L'estació de metro de Khoroshevskaya forma part dels grandiosos plans del govern de Moscou per desenvolupar el metro. S'inclou al tercer circuit d'intercanvi, en el seu primer segment: Savelovskaya - Shelepikha. Totes les estacions s’ordenen segons el mateix principi: una estació de columna de gran abast, una sala central tipus illa amb dues andanes. La diferència està en el color del marbre i la decoració del sostre. Però les composicions monumentals basades en l'avantguarda russa van donar a l'arquitectura de l'estació una expressió poc comuna.
L’empresa Metrogiprotrans fa molts anys que treballa a la línia Big Circle del metro de Moscou. "Com que moltes estacions de metro històriques s'han convertit en monuments arquitectònics, hem volgut aconseguir la intemporalitat mitjançant la decoració", diu Vsevolod Medvedev. - Els principals mestres d'art monumental contemporani, els artistes Nikita Medvedev i Vasily Bubnov van ser convidats a participar al concurs. Durant uns dos anys van dedicar-se a esbossos. Medvedev va treballar a les estacions de Khoroshevskaya i Nizhnyaya Maslovka, i Bubnov a les estacions del parc Petrovsky i CSKA.
El tema del disseny decoratiu i artístic de Khoroshevskaya no va sorgir per casualitat. El meu pare va decidir de seguida que el tema seria el corrent més important del segle XX, el constructivisme i el suprematisme, perquè a Moscou no hi ha una sola estació de metro dedicada a artistes i arquitectes. L’avantguarda russa única és un símbol de l’art rus que ha obert infinites possibilitats de creativitat. Aquesta és la contribució de Rússia a la cultura mundial i encara no tenim ni un museu Malevich a Nemchinovka.
De fet, no hi ha cap profeta a la seva terra natal, i les cues a la galeria Tretyakov són a Serov, i Malevich i el seu "Quadrat Negre" no es fan malbé per l'atenció de la població. És poc probable que la gent del carrer anomeni artistes i arquitectes de les avantguardes russes. I encara que l’impuls cap al futur i cap a l’espai és, sens dubte, inherent a les avantguardes russes, i la sensació “I he vist un nou cel i una nova terra” capta, fins i tot entre els investigadors encara no hi ha claredat de quin tipus de el cel i la terra ho és, per no parlar dels ciutadans comuns. En una paraula, els autors s’enfrontaven no només a una tasca decorativa, sinó també educativa.
El vestíbul oriental està dedicat al suprematisme, mentre que el vestíbul occidental està dedicat al constructivisme. Els sostres de les sales de caixa i les baixades per sobre de les escales mecàniques estan coberts amb murals monumentals, més estrictes, ortogonals en el cas dels arquitectes, més dinàmics en el cas dels artistes. Veiem motius coneguts al sostre, incloent el quadrat negre de Malevich ampliat moltes vegades i les inscripcions "Suprematisme", "Exter", "Rodchenko". Les inscripcions es fan amb fonts autèntiques, suprematistes o constructivistes, al vestíbul occidental, arquitectònic, com si estiguessin extretes de la revista SA. El càlcul, en particular, era que la gent estaria interessada i miraria a Internet.
El vestíbul "arquitectònic" presenta l'Olimp avantguardista: Melnikov, Leonidov, Ginzburg, Golosov, els germans Vesnin. A la composició s’endevinen fragments generalitzats d’escales, parets i finestres, percebuts des de baix en un escurç agut contra el fons del cel blau. El cel al metro, en mosaics o no, també es troba a les estacions històriques, per exemple Mayakovskaya i Oktyabrskaya, de manera que aquí podeu veure la continuació de la tradició.
Com que el finançament era inferior al que s’esperava, no era possible implementar la idea de caixes de llum de vidrieres brillants i transparents, en les quals s’havia d’imprimir la textura dels traços pintorescs. Totes les superfícies havien de ser d'alumini.
I es va concebre la idea de la pintura manual, de manera que la mà de l’artista fos visible, de manera que es notés el relleu i la textura de les pintures i les superfícies vidriades de múltiples capes. Segons Vsevolod Medvedev, l'art monumental individualitza el disseny i introdueix una dimensió humana. A un preu baix en comparació amb la construcció, el retorn de l'art monumental és extremadament elevat i el seu impacte dura molts anys; ho podem veure en l'exemple de mosaics i vitralls de les estacions històriques.
Els motius arquitectònics del constructivisme i la pintura del suprematisme van aparèixer amb colors inusuals de Cezanne. Vsevolod Medvedev explica aquesta coloració suavitzada pel fet que l'avantguarda russa, amb el seu color intens, augmentat a una mida tan enorme, seria massa agressiva i aclaparadora. Cal dir que on a la pintura hi ha fractures de plans, cantonades i avenços en profunditat, la il·lusió de la metamorfosi superficial és molt gran. És a dir, l’avió es trenca, s’aplana i es trenca completament. Si hi afegiu un color obert, els passatgers poden sentir marejos.
La tasca principal era combinar compositivament els motius pictòrics de l'avantguarda i l'espai lacònic i auster de l'estació. El fet que tot això estigui situat damunt de l’escala mecànica, al revolt dels plans i es percebi en moviment, afegeix una dinàmica addicional a les composicions ja energètiques.
I el marbre negre amb estrelles i venes blanques, com el cel nocturn, era molt útil. Les avantguardes es situen en un nou espai, on els seus impulsos còsmics s’intensifiquen, les falques tallades en cercles, volen i cauen - demostren al·legòricament guerres còsmiques, properes en esperit a l’home modern.
