Exposició
La segona quinzena de maig es va mostrar a Sant Petersburg una exposició de projectes d’esglésies d’arquitectes de Sant Petersburg, organitzada per la comissió del sindicat d’arquitectes de ciutats sobre arquitectura d’esglésies amb la participació del SRO NP GAIP, la comissió diocesana sobre qüestions arquitectòniques i artístiques i la branca de MAAM a Sant Petersburg.
A diferència de la primera exposició de projectes d’església a la primavera del 2011, l’exposició actual es va construir a partir de material dels darrers cinc anys. En conseqüència, hi va haver menys obres: trenta tauletes, inclosos els projectes dels estudiants. Vam aconseguir recollir no tot el rellevant i notable, però, no obstant això, vam obtenir una retallada bastant objectiva, per la qual es pot jutjar l’estat de les coses a l’edifici de la nostra església.
Com abans, l’espectre de cerques de l’autor anava des d’estilitzacions històriques estrictes fins a experiments, però, sense radicalisme. Confesso que vaig ser molt comprensiu amb les delicades observacions històriques, tot i que teòricament no es pot estar d’acord que l’arquitectura de l’església s’ha de desenvolupar naturalment, tal com ha estat en tot moment. A mi em va agradar l’església de fusta d’Anton Golovin segons la tradició característica de l’istme de Carèlia al començament dels segles XIX i XX.
L’elegant improvisació de Gennady Fomichev sobre el tema del classicisme primitiu, així com l’elegant projecte de Georgy Boyko, inspirat en Pere el Gran, també semblaven convincents. A més de les qualitats individuals, aquestes obres s’atrauen per la sortida dels seus autors de la plantilla de to mitjà i la replicació irreflexiva de l’Església de la Intercessió al Nerl.
D’alguna manera va passar que les mostres esmentades van pressionar tota la riquesa inesgotable de la tradició russa des de l’antiguitat pre-mongola i el nord rus fins al modernisme de pedra blanca de Moscou i Sant Petersburg. Reproduïts en formigó, sense tenir en compte el context, amb una forta glòria d’or de nitrur de titani i línies i angles de tall d’ulls, s’han convertit en una imatge col·lectiva d’una tradició subrogada i un camí fàcil que condueix a un carreró sense sortida. Afortunadament, aquestes acusacions no s'apliquen als expositors.
Els projectes de Kirill Yakovlev (AM "Tektonika") s'adjunten al grup esmentat, tot i que la seva església a Nagovo demostra b Sobre una major llibertat d’orientació a mostres que el temple classicista de Tsvylyovo.
Els temples de Maxim Atayants per a Armènia es van distingir: construïts segons la tradició local a partir de tuf, travertí, basalt, semblaven fusionar-se amb l’entorn natural i, segons sembla, serà difícil distingir d’aquí a cinquanta anys dels prototips històrics.
Mikhail Mamoshin va mostrar la recerca multidireccional de maneres de renovar la tradició. L’esborrany de la solució per al sud de Sant Petersburg combina les tècniques de diferents escoles russes: Vladimir-Suzdal, Pskov-Novgorod i Moscou-Jaroslavl, oferint una versió pròpia de la imatge col·lectiva d’un temple rus, mentre que el projecte de Kolpino apel·la amb cautela a les avantguardes amb la seva linealitat geomètrica.
El geometrisme refinat, que aporta un aire modern a les formes tradicionals, també és inherent al grandiós complex de temples de Sant Nicolau el Meravellós de la regió de Leningrad, el projecte del qual, en una bella tècnica de rentat de mans, va ser presentat per un estudiant de postgrau de l’Institut.. És a dir, Repiniar Ilya Pushkin.
L’esforç per la noble simplicitat a la unió de l’arcaisme i el “estil auster” caracteritza les obres monumentals d’Ivan Uralov i el taller “Abella del Nord”. El volum de l'església de Zelenogorsk, en general, és tradicional, té una línia inusual de la cornisa, que dibuixa una "onada" a les façanes laterals en direcció a l'altar. Al meu entendre, hi ha una certa contradicció, ja que el moviment horitzontal, en principi, no és característic de la imatge d’un temple. Per definició, és estàtic, estable, ja que el moviment és propietat del temps i el temple apel·la a l’eternitat. Per tant, el seu esforç natural és ascendent.
Aquesta aspiració estàtica i vertical, al contrari, la posseeix el projecte del complex de l'església de Malinovka amb la meravellosa idea d'un "jardí paradisíac": un jardí taronja.
Malgrat les simpaties conservadores declarades inicialment, el concepte experimental de Roman Muravyov, que és la recerca d’una imatge d’un temple modern dominant entre el desenvolupament urbà a gran escala, em va semblar interessant i raonable, és una tasca més que urgent. El projecte d’un temple amb centre educatiu proposat per l’autor és un complex d’onze pisos (sense planta tècnica), la part central del qual està ocupada per una església, mentre que la resta de l’espai es destina a aules, una biblioteca, refectori i altres locals auxiliars.
Svyatoslav Gaykovich, que va parlar a la conferència amb tesis polèmiques, va crear, no obstant això, una composició completament canònica a partir d'un quadrangle amb un campanar. Al mateix temps, el llenguatge del seu temple s’aguditza d’una manera moderna; es juguen les propietats expressives del formigó, que es declara honestament, sense disfressar-se de pedra. El resultat és una afirmació contundent que difereix favorablement de les rèpliques de tons amorfs esmentades al principi. Al mateix temps, aquest laconicisme lineal de murs de formigó em sembla massa dur per a un temple com a imatge del paradís a la terra.
Sense l’objectiu de detenir-me en cada projecte, vull expressar la meva gratitud col·lectiva als estudiants (en primer lloc, SPbGASU) per la seva participació activa i l’alt nivell dels projectes presentats.
Tampoc no puc deixar d’esmentar les obres que, des del meu punt de vista, reflectien les tendències negatives del nostre temple.
Per tant, la solució de disseny del taller Snegiri, al meu entendre, distorsiona l’antropomorfisme del simbolisme sagrat del temple. En la seva carta als Colossencs, l’apòstol Pau anomena l’Església el cos de Crist i el Crist el cap de l’Església (Col. 7:13). En aquest cas, el cos del temple, en lloc del quadrilàter prim i "espatllat" habitual, és una piràmide triangular amb murs de formigó còncaus, que deixa la impressió d'una deformació antinatural. Mentrestant, l'estudi té un projecte completament tradicional i, al meu entendre, reeixit de l'església de l'Arcàngel Miquel per al poble de Lyaskel a Carèlia.
Un exemple de pomposa oficialitat semblava ser el projecte Studio-55 per al parc del 300è aniversari de Sant Petersburg …
Conferència
Del 23 al 24 de maig va tenir lloc la conferència científica i pràctica "Arquitectura eclesiàstica contemporània: tendències, problemes, oportunitats". A més dels socis esmentats al començament, la revista Kapitel va ser el coorganitzador i el principal patrocinador d'informació de l'esdeveniment. En el marc de la conferència, va tenir lloc una exposició de dos dies d'obres de l'arquitecte ortodox polonès Jerzy Ustinovich.
Una de les meves tasques curatorials principals, vaig considerar la creació d’una plataforma comuna per a la reunió d’arquitectes, representants de l’Església, urbanistes, així com teòrics que poguessin sistematitzar i comprendre el material acumulat. Al cap i a la fi, és obvi que només un diàleg general ben coordinat pot crear les condicions prèvies per al ple desenvolupament de l'arquitectura del temple. És igualment obvi que avui dia aquestes àrees estan pràcticament aïllades les unes de les altres.
Cadascuna de les preguntes proposades sembla important i digna d’una conferència separada, però com que en aquest moment els problemes de l’església generalment s’han tret dels claudàtors d’una gran discussió arquitectònica, era important almenys esbossar les àrees més importants per dibuixar l'atenció d'especialistes cap a ells. D’una manera molt generalitzada, aquestes direccions es poden reduir a dos temes globals: el primer és el tema de l’estil i el llenguatge d’un temple modern, el segon és el seu paper urbanístic. D'acord amb això, a més de les sessions, a la conferència es van organitzar dues taules rodones.
El problema més important en el camp de l'arquitectura de l'església de Sant Petersburg actual, sens dubte, és l'aspecte urbanístic. La singularitat funcional dels temples, el seu important paper cultural i social poden atraure la vida a les zones deprimides i acumular l’activitat dels seus habitants a l’espai adjacent. Dit d’una altra manera, el temple es pot convertir en un dels requisits previs per a l’aparició de centres locals i en una eina activa per racionalitzar els edificis solts en zones noves. Per descomptat, per a això, ha de tenir un so urbanístic adequat, és a dir, no s’ha de situar en un lloc aleatori ni tenir un espai adjacent important. Així es va formar històricament la columna vertebral de qualsevol ciutat, però avui en dia no s’utilitza absolutament el potencial urbanístic de les esglésies. D’això perden tant la ciutat com els temples. La participació a la taula rodona de "planificació urbana" de l'arquitecte en cap de Sant Petersburg, Vladimir Grigoriev, ens permet esperar que la KGA presti finalment la deguda atenció a aquest sector de l'arquitectura en desenvolupament espontani.
El segon tema, llenguatge i estil, també s’associa a les tasques excepcionals que el temple planteja a l’arquitecte. Històricament, això ha proporcionat a l'arquitectura sagrada un paper principal en la jerarquia arquitectònica. Sembla que avui l’edifici del temple pot esdevenir un estímul únic per al desenvolupament de la nostra arquitectura.
Per descomptat, aquesta qüestió no només és artística, i aquí és indispensable una anàlisi formal de la relació entre "tradició i innovació". El nostre convidat polonès Jerzy Ustinovich ho va recordar en el seu profund informe, aprofundint en la fonamentació teològica dels símbols de l’església. Esforçant-se per aproximadament Sobre El Gènesi, un treball espiritual actiu, hauria de precedir la recerca formal d’un arquitecte cridat a ser conductor i testimoni de la Veritat viva, i no un somiador i no un copista. Tant la llibertat com l’esclavitud formal enteses falsament estan igualment allunyades de les tasques de l’arquitectura del temple.
Considero que el gran èxit dels organitzadors és la participació a la conferència i l’interès pel diàleg dels representants del clergat. A causa de l’actitud envers el diàleg, els informes van resultar una mica multidireccionals: cada representant d’aquests grups parlava la seva llengua i tots junts, descobrint coses noves per ells mateixos, aprenien a escoltar-se i a entendre’s. Personalment, el format escollit sembla l’únic correcte i té un gran potencial.
Vull donar un enorme agraïment a tots els nostres ponents, inclosos els convidats de Moscou, Bielorússia, Letònia i Polònia. Els organitzadors esperen que aquest tipus d'esdeveniments esdevinguin una tradició.
