Country, The Future, Rural Landscape: The Future, obert dijous al museu Guggenheim de Manhattan. El tema esbossat per l’autor de l’exposició, arquitecte, urbanista, teòric holandès, professor i cofundador de l’Oficina d’Arquitectura Metropolitana de Rotterdam (OMA) i del seu grup de reflexió AMO Rem Koolhaas, trasllada l’èmfasi actual del nostre temps a altres de nous., que abans no hem dedicat, segons el seu parer, la deguda atenció. Al llarg del segle XX, ens van dir que el futur és fora de la ciutat i que un arquitecte modern hauria de servir per millorar-lo. I en aquesta exposició tot tracta sobre el poble. Té moltes coses que l’amenacen i, literalment, és necessari fer-hi alguna cosa avui en dia. L’arquitectura com a tal ha retrocedit completament en un segon pla, es tracta, ni més ni menys, de res, de la salvació de la humanitat. Però les primeres coses: l'estudi detallat de Koolhaas sobre la transformació del poble es va convertir en el tema del seu nou llibre "Camp, un informe" - "Paisatge rural: un informe" - publicat per Taschen, així com l'esmentada exposició, que es va inaugurar a Guggenheim el 20 de febrer i estarà disponible durant els propers sis mesos, fins a finals d’estiu.
L’exposició Paisatge rural: el futur va ser organitzada per Troy Konrad Terrien, el primer comissari del Departament d’Arquitectura i Iniciatives Digitals del Museu Guggenheim, en col·laboració amb Koolhaas i el director de l’AMO Samir Banthal, per explorar l’impacte de les noves tecnologies, la cultura, la política, així com diversos fenòmens, des de l’afluència de refugiats a Europa abans de l’especulació immobiliària i, per descomptat, del canvi climàtic, fins a la transformació radical dels pobles de tot el món. En recopilar, processar i presentar informació, que va durar uns cinc anys, Koolhaas i la seva oficina també van rebre ajuda d’estudiants d’universitats dels EUA, Holanda, Xina, Kenya i Japó. En total unes 180 persones.
Fins i tot abans de conèixer el contingut de l’exposició, pot sorgir la pregunta: per què exactament un arquitecte i un urbanista van assumir la tasca d’explicar-nos tot el paisatge rural del futur? Els arquitectes no són en absolut futuristes, sociòlegs, antropòlegs, ni tan sols científics. Es confia en ells perquè el nostre món sigui més ordenat, significatiu i, per descomptat, bell. No obstant això, són els arquitectes els que potser són millors que ningú els que poden fer front a almenys dues tasques. En primer lloc, són excel·lents en recopilar i analitzar dades. I en segon lloc, ningú no pot competir amb ells en l’habilitat de presentar els projectes més sorprenents de la manera més inspiradora i autoritzada. Al cap i a la fi, els arquitectes tracten constantment el futur. A més, els arquitectes, representants de gairebé l'última professió universal, com els periodistes, solen tractar temes en què no entenen gaire. I al final del projecte, entenen el tema millor que qualsevol especialista. El futur presentat a l’exposició és impressionant pel seu volum i detalls, de manera que els visitants hauran de passar moltes hores aquí, fins i tot per a un coneixement superficial.
-
Image 
zoom 1/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
-
zoom 2/6 El camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
-
zoom 3/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
-
zoom 4/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
-
zoom 5/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
-
zoom 6/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Laurian Ghinitoiu / Cortesia de AMO
Quina millor metàfora del futur que una espiral? La famosa rotonda de Frank Lloyd Wright, enrotllada en espiral, sempre ha causat molta controvèrsia i molèsties entre artistes i comissaris. Tot i això, el programa de Koolhaas s’adapta a ella com una mà a un guant. Pujant per una rampa contínua de sis nivells, ens trobem en un flux interminable de collage, recollit a partir de cites, il·lustracions, mapes, gràfics, pel·lícules, materials d’arxiu i reproduccions d’art sobre el paisatge rural a partir de diverses esferes, des de la mitologia, la història i la política. a ecologia, tecnologia i estadístiques …
-
zoom 1/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
-
zoom 2/6 El camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
-
zoom 3/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
-
zoom 4/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
-
zoom 5/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
-
zoom 6/6 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto: David Heald © Fundació Solomon R. Guggenheim
Se'ns presenten exemples de grans programes agrícoles de la Xina durant l'era Mao, la Unió Soviètica de Stalin i Khrushchev, l'Alemanya nazi i els Estats Units d'Amèrica democràtics, entre d'altres. I tot això s’acompanya de cascades de textos de paret que fan servir una font especialment dissenyada per a l’exposició, que sembla una mica inestable i com si estigués escrita a mà. Un material sense fi ens submergeix en el món del poble: com era, què s’ha convertit i què se’n pot esperar en un futur proper.
-
zoom 1/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 2/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 3/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 4/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 5/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 6/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 7/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 8/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
-
zoom 9/9 Camp, el futur. Exposició Rem Koolhaas al Museu Guggenheim de Nova York Foto © Vladimir Belogolovsky
Així doncs, davant nostre apareix un cúmul de gegants, exempts de hangars industrials d’estètica anomenats Tahoe Reno Industrial Center (TRIC) al desert de Nevada. És el parc industrial més gran del món i dóna suport a les principals empreses tecnològiques de Silicon Valley. La seva aparició va ser facilitada per bonificacions fiscals i un procés simplificat per obtenir una llicència de construcció. Se'ns parla d'una quadrícula que Thomas Jefferson va proposar, projectada sobre terres "salvatges" no desenvolupades. Les divideix en quadrats de 640 acres cadascun: un quilòmetre quadrat o 2,6 km2 - per simplificar el mesurament, ús i venda de granges.
Aprenem sobre la fusió del permafrost i l’emissió accelerada de gasos d’efecte hivernacle a Sibèria oriental, que accelera significativament l’escalfament global. Projectes d'infraestructures finançats per la Xina a l'Àfrica i molts altres estudis sobre gentrificació, conservació d'energia, conservació del patrimoni, oci i escapisme, comercialització, cultura popular, etc. Les tecnologies modernes estan representades per vehicles elèctrics, avions no tripulats, satèl·lits i tractors, un dels quals estacionat just davant de l’entrada del museu de la Cinquena Avinguda al costat d’un contenidor hermètic que bloqueja gairebé completament la vorera de manera que els transeünts prestin atenció al cultiu de tomàquets. en un microclima controlat sota els llums LED de rajos rosats marcians.
Des del principi, Koolhaas va anunciar que aquesta exposició no tenia res a veure ni amb l'art ni amb l'arquitectura. De fet, aquí no hi trobareu projectes arquitectònics ni obres d’art originals. Llavors, per què es mostren tots aquests fets i històries en un museu d'art tan significatiu? Quin és exactament el paper d’un museu d’art actualment? Si acceptem l’observació del comissari Hans Ulrich Obrist que l’art no és un tema sinó una afirmació, no hi ha aquí cap contradicció. Al contrari, on més s’haurien de posar en discussió els temes més urgents que provocarien discussions serioses? Al cap i a la fi, són els museus d'art els que més criden l'atenció del públic interessat en l'actualitat. En aquest sentit, els museus moderns han substituït els temples medievals. Cada cop més, recorrem als museus per diversos motius; admirar alguna cosa bonica en un pedestal és només un d’ells. Els museus ja no són espais passius on s’acumulen objectes; ens criden l'atenció sobre les idees més interessants i provocatives, i la manera com es fa es qüestiona i transforma contínuament.
Però mirem de prop la presentació de l’exposició. A la primera foto, veiem a Koolhaas des del darrere, mirant les distàncies de muntanya que té davant. I la primera frase sota aquesta foto diu així: “Durant els darrers deu anys, he estat recopilant material i informació sobre un tema que actualment és totalment ignorat. Es tracta del paisatge rural . Després, arrabassem constantment del flux d'informació general les seves històries a la primera persona i, a la part superior, ens espera una enorme fotografia de Koolhaas en ple creixement i de nou per darrere, aquesta vegada envoltats d'un grup de persones. Mira l’infinit espai desèrtic de Nevada i tots els altres hi miren i el miren. Hi ha la sensació que té l’esperança sobre ell, que és ell qui ha de salvar el poble de tot el món. Una presentació tan francament personificada del material es va escollir conscientment i molt artísticament. I una instal·lació d’aquest tipus no es podia presentar enlloc excepte en un museu d’art.
L’exposició de Guggenheim no és precisament una predicció, sinó més aviat una advertència: i si el paisatge rural es continua desenvolupant sense arquitectes? Aquest territori aparentment interminable és cada cop més progressiu tecnològicament i els edificis i espais es converteixen en espais deserts i automatitzats. Observem com la natura es torna més plana, més ordenada i gairebé estranya. El món sencer es transforma en quelcom híbrid: entre ciutat i país. Tot això és el resultat de la gran migració a les ciutats. Segons l’ONU, el 2007, per primera vegada en la història, la població de les ciutats va igualar la població de les zones rurals i ha continuat augmentant des de llavors. Els experts fan sonar l'alarma i afirmen que més de la meitat dels terrestres viuen ara a les ciutats. És dolent, és bo i què cal fer realment al respecte? Koolhaas va trobar la seva pròpia resposta original. Va concloure el següent: “La meitat de la gent del planeta viu a les ciutats. Però la meitat restant no hi viu . I mentre la meitat urbana ocupa el 2% de la superfície total, la població rural ocupa la superfície restant, que és del 98%. A què hem de prestar més atenció? La conclusió es suggereix a si mateixa.
Avui, Koolhaas diu que està interessat en el poble per la mateixa raó per la qual va prestar atenció a Nova York als anys setanta; a ningú més li interessava. En això, per descomptat, hi ha una certa contradicció: si Koolhaas s’enfrontava a tantes evidències d’una transformació tan fonamental del poble, això només indica que un gran nombre de persones ja hi estan prestant molta atenció. Per tant, ens trobem davant del seu propi descobriment inesperat del poble. Fem una altra ullada als nous edificis del desert de Nevada, o millor dit, a la seva novetat a través dels ulls de Koolhaas. No hi ha absolutament res d’inusual en aquestes caixes sense rostre. Per què, de fet, els hem de prestar atenció? Koolhaas diu que estan dissenyats únicament al voltant de codis, algoritmes, tecnologia, enginyeria i dades operatives. No tenen ni idea, ni intenció del creador. Vol dir que no hi ha cap element artístic. En altres paraules, no estan dissenyats per un arquitecte. Diu que aquests coberts gegants són avorrits i habituals. Deixa entreveure que els arquitectes haurien fet una feina molt millor. El que realment li preocupa és que els arquitectes han perdut el control durant molt de temps a les ciutats i ara tenim moltes proves que el poble pot prescindir-ne fàcilment. Vol desafiar aquest desenvolupament dels esdeveniments i, al mateix temps, salvar la professió.
Fa temps que és norma quan polítics, desenvolupadors i empresaris són els primers a començar a construir a les ciutats. Els edificis han evolucionat cap a projectes comercials predicibles i orientats a la fórmula. Fins i tot per crear objectes icònics, els arquitectes solen ser convidats en una etapa en què ja s’han pres totes les decisions clau: funcions, volum, circulació o, per exemple, el nombre d’apartaments en un pis. Cada cop amb més freqüència, els arquitectes només aconsegueixen decorar les façanes. I quants projectes es creen sense la participació d’arquitectes? Segons les estadístiques, són del 98%. Però molts estan contents amb aquest destí. Cesar Pelly va dir: "L'arquitectura pot cabre en un quart de polzada". Fins i tot hi ha alguna cosa poètica. El problema és que sovint l’arquitectura es limita a un quart de polzada. Molts arquitectes actuals estan plens d’esperances que sigui al poble, d’on tants han marxat a les ciutats, que puguin realitzar les seves utopies, construïdes des de zero. És tan addictiu. Imagineu-vos - per construir un futur alternatiu!
Però, de fet, els arquitectes fa temps que treballen fora de la ciutat. Per exemple, aquí és on moltes oficines independents de la Xina s’han afanyat, incapaces de competir amb instituts gegants de disseny o oficines internacionals líders, com la mateixa OMA, que les autoritats xineses conviden a realitzar les seves més agosarades ambicions urbanes. Com a resultat, moltes oficines xineses han aconseguit construir petites propietats atractives a les províncies, on operen lluny dels ulls dels caps. Aquests edificis intrigants, sovint construïts tenint en compte habilitats i materials regionals, s’enfronten a l’anomenada arquitectura global, que tendeix a ignorar el clima local i les tradicions culturals. Aquest enfocament atrau l’aprovació generalitzada dels crítics més exigents. Avui aquest fenomen s’ha convertit en una tendència mundial i molts arquitectes internacionals ja busquen activament oportunitats per a la construcció de petites estructures d’importància social als llocs més remots, sovint en altres països i fins i tot en continents. Els arquitectes descobreixen l'autenticitat per si mateixos a través de les "arrels" de llocs específics, allunyant-se de la tendència recentment popular: inventar el seu propi llenguatge artístic.
És difícil dir definitivament si avui el poble necessita més atenció que la ciutat. No se’ns ha presentat cap evidència sòlida. Al contrari, sabem de la gran migració en curs de centenars de milions de xinesos a les ciutats i de les prediccions que els centres urbans de l’Índia i l’Àfrica es convertiran en mega-ciutats de 50 a 80 milions d’habitants a finals d’aquest segle. No hi ha dubte que cal parar atenció al poble, però no a costa d’ignorar les nostres ciutats. Tant el camp com les ciutats estan experimentant enormes transformacions i cal abordar-les amb urgència de la manera més seriosa. Per què destacar la diferència entre tots dos? Fa més de quaranta anys, Koolhaas va començar la seva carrera amb la publicació del manifest urbà "Nova York delirant", "Nova York està al seu costat", que, per cert, també es va presentar al Museu Guggenheim. Ara Koolhaas ha escrit el seu nou manifest: sobre el poble. Les seves observacions són valuoses ara que si els arquitectes poden referir-se a tots dos, estaran millor equipats per treballar en una àmplia varietat de projectes, siguin on siguin. I gràcies a Koolhaas, vam cridar l’atenció sobre el fet que una visió completa de la investigació d’un arquitecte no només pot ser urbana, és a dir, no només es pot orientar cap a la ciutat. Que segueix? M’agradaria saber més sobre els projectes en què treballa actualment Koolhaas. No hi ha dubte que aviat apareixeran fora de les ciutats. I per què s’hauria de crear una arquitectura seriosa en una superfície del 2% només, quan resulta que hi ha tant espai a la terra?
Vladimir Belogolovsky - crític i comissari, autor de deu llibres, inclosos Iconic New York, Architectural Guide (DOM, 2019) i Conversations with Architects in the Age of Celebrity (DOM, 2015). Viu a Nova York.
