Va ser organitzat pel Museu d’Arquitectura de la Universitat Tècnica de Munic, mostrant les seves exposicions a les sales del Pinakothek of Contemporary Art. Tal com van concebre els comissaris, l'exposició havia de cobrir tots els aspectes del problema de la reconstrucció i, per tant, situar-se per sobre de l'etern conflicte entre el públic i els polítics, d'una banda, i els arquitectes i especialistes en el camp de la protecció del patrimoni, a l'altre. Viouslybviament, els primers solen defensar una restauració a gran escala del que es va perdre, mentre que els segons tracten el problema de la "recreació" amb molta precaució, sovint fins i tot superant el marc establert per la Carta de Venècia de 1964.
L’exposició inclou 300 exemples de diverses reconstruccions (85 d’elles es consideren amb detall, amb models, dibuixos, fotografies modernes i d’arxiu). Per tal d’aconseguir la màxima integritat del material, fins i tot es presenten a l’atenció dels visitants fins i tot projectes sense èxit amb èxit, com ara diverses façanes de cases “velles” a la plaça del mercat de Mainz: aquest mur decoratiu està dissenyat per conciliar la catedral medieval amb el centre comercial dissenyat per Massimiliano Fuksas. Però als comissaris els interessa menys els exemples moderns que justificar la seva idea principal: "Una còpia no és un engany, un facsímil no és un fals, un maniquí no és un delicte i la reconstrucció no és una mentida". Per tant, segueixen prenent partit, i no professionals, sinó gent normal. Destaquen la seva posició amb una història detallada de la reconstrucció, que va començar gairebé simultàniament a l'aparició de l'arquitectura. Motius religiosos, simbòlics, estètics i polítics van obligar els governants i els pobles a reconstruir i restaurar temples i palaus a partir de les ruïnes, amb diversos graus de precisió. L’exemple més sorprenent i popular és el santuari sintoista d’Ise, on es desmunten i es reconstrueixen edificis de fusta cada 20 anys, sempre segons el mateix pla. Tanmateix, aquest exemple està massa allunyat de la mentalitat occidental, per la qual cosa seria més prudent recordar, per exemple, els fets de Viollet-le-Duc, que, guiat per les seves idees romàntiques sobre l’edat mitjana i el seu entusiasme sense límits, va causar danys a molts monuments únics amb les seves “reformes”, al primer tomb cap a Carcassona.
Però l’atenció no se centra en això: al contrari, es proposa creure que qualsevol reconstrucció i fins i tot un refet, per molt verificat que sigui des d’un punt de vista científic, sigui una còpia, també és un reflex de la modernitat, ja que un monument perdut era el reflex del seu temps. Al mateix temps, no es fa distinció entre la restauració de monuments que van morir com a conseqüència d’un accident (com el campanil de la Piazza San Marco de Venècia, que es va esfondrar a causa del terratrèmol de 1902 i es va reconstruir en la persecució), edificis i ciutats danyades durant les hostilitats (com Varsòvia i Rotterdam) o de la política exterior agressiva o criminal del seu propi estat, com moltes ciutats i monuments d'Alemanya i Itàlia. Tampoc no es traça una línia clara entre la restauració per motius relativament "desinteressats", com, per exemple, el monestir del poble suís de Monte Carasso, reconstruït per Luigi Snozzi, i casos més dubtosos, com la tercera "instal·lació" de els fragments supervivents del temple d'Atenea-Niké a l'Acròpoli d'Atenes o finalització activa de la Gran Muralla de la Xina. En aquests, com en molts altres, el propòsit principal de la reconstrucció o reconstrucció és que el monument "millorat" compleixi la seva funció principal: el paper d'una atracció popular, amb el mateix èxit (o fins i tot amb més èxit) que l'original, és a dir,, atraient turistes.
Per descomptat, tots els problemes de l’exposició estan estretament relacionats amb el lloc de la seva celebració. El problema de la reconstrucció i la reconstrucció és tan agut a Alemanya com en pocs altres llocs del món. Però no sempre va ser així: a principis del segle XX. en un país ple de monuments històrics, era popular el lema "conservació, no restauració". Després de la Segona Guerra Mundial, la situació va canviar radicalment, tot i que no immediatament. En particular, durant la restauració de la casa de Goethe, que va ser destruïda a Frankfurt del Main, a finals dels anys 40, el tribunal va prendre una decisió: quan es treballava amb "llocs memorables", prestar atenció a les circumstàncies polítiques i històriques i no restaurar tot seguit (tot i que la casa de Goethe, per descomptat, es va "recrear"). Però el trauma que va quedar a la ment de la nació després del període de feixisme i guerra no ha desaparegut; es va agreujar amb la decepció en l'arquitectura del modernisme tardà, cada vegada més avorrida i sense ànima, i va ser amb aquest esperit que es van construir les ciutats destruïdes pel bombardeig. Per tant, fins ara la demanda interna de referències continua sent forta a Alemanya; a la dècada de 1950, es van restaurar els monuments clau, als anys vuitanta va arribar el torn dels menors, ara parlen seriosament de projectes gairebé sense sentit, per exemple, la restauració dels palaus reials de Berlín i Potsdam (i en el primer cas, el propòsit d’aquest edifici car no és del tot obvi) … Aquesta reconstrucció total testimonia clarament el desig de tornar el passat "feliç", relacionant el present amb ell, obviant terribles esdeveniments històrics. Per tant, potser l’exposició no va trobar un lloc per a la notable reconstrucció del Museu Nou de Berlín de David Chipperfield, que va conservar les "cicatrius" històriques de l’edifici com a valuosa evidència de la història, o va superar no només l’arquitecte britànic, sinó fins i tot la Carta de Venècia Hans Döllgast, que va restaurar el 1950- la vella Pinakothek de Munic, destacant clarament les noves parts amb material i estil. Al contrari, la major part està ocupada en gran part per conjunts barrocs acabats de fabricar de Dresden o, per exemple, la pagoda xinesa del jardí anglès de Munic, sobre l'origen de la postguerra del qual poca gent coneix.
Al mateix temps, els comissaris van passar per alt un dels aspectes (i objectius) més importants de la reconstrucció: la restauració o la preservació de la qualitat de l’entorn urbà. Les noves construccions no sempre hi contribueixen, i els edificis moderns que tenen el mateix propòsit, com el complex de Munic Fünf Höfen de l’oficina Herzog & de Meuron, no s’inclouen en absolut al cercle de problemes de l’exposició.
Cal reconèixer, per descomptat, que la qüestió de la reconstrucció en els seus diversos aspectes continua sent rellevant fora d’Alemanya: n’hi ha prou amb recordar la situació de Moscou, Kíev, Riga o fins i tot París (però, la idea de recrear les Tuileries Palace hi ha més l’excepció que la norma, i difícilment s’implementarà). Per tant, podem dir amb seguretat que el tema plantejat a l’exposició no només no va ser tractat per ella, sinó que fins i tot no es va revelar del tot. Els comissaris tenen raó inequívoca sobre una cosa: la reconstrucció té gairebé la mateixa edat que l'arquitectura i, mentre existeix una, l'altra es desenvoluparà i canviarà la seva aparença.
