L’artista i místic Oleg Kulik, que encara està més relacionat amb la imatge de l’home-gos entre el gran públic, només va ocupar el càrrec de comissari aquest any i va liderar el complex procés de preparació i celebració del festival juntament amb el arquitecte en cap del projecte, Vasily Shchetinin. El mateix any, per primera vegada, el seu líder i inspirador habitual Nikolai Polissky no va participar a Archstoyania. No és cap secret que en els darrers anys l’artista que va crear aquest magnífic parc paisatgístic i els seus millors objectes s’hagi allunyat cada vegada més del festival, en els orígens del qual va estar. Cada vegada van aparèixer més objectes als camps de Nikolo-Lenivets, però no va néixer cap ideologia que els unís, comparable al "fusible" intel·lectual dels primers festivals. Kulik va ser convidat al projecte precisament per a una actualització ideològica i, he de dir, va fer front a la seva tasca.
Kulik va decidir tornar el festival "publicat" per tal de situar-se en el si d'un autèntic land-art, és a dir, simbiosi de l’art i la natura, que afecta la consciència i la subconsciència de l’home i el torna al “misteri de la creació original”. Com a principal metàfora i símbol d’aquest retorn, Oleg Kulik va escollir un laberint i, en els seus missatges de vídeo curatorials, l’interpretava com una cosa que conduïa des del pla del paisatge fins al pla de l’esperit. "El laberint és un passeig fantàstic, on pots perdre el teu jo habitual i tornar-te a muntar amb una nova qualitat". L’espai d’un passeig transformador va ser la zona de Versalles: camps i bedolls a la part dreta de l’entrada del parc, transformats l’any passat pel grup Atelier 710 en un “parc regular” amb carrerons i bosquets rectes. Segons la idea del comissari, s’havia de buscar els objectes del laberint, correlacionant-se amb el mapa, però a la calor de 40 graus no hi havia tants caçadors per estudiar l’enginyós esquema, de manera que el principal punt de referència per als hostes era el "Fil d'Ariadna" del grup "Temis", que envoltava l'arbreda i indicava el moviment de direcció.
Seguint els camins trepitjats a través del tallavent, es podrien obrir les "9 claus del laberint" una darrere l'altra, és a dir, veure i avaluar les "declaracions" de tots els trenta participants de "Archstoyanie" -2010. Per cert, entre els darrers d'aquest any hi havia tant els líders de l'arquitectura moderna (per exemple, "Projecte Meganom" i Eugene Ass), com els herois de l'art contemporani rus Anatoly Osmolovsky, "Nassos blaus" i altres. Tanmateix, cal admetre que la popularitat dels objectes entre el públic no estava determinada per l’alçada del pensament conceptual que hi havia incrustat, sinó per la mesura en què podien proporcionar als visitants protecció contra la calor. Per tant, els més "poblats" eren les atraccions aquàtiques: el "Temple de l'Aigua" de Marina Zvyagintseva, una font rotonda de canonades i banys, i el "Projecte Meganom" del "Water", que tenia el seu propi estany. El públic també va apreciar molt aquells objectes en què es podia amagar del sol abrasador, per exemple, a l’ombra del bosc de la “Sala” amb el vell piano d’Arseny Zhilyaev o en un bar de fenc.
I, per cert, no hi havia un sol laberint en el sentit tradicional de la paraula a Versalles. I si un dels participants va intentar crear quelcom confús i complex (per exemple, Alexander Sokolov i la seva "Invasió"), llavors algú, al contrari, va passar del contrari. Per exemple, Evgeny Ass va tallar una franja recta i uniforme al camp en record de la sortida de Leo Tolstoi de Yasnaya Polyana.
Allunyat de tothom, concretament a l’antiga vaqueria de camí a l’església de Sant Nicolau, el mateix comissari (juntament amb Denis Kryuchkov i el seu antic company Hermes Zaygott) va col·locar el seu objecte anomenat "Vespres de la Verge". Però, malauradament, la súper idea d’aquest missatge artístic no va quedar clara, perquè el generador que alimentava el plasma al mig del graner es va quedar sense combustible massa ràpidament.
I, no obstant això, no hi ha dubte que gràcies a Kulik Archstoyanie ha canviat. Al principi va ser un bon lloc de trobada per a un estret grup d’arquitectes, després es va convertir en un lloc per als residents de Kaluga i els moscovites i, actualment, aquestes dues hipòstases s’han combinat per fi. I, tot i que Archstoyanie segueix sent el feu (i probablement sempre ho serà) de Nikolai Polissky, ja que són les seves instal·lacions les principals "balises" del gegant parc paisatgístic, ara té tots els motius per reivindicar l'estat del bosc de Kaluga”, On tothom pot trobar espai per a l’entreteniment de masses i la meditació solitària.
