El conegut escriptor Dostoievski, estudiat per adolescents a l’escola i llegit àmpliament a Occident, va passar la seva vida a Sant Petersburg principalment en apartaments de lloguer; aleshores va ser així. Els historiadors de la seva obra tenen desenes d’adreces. I només hi ha un museu a la ciutat, on l’escriptor va viure els seus últims anys i on va morir, a Kuznechny Pereulok, 5, a l’edifici d’apartaments de Kuchina. L’entrada al museu és a la cantonada amb el carrer Dostoievski, per les escales, a través del soterrani. L'apartament es troba a la segona planta, amb un balcó de ferro colat; el teatre del museu ocupa la primera planta i el soterrani. El museu és extremadament actiu: actuacions, vespres, classes magistrals; exposicions per a 6 peces d'abril-maig. No és estrany que no s’adapti desesperadament a l’espai; per als visitants amb mobilitat limitada, aquí no hi ha res a fer, passos sòlids.
El desembre de 2017, la directora del museu Natalya Ashimbaeva i l'arquitecte Yevgeny Gerasimov, es van associar amb l'empresari Andrei Yakunin (fill de l'ex cap de Ferrocarrils Russos i cofundador de VIYM) per crear la fundació sense ànim de lucre de Dostoievski Petersburg. Yakunin va començar a recaptar diners, Gerasimov va fer gratuïtament el concepte de la nova ala del museu i també planeja finalitzar el projecte. Els organitzadors destaquen que el projecte no és comercial, l’edifici es transferirà a l’Estat. Es recullen contribucions benèfiques, una estimació aproximada del cost de la construcció és de 700 milions de rubles. A l’abril, Smolny va aprovar el concepte arquitectònic.
La fundació té previst construir una nova ala al costat del museu: a l’esquerra d’aquest, el 1971, es va desmantellar una casa –el mateix rendible, molt similar a la casa-museu Dostoievski–, en aquest lloc es va concebre una nova ala en dimensions de mida propera a la casa enderrocada, és a dir, pràcticament en mode de regeneració. El públic va reaccionar bruscament al projecte, hi ha dues queixes, la primera és que dues gespes als costats de la carretera al pati cauen al lloc de nova construcció. Ja han estat eliminats de la llista de ZNOP (espais verds públics), però els opositors al projecte els consideren un jardí públic i la directora del museu, Natalya Ashimbaeva, aclareix que la mida formal de la plaça, segons els estàndards moderns, és a partir de 400 m2, i les gespes construïdes són més petites. Es conservarà un jardí petit amb arbres de grans dimensions i enjardinarà al pati.
El segon problema més interessant va ser l’estil arquitectònic modern del nou edifici del museu. Va aparèixer
acusacions que el projecte "està matant Petersburg de Dostoievski", ja que l'edifici envaeix el teixit integral dels edificis antics. Es van fer propostes per restaurar la casa enderrocada el 1971 i establir-hi el museu.
Aquí s’esmenten diverses paradoxes, però totes són predictibles. La primera és que el fons vol donar un museu a la ciutat, sembla que els museus i els projectes sense ànim de lucre solen ser benvinguts, però el públic protesta. El segon, Evgeny Gerasimov, conegut per moltes estilitzacions sòlides, vol construir un museu modernista, i se'l critica per això. Els arquitectes no criticarien probablement perquè, a diferència de l’època de Roman Ivanovich Klein, que va construir l’actual Museu Estatal de Belles Arts de Pushkin, ara no es construeixen museus a l’estil de l’historicisme, hi ha excepcions, però no n’hi ha moltes., per exemple, el museu de Yoshkar-Ola.
És coneguda l’actitud desconfiada dels Petersburgers envers l’arquitectura moderna; molts creuen que en el context del desenvolupament històric, només es pot construir estilisme, que es pot estilitzar, per no vulnerar la integritat de l’entorn urbà. Tanmateix, per una banda, durant el darrer mig segle, el concepte de modernisme ambiental ha pres força forma: l’arquitectura moderna, però sense destruir el context, prou delicat per adaptar-s’hi en termes de paràmetres: alçada, proporcions i neutre. suficient per no "cridar".
D’altra banda, el museu és d’alguna manera el cim de la cultura moderna, un lloc on comprèn –i subratlla de totes les maneres possibles– la seva diferència amb la cultura del passat, es compara amb ella, estudiant artefactes genuïns. Si al segle XIX el museu sovint feia servir l’estilització per submergir el visitant en l’ambient de l’època, convertint-se en una mena de teatre, ara els museus tenen més por de les falsificacions. Tot el que hi ha al museu és rotundament nou, qualsevol estilització es percep com una rèplica falsa, un insult als afers museístics.
Evgeny Gerasimov té diversos arguments més contra la repetició de la casa demolida núm. 7 al carril Kuznechny. Si la casa està totalment restaurada, no s’adaptarà en absolut al nou edifici d’un museu modern, almenys b Sobre La majoria de les finestres seran maniquís "cecs", perquè les dues plantes inferiors de l'edifici estan previstes per a la sala del teatre i les dues superiors, per la sala de conferències i la biblioteca. De tot el conjunt de funcions, només els espais d’exposició necessiten llum solar i, fins i tot, he de dir que no sempre. El segon argument és que l’entorn que l’envolta és històric, classicista, però no tot pertany a l’època en què Dostoievski vivia a Kuznechny: l’edifici InzhEkon és neoclàssic dels anys 1910, el mercat de Kuznechny és neoclàssic dels anys vint. Però aquest argument és secundari, es nota que per a l’arquitecte la tipologia museística és molt més important, cosa que en el nostre temps no implica l’estilització de cap manera.
Gerasimov dóna exemples d'edificis museístics moderns: petits, integrats a l'entorn urbà a gran escala i proporcionalment, però diferents d'ell, que no amaguen la seva edat. Un d’ells és el Museu del Dibuix de Berlín, construït pel soci de Gerasimov, Sergei Tchoban.
Potser, aquests exemples, que ajuden l'arquitecte a situar la idea en el context de la tipologia de la construcció de museus, siguin encara un dels components principals del concepte.
Pel que fa a la resta, subratlla Yevgeny Gerasimov, el projecte és preliminar, "només un concepte"; actualment l'estructura interna està millor desenvolupada que les façanes, "hi ha una cerca activa de la seva solució", - especifica l'arquitecte. Per tant, ara només podem parlar de "la interpretació dels significats metafòrics de les solucions arquitectòniques", - emfatitzen a l'oficina.
Què se sap?
Característiques contextuals: anivellar l'alçada al llarg de la cornisa de l'antiga casa, tallar la paret segons els pisos, pel que sembla, es mantindrà, així com el ressaltat de l'entrada per l'atri vertical.
La nova ala es fusionarà amb l’antic edifici, però al mateix temps la separarà un atri que sembla un petit carril sense sortida a l’interior amb un ascensor panoràmic al final i un vitrall del costat del carrer. “L’atri és la imatge del pati-pou i el costat costumós de la vida humana, on té lloc l’acció de la majoria de les novel·les. - explica Evgeny Gerasimov. "Dostoievski va treure a la llum els racons més secrets de l'ànima humana, el que sol estar amagat, de manera que posem el pou del pati a primer pla", subratlla l'arquitecte. Les finestres de dues cases, l’antiga ala de l’habitatge i l’ala nova del museu, es miren a través de l’espai estret del pati de l’atri, augmentant la sensació d’estar estret. Les passarel·les es llancen entre els edificis: un símbol de transició, un "teletransport" entre el vell i el nou, o fins i tot un mirall icònic entre la casa museu i el seu "reflex" modern.
"La part commemorativa original del museu es conserva a l'antic edifici", diu l'arquitecte. - I la nova ala està dissenyada per atraure lectors de noves generacions. Hi ha Dostoievski el realista i Dostoievski l’innovador; la seva obra, per dir-ho així, es va refractar a través del prisma del temps. Entenem els ponts com una transició d’un a un altre, un teletransport metafòric, i l’atri és un portal de pas a través de l’espai i el temps ".
Els arquitectes prefereixen no parlar encara de les façanes –estan ultimant-ho–, tot i que és obvi que una solució lacònica-moderna s’ha convertit en fonamental per a Evgeni Gerasimov. Cal dir que la història del projecte del Museu Dostoievski no és l’únic cas en la història de l’arquitectura moderna russa quan el públic representa una còpia d’un edifici perdut i un arquitecte en representa una versió moderna. Coneixent el conservadorisme de Sant Petersburg, es pot suposar que el concepte encara s’enfronta a moltes dificultats, però cal defensar, perfeccionar i perfeccionar qualsevol idea. Què passa si, quan el projecte estigui llest, convencerà els oponents amb la seva gràcia i aproparà Sant Petersburg a les opinions de les capitals europees sobre el desenvolupament del context d’una ciutat històrica, faci possible l’enriquiment del medi ambient amb barri conflictiu del nou i del vell?
Ara el fons es dedica al registre legal del lloc. A més, segons el pla, l’etapa del projecte i la seva discussió al Consell d’Urbanisme i al Consell per a la Preservació del Patrimoni Cultural. Està previst que les obres comencin el primer trimestre del 2019.
