Anna Bronovitskaya, historiadora d'arquitectura, directora d'investigació a l'Institut del Modernisme:
“Quan la gent parla de VDNKh, solen imaginar fonts, el pavelló principal amb una agulla i un altre esplendor estalinista. Però tot això fa referència a l’Exposició Agrícola Sindical, a l’Exposició Agrícola Sindical i la mateixa VDNKh va existir des del 1959 fins al 1991. Els pavellons construïts durant aquest temps representen gairebé totes les variants de l'arquitectura del modernisme soviètic de postguerra, amb l'excepció de la construcció massiva, i les primeres aproximacions al postmodernisme. És una llàstima que amb la renovació precipitada del conjunt d’exposicions per a una nova inauguració l’estiu de 2014, el més interessant dels primers experiments en el desenvolupament de l’estètica modernista a la URSS, la façana d’alumini del pavelló de Ràdio Electrònica i Comunicacions., va ser destruït. Però en queda prou per estudiar la història de l’arquitectura dels anys seixanta i vuitanta sense sortir del recinte de l’exposició. No hi ha cap altre territori a Moscou amb aquesta concentració d’edificis originals d’aquesta època.
Panorama de cinema circular
Natalia Strigaleva, enginyera Georgy Muratov
1959
Un edifici d’aspecte molt modest (sobretot després de la pèrdua de la "corona" de tubs brillants): la closca d'una atracció única, un cinema amb projecció de 360 ° i un monument a l'intent de Khrusxov de "posar-se al dia i superar Amèrica". La pel·lícula circular va aparèixer a VDNKh en relació amb l'exposició nord-americana de Sokolniki el 1959, que va suposar un esdeveniment sense precedents. En assabentar-se que els nord-americans portarien a Moscou el "Circorama", un sistema de cinema panoràmic patentat per Walt Disney uns anys abans, Khrusxov va ordenar la creació d'un analògic soviètic superior, cosa que es va fer. Els dissenyadors soviètics van desenvolupar en el menor temps possible un mètode de rodatge, barreja i projecció de pel·lícules panoràmiques completes, i l'arquitecte Strigaleva i l'enginyer Muratov van dissenyar i construir un edifici per a la seva demostració en tres mesos.
Està disposat de manera molt senzilla: al centre hi ha un vestíbul rodó amb pantalles, al voltant hi ha una galeria, al nivell superior de la qual hi ha una sala de projecció i al nivell inferior hi ha un vestíbul i locals administratius. Des de l'exterior, sembla un tambor sord, animat només per grups de forats de la graella de ventilació, "planant" sobre el sòlid vestíbul acristalat. Sense columnes, sense motllures d’estuc, ni cornisa, només un rètol luminescent de moda amb una inscripció que repeteix "Panorama de cinema circular" al llarg del terrat. Tenia un aspecte increïblement modern i, juntament amb la façana de Radioelectrònica, que va aparèixer al mateix temps per a l'obertura de VDNKh, mostrava fins a quin punt havia arribat el país en poc temps després de la mort de Stalin.
"Indústria del gas" (núm. 21)
Elena Antsuta, Vladislav Kuznetsov
1967
El 1967, el país va celebrar el 50è aniversari de la revolució i, en aquesta data, VDNKh es va actualitzar significativament. Dos terços dels pavellons van ser enderrocats a la plaça Promyshlennosti i es van construir quatre grans pavellons al seu lloc: "Productes de consum", "Indústria química", "Electrificació" i el pavelló d'exposicions interprofessionals. L’últim d’ells va demostrar les possibilitats de crear edificis únics a partir d’elements estàndard, cosa que va resultar poc convincent. El 2015 es va enderrocar i es preveu construir un pavelló Rosatom al seu lloc. El grandiós pavelló de béns de consum de 229 m de llargada (núm. 57, Igor Vinogradskiy, V. Zaltsman, dissenyadors Mikhail Berklide, A. Belyaev, Alexander Levenshtein) del mateix 2015 es va substituir per un remake, que va albergar el parc històric. "Rússia - la meva història"). Però el pavelló "Indústria química", com el seu germà major esmentat anteriorment, demostra la fascinació dels arquitectes soviètics per l'obra de Mies van der Rohe (núm. 20, Boris Vilensky, A. Vershinin, enginyers I. Levitis, N. Bulkin, etc.) encara es conserva intacta. Just darrere seu, lluny de l'eix principal de l'exposició, al lloc del pavelló "Patates i hortalisses", es va construir el pavelló "Indústria del gas". La seva aparença no deixa cap dubte que l’heroi dels autors no era Mies, sinó un altre geni de l’arquitectura moderna: Le Corbusier: la visera, fortament doblegada, semblant a una barca, s’inspira, per descomptat, en la Capella de Ronchamp. El principi del desbordament d’espais interns i externs va ser emfatitzat per un mosaic ceràmic que representava una flama de gas, que començava a la paret exterior del pavelló i continuava a l’interior, darrere del sobre de vidre. Per desgràcia, ara això no es veu: amb la recent reconstrucció, el mosaic de l'interior ha desaparegut. En la mateixa reforma, es van tallar noves finestres a la façana, tot i que la superfície en blanc originalment corbada va servir de fons per al relleu metàl·lic que representava els pous de gas i la inscripció “Indústria del gas”.
"Aus de corral" (núm. 37)
Vladimir Bogdanov, V. Magidov, M. Leontiev
1968
Vladimir Bogdanov va treballar molt per al Ministeri d'Afers Exteriors, va construir ambaixades soviètiques a l'estranger. Potser per això el pavelló es distingeix per l'estil i la qualitat de la construcció, que eren difícils de trobar fora dels estats bàltics al territori de l'URSS. L'edifici estès al llarg de la riba de l'estany es divideix en volums lleugerament desplaçats els uns dels altres, per no desbordar l'escala. La fragmentació addicional, que no provoca una sensació d’ansietat ni variegació, es crea per la combinació de textures: el maó clar i un porc fosc del soterrani són adjacents al vidre, al formigó clar, a la fusta tenyida i al metall fosc a partir del qual les lletres picades de es fa el rètol. L’escultura d’un gall, muntat sobre un alt pilar davant de l’entrada, reforça encara més les associacions bàltiques. L’avicultura industrial és una cosa que fa por. Els visitants es van distreure d’adonar-se’n amb l’exposició futurista de la sala d’introducció amb estands fets en forma d’ous gegants i la construcció d’una ala amb una exposició natural. Els aviadors i les gàbies d’ocells estaven tancats amb vidres antiblocs i, a l’altra banda, a través de les mateixes finestres panoràmiques, s’obria un bell paisatge amb un estany.
"Jardineria, viticultura i cultius subtropicals" (núm. 22)
B. S. Vilensky, Akopov, V. I. Zhuk, Pumpyanskaya, enginyers I. Levites, A. M. Broida, Goryacheva
1968–1971
Aquest és l’últim edifici de Boris Vilensky, membre dels Vkhutemas, que va morir el 1970. El 1959 va ser un dels primers a participar en el retorn de l’arquitectura moderna a l’URSS, dirigint un equip que va construir diversos elegants cafès de vidre a Sokolniki i, després, juntament amb Igor Vinogradsky, va dissenyar pavellons d’exposicions a Sokolniki i a VDNKh, variant un tema: un paral·lelepíped de vidre. Aquí, potser a causa de la participació de joves companys, la solució és més complicada. També hi ha un paral·lelepíped de vidre, però revestit d’una elegant gàbia i empès cap enrere, la façana es corba en forma d’ona i es cobreix amb un revestiment de relleu de roca petxina. A més dels espais tradicionalment oberts i fluïts de la part d’exposició, el pavelló tenia una sala de tastos, decorada com correspon a un restaurant d’aquella època: terra de maó, sostre de fusta i parets recobertes de tuf amb insercions de ceràmica i fosa metàl·lica.
"Floricultura i jardineria" (núm. 29)
Igor Vinogradskiy, Vladimir Nikitin, G. V. Astafiev, N. Bogdanova, L. Marinovsky, A. Rydaev, l'enginyer Mikhail Berklide i altres, l'escultor Yuri Alexandrov
1969–1971
Probablement el més interessant i complexament organitzat dels pavellons modernistes de VDNKh. Aquesta vegada, el punt de partida dels autors va ser l'obra de Louis Kahn. El pavelló es va dissenyar juntament amb la zona paisatgística, on es van proposar les piscines per a la demostració de plantes aquàtiques, per desgràcia, fa molt de temps que no funcionen. Des de l’exterior, sembla un grup de cubs de pedra junts, sobre els quals s’aixequen piràmides tallades obliquament de pous de llum. A l'interior, un cas molt rar en la pràctica soviètica, trobem estructures de formigó obertes, a més, d'una bellesa sorprenent. El pavelló té una sort afortunada; encara ha conservat el seu propòsit. Per descomptat, el caos dels estands moderns confon la sensació d’espai, però en aixecar el cap i mirar les parets, encara es pot apreciar la qualitat de l’arquitectura. Un racó, un cafè amb jardí d’hivern, s’ha conservat gairebé tal com era als anys setanta. Un altre dels goigs d’aquest pavelló és el relleu calat convex-còncau "Flora" de l'escultor Yuri Alexandrov en l'aprofundiment de la façana davant de l'entrada.
"Llavors" (núm. 7)
Zoya Arzamasova, enginyer D. Zemtsov
1974–1979
El pavelló, situat en una zona oberta al revolt del carreró de l'anell, crida immediatament l'atenció amb la seva forma dinàmica, que canvia en funció de l'angle. En apropar-nos des de l’entrada sud, veiem dos triangles que s’entrecreuen i, des del carreró perpendicular, el pla de la façana s’obre amb una torre rectangular situada asimètricament. Només després de caminar i entrar a l’interior, us adoneu que el paral·lelepíped del volum principal està tallat per dues plaques triangulars col·locades verticalment, els vitralls de les quals deixen entrar la llum del dia a l’interior. I l'arquitecte no va lluitar amb la baixada del relleu del lloc, sinó que va obrir el soterrani cap al "pou", preservant així els arbres que creixien al lloc. Les llavors encara s’intercanvien a l’interior, s’han conservat fragments de l’exposició original i fins i tot autèntiques plaques amb siluetes masculines i femenines a les portes del vàter.
Annex al pavelló de cria d'ovelles (núm. 2)
V. E. Popova
1974
Un dels pavellons de la idíl·lica ciutat ramadera de l'Exposició Agrària Sindical del 1954 es va tornar a qualificar per a la "Reproducció d'animals de granja". Aquesta formulació significava inseminació artificial i, per a un tema tan progressiu, l’antiga arquitectura, estilitzada com un edifici monestir del segle XVII, no era molt adequada. Afortunadament, el pavelló A7 de Kolesnichenko i G. Savinov no va ser enderrocat, sinó que es va donar una nova entrada amb una torre de cantonada rodona travessada per un voladís.
