Dimecres, el Museu d’Arquitectura va acollir la presentació del segon número de la revista d’arquitectura SPEECH: Second Life, dedicada als problemes de reconstrucció d’antigues naus industrials. L’esdeveniment principal de l’esdeveniment va ser una conferència d’un convidat estranger i un dels herois del tema: Petra Kalfeldt, que, amb l’exemple del treball de la seva oficina Kahlfeldt Architekten, va proposar una opció de reconstrucció “invisible” orgànica en relació amb la construcció de la construcció.
La revista SPEECH és una novetat entre les publicacions periòdiques sobre arquitectura, però, malgrat això, ha estat, per dret, molt apreciada tant en cercles arquitectònics russos com estrangers. Cada número de la revista és un estudi de cas sobre un tema específic amb il·lustracions de la història de l’arquitectura dels darrers 30 anys. SPEECH es fa en forma de diàleg entre diferents cultures arquitectòniques: europea, russa, japonesa, xinesa, en el context del qual es planteja un gran problema, que esdevé el tema principal del número. Al primer número, que es va publicar a l’estiu del 2008, “l’ornament” es va convertir en un tema tan important. En canvi, el problema del segon número no és tan inequívoc, ja que té molts noms i components, que finalment es redueixen al resultat general: la "segona vida" d'edificis antics (i no així).
El treball de l’oficina berlinesa "Kahlfeldt Architekten", dirigida per Paul i Petra Kalfeldt, s’adapta molt bé al tema de la "segona vida", perquè la major part dels seus projectes són reformes. Els Kalfeldt van compartir la seva experiència de "reanimar" l'arquitectura en una entrevista al segon número de SPEECH i van ser convidats a Moscou per a la presentació de la revista per fer una conferència sobre la seva visió de l'arquitectura i els mètodes de "reanimació" dels edificis existents.
Petra Kalfeldt va parlar en nom de l’oficina, la seva història era lògica i breu en alemany. Abans de parlar de la feina del taller, va plantejar les qüestions més importants de la professió: - qui és arquitecte? - què significa un edifici per a un arquitecte? Les respostes a aquestes preguntes són el nucli de la comprensió de la creativitat de qualsevol arquitecte o oficina d’arquitectura. Kahlfeldt Architekten no és una excepció. Segons Petra, "un arquitecte no és el que construeix, sinó el que pensa", i no només pensa en l'arquitectura, sinó també en les coses associades a ella: sobre el passat, la història, la societat, les emocions, les funcions i, al final s’acaba, closca. La comprensió de tots aquests factors junts condueix a una comprensió integral de l’objecte arquitectònic. Per fer una reconstrucció, per continuar la història d’un edifici, heu de saber què li va passar abans, perquè canviar el seu significat és una gran responsabilitat que recau sobre les espatlles de l’arquitecte. El coneixement de la història i la seva conservació a l’edifici antic sempre ha d’estar en equilibri amb els elements de nova construcció, que, en general, no és una tasca fàcil i és banal apropar-s’hi. "La renovació d'edificis existents és una acció compositiva, similar al treball d'un compositor", diu Petra Kalfeldt per un arquitecte que reconstrueix edificis a Itàlia. Segons la seva opinió, la composició aquí significa treballar amb la vida interior de la forma, que s’interpreta subtilment en el marc d’un edifici determinat.
A més del propi edifici, Petra Kalfeldt considera que la textura de la ciutat és un altre factor important en la reconstrucció. comprensió del lloc de construcció a escala de ciutat. Canviar un edifici canvia la textura, de manera que heu d’intentar adaptar-hi els projectes. Per descomptat, els canvis encara apareixen, però són més aviat positius, com la correcció d’errors ortogràfics en el dictat, però, al mateix temps, el principal ha de ser sempre davant dels ulls de l’arquitecte, que no es poden corregir ni eliminar.
Tenint en compte totes les premisses de l’edifici, la seva història, el seu lloc a la ciutat, es van fundar els projectes de reconstrucció de l’oficina Kahlfeldt Architekten, dos dels quals van ser explicats per Petra Kalfeldt.
El primer va ser el projecte Meta-House: la reestructuració de l'edifici de la central elèctrica de 1928 a Berlín Oest, que està buit des del 1980. A primera vista d’aquest edifici, la discrepància entre la seva carcassa i la seva funció és sorprenent: una central elèctrica en forma de palazzo italià. Als edificis residencials dels voltants, també sembla estrany, no coincideix del tot. Per la seva construcció, l'edifici consistia en un marc, revestit de maó a la part superior, i es va erigir en només 4 mesos. Els interiors tenien 16 altures diferents, de disseny diferent, que van passar a mans dels arquitectes: sempre és més fàcil reconstruir un edifici industrial amb una divisió de pis que sense ell. Segons Petra Kalfeldt, aquí era important mirar més enllà de la funció perduda de l'edifici i veure exactament l'arquitectura. Com a resultat d’aquest intercanvi, es va obtenir una interessant solució externa amb un espai intern complex. A l’estructura de l’edifici, pràcticament no ha canviat res, la base s’ha mantingut igual, el contrast entre el vell i el nou no apareix mai als interiors, això no és en l’esperit de les obres de Kalfeldt. Per a ells, el nou sempre flueix de l’antic, treballen amb els materials que ja hi havia a l’edifici, juguen amb ells per a una nova funció. Els canvis més importants es van relacionar amb la instal·lació d’un sistema de calefacció, que originalment no hi era, però, en qualsevol cas, aquests canvis no pertorben l’aspecte general de l’antic edifici de la central elèctrica.
La història del segon treball de l’oficina de Peter Kalfeldt també va començar amb la llarga història de l’edifici a la zona del Jardí Botànic de l’estació de ferrocarril, també a Berlín Oest, que el 2003, sota el seu lideratge, es va convertir en la Fundació Helmut Newton. Es va construir el 1909 com a Club d’oficials de l’exèrcit prusià, després hi va haver un teatre, després de la Segona Guerra Mundial: un magatzem. Una història desgarradora explica com Helmut Newton, que va deixar l’Alemanya nazi, va recordar aquest edifici, ja que estava situat al costat de l’estació de tren, des d’on va haver de deixar la seva ciutat natal i anar a la immigració. 70 anys després, ja famós fotògraf, va tornar aquí i va decidir donar totes les seves obres a la ciutat de Berlín i col·locar-les a l'edifici de l'antic club d'oficials. La seva reestructuració es basa en la idea de tornar l’edifici a la severitat del classicisme prussià, cobert de guix i guix. El desafiament de Kahlfeldt Architekten era alliberar aquest estil auster, la sequedat del qual era un gran teló de fons neutre per al treball d'Helmut Newton.
Sovint es fa a Paul i Petre Kalfeldt la pregunta: "Què heu fet aquí?" Altres arquitectes s’ofendrien, però per a ells és un complement. Tots els seus projectes de renovació estan units per una idea: ser invisible, en el context de la reconstrucció de l’edifici. Aquest és el mètode universal que els Kalfeldt han desenvolupat durant 20 anys de remodelació d’edificis.
Curiosament (o potser no estrany), la conversa sobre la reconstrucció d'edificis ha finalitzat, esmentem la imminent crisi, que ja ha colpejat l'arquitectura amb força. Tot i que en aquest cas, la crisi es va esmentar com un moment positiu que pot contribuir a replantejar-se els valors socials i redirigir l’energia arquitectònica des de la nova construcció fins a la reconstrucció d’edificis abandonats i buits. En aquesta interpretació, la crisi, donant lloc a una "segona vida", es va considerar molt oportuna.
He de dir que els redactors de la revista SPEECH van aconseguir trobar un heroi realment sorprenentment adequat per a la presentació del segon número de la publicació dedicat al renaixement d’edificis antics. L’afirmació de la pròpia invisibilitat en el nostre temps és completament impopular i, per tant, inesperada; una convicció tan de moda és capaç de cridar ni més ni menys que altres experiments i trucs formals. Avui dia, els restauradors no sempre busquen la invisibilitat … I en els projectes de reconstrucció, és molt més popular un enfocament en què els nous elements contrasten amb els antics. És cert, amb tota honestedat, podeu trobar altres exemples de tal posició, en particular, valors similars en relació amb l’entorn urbà i amb edificis antics professen la famosa "arquitecta de paper" Ilya Utkin (la no aparició a la revista probablement s'hauria d'explicar pel fet que la reconstrucció Utkina encara es manté a nivell de projecte). Però d’una manera o d’una altra, el concepte presentat per Petra Kalfeldt no és general: més interessant és la conferència. Heu d’entendre que el món no és blanc i negre. A més, i de fet, no se sap mai quins "brots" seran rellevants com a resultat de la crisi mundial.
