Cinc Projectes. Peter Ebner

Cinc Projectes. Peter Ebner
Cinc Projectes. Peter Ebner

Vídeo: Cinc Projectes. Peter Ebner

Vídeo: Cinc Projectes. Peter Ebner
Vídeo: Архитектурная биеннале - Питер Эбнер и друзья (СЕЙЧАС интервью) 2024, Maig
Anonim

1. El Panteó a Roma. 125 d. C.

Quan feia classes a la Universitat Roma Tre, tenia el meu ritual matinal: espresso i croissant a una cafeteria davant del Panteó. Sempre em va semblar increïble que el nivell de cultura de fa milers d’anys ja estigués a un nivell tan alt que sense les tecnologies i els materials que tenim a l’abast avui es podria haver creat aquesta cúpula increïblement bella i un espai harmònic.

zoom
zoom
zoom
zoom

Avui estem discutint molt sobre el reciclatge de materials i el seu reciclatge, sovint oblidant que ja en aquella època llunyana, el Panteó es construïa a partir de materials reciclats.

El Panteó és una arquitectura atemporal que parla de sensibilitat i atenció a l’espai, l’estructura i la bellesa de l’enginyeria. Sobre aquesta comprensió de l’arquitectura, que malauradament molts arquitectes han perdut avui.

zoom
zoom

2. Església de la Santíssima Trinitat (Església de Wotruba) a Viena. 1976

Autor del projecte Fritz Wotruba

zoom
zoom

Fritz Wotruba va ser un escultor, i és encara més sorprenent que, després de provar-se com a arquitecte, pogués dissenyar una bella església a partir d’enormes “pedres” rugoses a la part alta de la muntanya de St. Georgenberg a Liesing, 23 de Viena. Probablement es tracta d’un dels edificis menys coneguts de la ciutat, però em sembla que és un dels millors del món.

El meu propi enfocament de l’arquitectura tracta, en molts aspectes, de l’ús de la tecnologia i dels elements escultòrics, i l’església de Votruba ha influït molt en la formació de les meves opinions. I, a més, em sembla que és molt divertit quan una església pot ser creada per un artista, no per un arquitecte. Per a mi, aquest és un indicador que sempre podem anar més enllà de la nostra disciplina si tenim talent, intuïció i desig.

zoom
zoom
zoom
zoom

3. Luis Barragán

zoom
zoom

Quan era estudiant, va ser per casualitat que em vaig trobar amb una còpia d’un discurs del mexicà Luis Barragán (1902-1988), que va pronunciar en la presentació del premi Pritzker (el 1980 en va ser el segon guardonat). Ara sembla estrany, però durant els meus estudis a la universitat no hi havia Internet i era gairebé impossible obtenir aquest text. Barragan va parlar de la pèrdua de poesia en arquitectura, de textos sobre l'arquitectura, el medi ambient en l'arquitectura i, el més important, que aquell dia, quan va rebre el premi Pritzker, el va rebre amb tots aquells que lluiten per la poesia i la bellesa en l'arquitectura. I jo, llavors estudiant, vaig sentir aquell dia que també vaig rebre "Pritzker" juntament amb Barragan.

zoom
zoom

Molts anys després, vaig viatjar per Mèxic i vaig visitar alguns dels seus edificis. Tenia moltes ganes de veure els estables de San Cristóbal que va dissenyar, però no hi vaig poder arribar. Absolutament per casualitat, vaig conèixer la germana del meu amic de Viena, que vivia a Mèxic i es dedicava a fer hípica. Ella va dir: "Mostra'm una foto de l'estable, potser la conec". Va resultar que hi va cada setmana a classes, però desconeix completament qui la va dissenyar. Va organitzar que em reunís amb el propietari de l'estable, que era molt amic de Barragán i em va explicar moltes històries de la seva vida, per exemple, aquesta:

Un cop Barragán va trucar al famós arquitecte mexicà Legorreta, que en aquell moment treballava al seu estudi: "Ricardo, has de venir urgentment a casa meva!"

Legorreta va respondre que abans havia d’acabar la feina.

Barragan va insistir: "No, deixa-ho tot i vine urgentment!"

Legorreta va aparèixer a casa de Barragán només mitja hora després.

Barragan li va obrir la porta i li va dir: "T'ho has perdut tot".

Legoretta va preguntar: "Què he trobat a faltar?"

"No vau veure el bonic joc de llum a les dues copes de xampany de la taula", va respondre Barragán.

Aquesta història mostra com podia sentir bellesa en coses senzilles, "quotidianes".

zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom

4. John Lautner

zoom
zoom

Quan estudiava a Los Angeles, sovint pujava per les tanques per mirar les cases de Lautner (John Lautner, 1911-1994); em van impressionar molt. Em va agradar tot d’ells: l’organització de l’espai, la singularitat, l’actitud envers l’entorn, allò que va aconseguir construir a la natura i, al mateix temps, en contrast amb ella. Però avui, quan ja conec millor les lleis, segur que no faria el que feia com a estudiant. El cas és que als Estats Units qualsevol persona que violi els límits de la propietat privada pot ser assassinat sense previ avís pel seu propietari.

zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom
zoom

5. Palau imperial, parc i vila Katsura de Gosho a Kyoto. Segles XVI-XIX.

zoom
zoom

Quan vaig volar per primera vegada al Japó, el meu amic va organitzar que visités el complex imperial, cosa que, cal assenyalar, no és gens fàcil de fer. Fins i tot per als japonesos, entrar-hi és molt difícil: requereix una invitació privada o estar-hi una setmana a l’any quan el complex està obert als turistes.

zoom
zoom

Em va impressionar molt. Hem creat i creem conjunts barrocs rics a Europa per emfatitzar el nostre poder i demostrar un control complet sobre la natura. Aquí vaig veure un enfocament completament oposat. La vila i el palau estan fets de manera molt senzilla, en absolut com haurien de ser segons el nostre enteniment europeu, i estan completament oberts al paisatge circumdant. I el parc semblava haver estat sempre en un estat així, tot i que, de fet, es van dedicar enormes esforços a assolir aquesta "idealitat".

Recomanat: