El Centre Nacional d’Arts també s’anomena Wayyin, després del parc de la ciutat on es troba, creat al lloc d’una base militar. De les seves 64 hectàrees, 10 hectàrees es van destinar a un centre artístic, de les quals 7 hectàrees són finalment ocupades per una zona verda, i les tres restants en realitat són un lloc edificable.
L’edifici s’inspira en la imatge del banyan, característic del Taiwan subtropical: gràcies als troncs addicionals, la seva corona de vegades arriba a una àrea enorme. A l’ombra, podeu organitzar una reunió, una celebració o allotjar actors i espectadors de carrer. Els banyaners també van créixer al territori d’una base militar tancada fins al moment en què van començar a convertir-la en una nova zona recreativa.
Així va aparèixer la plaça Banyanovaya inspirada en aquest arbre sota l’edifici: un espai públic i una mena de vestíbul per al centre d’arts. El terra s’autoanivela, el “sostre” es revesteix amb xapa d’acer mitjançant tecnologia de construcció naval i els arquitectes van intentar assemblar-se a un vaixell de càrrega (Kaohsiung és un dels ports més grans del món) i no pas un “iot de luxe”. Per tant, les costures són ben visibles, hi ha elements de fixació en què es poden penjar llums, banderes o pancartes, en lloc de la línia de flotació: marques d’elevació sobre el nivell del mar. 12 canelobres rodons creen un ambient festiu després de la posta de sol.
Quatre salons, cadascun amb el seu propi vestíbul, sorgeixen de "troncs de banyan". La més gran és la sala d’òpera en negre i vermell. Segons el pla tradicional hi havia asseguts 2260 espectadors: una ferradura amb grades de balcons. L'esquema acústic està dissenyat per a la interpretació del repertori occidental en idiomes estrangers per a taiwanesos, de manera que es va prestar especial atenció a la màxima claredat del so. Al mateix temps, la sala es pot adaptar acústicament i tècnicament per a la posada en escena d’òperes xineses.
La sala de concerts del 1981 va ser la més difícil: els especialistes en acústica Xu Acoustique van fer una maqueta a escala 1:10 durant el treball i diverses proves i experiments al Kaohsiung Arts Center van trigar nou mesos entre la finalització i l’obertura oficial. Com a la majoria de sales de concerts modernes de grans dimensions, es va triar l’arranjament adossat ("vinya") amb un escenari al centre: va ser inventat després de la guerra per Hans Scharoun per al famós edifici de la Filharmònica de Berlín. A més de la possibilitat de situar tots els espectadors a prop dels intèrprets (a Kaohsiung, la distància de les files posteriors al conductor no supera els 30 metres) i l’obertura democràtica del disseny, aquesta opció també no té balcons, és a dir, per a tots els oients, el so es reflecteix directament des dels panells acústics del sostre. Aquí es van triar tapisseria de roure clar i tapisseria daurada de les cadires, com a la sala de concerts de cambra per a 434 persones. La sala de teatre transformable amb 1234 seients està dissenyada per a representacions de ballet i teatre, així com per a òpera xinesa; la tapisseria que hi ha és de color blau Mecanoo.
A més de quatre sales, l'edifici acull un amfiteatre obert, una biblioteca, estudis de dansa i música de formació i assaig, dues sales de conferències (100 i 200 places) i tallers de decoració. La superfície total de l’edifici és de 140.000 m2, el pressupost és de 366 milions de dòlars. Després, el Kaohsiung Arts Center s’ha convertit en el tercer gran teatre de Taiwan
Teatre nacional i sala de concerts de Taipei (1987, arquitecte Yang Chocheng) i Teatre nacional de Taichung (2014 i 2016, Toyo Ito).
