memòria dels difunts, un homenatge a la continuïtat de les generacions. No ens pot privar de la nostra història, estem restaurant el que es va perdre. De l’altra (interna), crea un poderós efecte terapèutic. Al cap i a la fi, al final tot surt tal com era, és a dir, resulta que sembla que no ha passat res. La manera de preservar la memòria és suavitzar-la i destruir un esdeveniment desagradable. Nosaltres, per exemple, vam rebre l’efecte de no enderrocar la catedral de Crist Salvador, la seva estada sempre feliç al seu lloc. Se suposava que els nord-americans van aconseguir l’efecte de no destruir les Torres Bessones, la manca d’horror de la inseguretat nord-americana.

Imagineu-vos que el 1994, quan Iuri Luzhkov va decidir restaurar la catedral de Crist Salvador, es faria un concurs per obtenir el millor edifici i, en lloc de la catedral de Konstantin Ton, suggeririen construir-ne un altre. Un projecte que, no, no seria millor que el de Ton; es poden imaginar molts d’ells, però un que hauria convençut a tothom que no val la pena repetir l’antiga simplement no podria ser-ho.

D’això queda clar quin tipus de revolució van fer els nord-americans. No van renunciar a l’edifici Yamasaki: van trencar l’estereotip públic. Va resultar que el nou complex és molt millor que l’antic restaurat. Això és tan inusual que ni tan sols enteneu ben bé quin tipus de novetat els va subornar. Quin tipus d’esquema de relacions públiques es va construir perquè els ciutadans estiguessin d’acord amb aquesta conclusió.

Els esdeveniments es van desenvolupar de la següent manera. Després de les explosions, es va formar la Lower Manhattan Development Corporation (LMDC). Incloïa representants del govern municipal, companyies d'assegurances i el propietari de l'edifici, Larry Silverstein. La corporació va escollir el camí tradicional del desenvolupament nord-americà: va preparar un pla de reconstrucció urbana: els principals volums, les principals funcions del complex sense desenvolupar la imatge dels edificis (a Rússia, aquest nivell de disseny correspon a la tasca de planificació urbana). El juny d’aquest any es van presentar al públic sis d’aquestes tasques d’urbanisme.

Van provocar una pluja de crítiques. Es va retreure a la corporació que desenvolupés aquest projecte com un projecte de desenvolupament ordinari, que el principal era un pla de negoci, que no es tenia en compte ni el monument ni la naturalesa cultural del lloc, que un parc, un temple, una música hall, calia una biblioteca (el que volguessin). En general, va resultar que la corporació en el seu conjunt és absolutament incompetent per resoldre aquest problema.

Dues persones de bàndols diferents van prendre la iniciativa en aquest procés crític. Herbert Muschamp, columnista arquitectònic del The New York Times, va llançar tota una campanya contra les accions del LMDC, va reunir un grup d’arquitectes influents (Richard Meyer, Stephen Hall, Peter Eisenman) i els va instar a escriure el seu propi projecte de renovació. Els arquitectes van proposar prendre part de West Street, una de les vies principals de Manhattan, al túnel i convertir la zona resultant en un bulevard memorial, al llarg del qual es trobarien els edificis de totes les estrelles arquitectòniques del món, incloses les seves pròpies. estar en fila.

El segon gran crític va ser el galerista Max Protetsch, propietari de l’única galeria de Nova York que venia gràfics arquitectònics durant molts anys. (Per això, el propietari coneix moltes estrelles arquitectòniques.) Va convidar tots els seus amics a dibuixar les seves pròpies imatges del WTC. Els dibuixos resultants va exposar a la seva galeria com a oposició visible a la pobresa de les possibilitats creatives del LMDC. Més tard, van constituir la base de l'exposició nord-americana a la Biennal d'Arquitectura de Venècia.

No és estrany que hagi sorgit aquesta crítica: qualsevol projecte important sempre suscita crítiques. És increïble que funcionés. Està clar que això és impossible a Rússia, però sembla que això no ha passat enlloc del món. Qualsevol projecte important, ja sigui la construcció del Canary Warf a Londres, els gratacels a Frankfurt, la ciutat de Moscou, sempre s’adhereix a una posició crítica: el gos borda, la caravana continua. Aquí LMDC de sobte va fer un moviment brillant de relacions públiques. Va admetre: sí, de fet, som professionals en el camp dels negocis, però aquí el projecte és especial, memorial, cultural, aquí no entenem res i deixem que la gent cultural, experts en el camp de l’arquitectura i les imatges artístiques, decideixi per si mateixos què i com hauria de ser. En lloc de preparar tasques d’urbanisme, es va anunciar un concurs d’idees en què només s’especificaven els paràmetres generals d’àrees i funcions (plaça memorial - tant, negoci - tant, cultura - tant). I ara han estat seleccionats sis finalistes del concurs.

Els crítics radicals de tot arreu actuen d’una manera similar: s’oposen a un de gran i sense torçar a un altre de gran i sense torçar. En aquest cas, les estrelles arquitectòniques s’oposaven a la idea de restauració. Els finalistes del concurs són arquitectes de renom mundial, i es va donar preferència clarament a aquells grups on diversos noms mundials es van unir. És especialment interessant per a Rússia que el setè arquitecte classificat que no va obtenir dos vots per entrar a l’elit arquitectònica mundial va ser Eric Moss, a qui vam donar un tomb amb el projecte del Teatre Mariinsky.

Els dissenys d'algunes de les estrelles es coneixen a l'exposició Protch Gallery. Però es tracta de projectes preliminars i no del resultat que presentaran a la competició. La resta d’arquitectes dissimulen amb cura els seus dissenys. No obstant això, a partir del seu treball anterior, es pot imaginar clarament quines opcions té el futur WTC.

Podem dir que competeixen dos conceptes. Un és un modernisme gegantí, relativament senzill, respectable. Es tracta de Sir Norman Foster, es tracta de l’oficina SOM que va construir gratacels a Canary Warf a Londres, es tracta de Richard Meyer i Stephen Hall, es tracta de Raphael Vinoli. Aquí són possibles diferències en els materials, en més o menys entusiasme pels efectes d’alta tecnologia, però no en la imatge en general: es tracta d’edificis que sorprenen en grandària i en fons invertits en ells.

El segon concepte el presenten Daniel Libeskind i el United Architects Group amb Greg Lynn. El primer és un mestre dels museus de l’Holocaust, un arquitecte trist i ombrívol, tot sol caure amb ell, penja terriblement i espantosament. A la Max Protch Gallery, va fer un dibuix de gratacels que es trobaven sobre Manhattan en una posició que exclou qualsevol possibilitat d’equilibri. El segon és un mestre del món virtual, els seus edificis es converteixen en budells, cucs retorçats i piles biològiques obscenes. Aquests arquitectes sorprenen amb la imatge d’un futur misteriós i afecten no tant el sentit subconscient de respecte per la riquesa, sinó l’expectativa subconscient d’un miracle provinent de la tecnologia moderna, encara que espantosa.

Què escollirà Amèrica continua sent una qüestió. Si continuem, segons la lògica dels experts, culturals i artístics, doncs, sens dubte, el guanyador serà Lynn o Libeskind: aquí com més radical, millor. Si comença la recerca d’un compromís entre els gustos dels radicals artístics i la imatge de les grans empreses nord-americanes, els guanyadors probables són Norman Foster o COM. Però aquesta ja és la següent etapa del drama.

I, de fet, és encara menys interessant que el que ja ha passat. Amèrica és un model per a tot el món occidental; El WTC és un símbol no només dels Estats Units, sinó de tota la civilització occidental moderna. Almenys va ser així immediatament després de l’Onze de Setembre. I ara resulta que ara per a aquesta civilització l’important no és la identitat amb ella mateixa, no el retorn als símbols perduts, sinó, al contrari, la creença que els nous seran millors que els antics.

Aquest és el final de l’era de la recuperació. Va començar amb la reconstrucció del campanar de Sant Marc, que es va esfondrar el 1911 a Venècia, i va acabar amb la reconstrucció de la catedral del Crist Salvador de Moscou el 2000. És bonic, perquè l’època va acabar amb nosaltres. I ja no el restauraran, anomenaran estrelles arquitectòniques per crear nous símbols.

Recomanat: