El patit pla de Moscou sembla ser un escull etern per al pensament arquitectònic rus. Les paradoxes de la seva existència a la cultura russa van ser revelades per l'obertura a l'AV. Exposició de Shchusev “Gran Moscou. Segle XX . Està programat per a la competició pel millor projecte per al desenvolupament de l’aglomeració de Moscou. Ocupa la suite cerimonial principal del museu.
L’exposició en sí és molt informativa i interessant. Proporciona l’oportunitat de conèixer un ampli corpus de documents inèdits (dibuixos, maquetes, esbossos) sobre projectes de reconstrucció de la capital des dels anys vint fins al període del modernisme internacional dels anys 60 i 70. Tanmateix, l’estil de presentació del material es correlaciona amb el nostre etern problema d’una bretxa en la comunicació entre la teoria i la pràctica arquitectòniques, una idea i la seva discussió pública, entre líders de la ciutat somiadors, els seus arquitectes de corts i gent comuna, a qui tampoc no se’ls pregunta o el futur de la seva ciutat natal, o no se’ls dóna l’oportunitat de fer res. Com que ni tan sols intenten adaptar els esquemes, fórmules i plans, els tradueixen a un llenguatge intel·ligible per als mortals ordinaris. No volen ajudar a entendre que la paraula "rentar" s'utilitza no només amb la frase "diners bruts", sinó de vegades en relació amb els dibuixos arquitectònics. Tot i que, per descomptat, en el cas de la nostra pràctica de construcció, el "rentat" sovint és ambivalent.
Recordo la indignació que va aparèixer a la societat a causa del fet que el pla per a Moscou, presentat "a finals de Luzhkov", els funcionaris no es van molestar a presentar-los a la gent d'una manera humana. I sembla que se’ls presentava un fet consumat. Les autoritats trien aquest mètode de "diàleg" pel que fa al desenvolupament futur de la ciutat encara ara. I el Museu d’Arquitectura s’ha convertit en un mirall honest d’aquest malentès mutu. A l’exposició li falta completament el que s’anomena la direcció de l’espai, la seva organització basada en certes trames, enganys visuals, en un incentiu per interessar l’espectador. Les explicacions sobre diferents versions dels plans de la capital (des del "Nou Moscou" de Shchusev fins als plans de millora de barris i complexos culturals individuals dels anys seixanta i setanta) són poques. Alguns projectes no s’han comentat. La infografia, els materials de vídeo també són molt escassos. No hi ha catàleg. Tot això planteja un obstacle per a la comunicació amb un material realment únic i, per cert, molt espectacular que només cal captivar.
Molts esnobs des de l'arquitectura fins a les petites terres van criticar l'exposició monogràfica de Le Corbusier que es va obrir simultàniament amb la "Gran Moscou" a l'AV. Shchusev. Igual que el conjunt es va desfer en particulars, dels quals només s’incrementen els ulls. La inspecció de l’exposició és similar a la de passejar pel laberint. No hi ha cap idea de punta a punta … Etc. No obstant això, l’exposició, organitzada per l’AVC Charity Foundation, comissariada per Jean-Louis Cohen i dissenyada per la dissenyadora Natalie Crinier, sembla molt emocionant i, no tinc por de la paraula, bonica. Amb una interessant plasticitat de l’espai, organitzada amb l’ajut de mòduls geomètrics rígids, després amb l’ajut de certes formes orgàniques: per a l’exposició de l’escultura: un podi en espiral. I tota l’exposició s’adapta al més amable per a la percepció i al menys conegut fins i tot per l’espectador rus preparat de les belles arts de Le Corbusier. Introdueix discretament les seves idees al món, ajuda a realitzar la mateixa estructura de la seva consciència creativa. I a MUAR, la història dels plans de Moscou s'ha mantingut com "una pel·lícula no per a tothom". Més exactament, l'exposició no és per a tothom. Per a un estret cercle d’especialistes.
Per cert, hi ha un tema que uneix les dues exposicions: a MUAR i al Museu Pushkin. Aquest és el tema del pla per a Moscou, proposat per Le Corbzier a finals dels anys vint i presentat a un tribunal professional el 1933. El que el pioner d’Arkhavant-garde volia fer amb Moscou va sorprendre fins i tot els revolucionaris de l’arquitectura soviètica. Com en el pla per a la reconstrucció de París, se suposava que havia de ratllar gairebé tot (deixant només el Kremlin i Kitai-Gorod), per instal·lar icebergs geomètrics de gratacels transparents orientats al llarg de l’eix nord-sud al cap de pont desmuntat. avingudes, autopistes i enormes jardins per plantar-hi. Ara aquesta proposta del mestre es percep com a extremadament tàctil i mentider. No obstant això, per a les noves ciutats, una bona imatge rellevant fins avui és com sentir-se lliure, començar tot des de zero i mantenir un equilibri entre ecologia i economia, la necessitat de ventilar rius gegants de cotxes i persones amb aire net i trànsit fluix. Ambdues exposicions contenen dibuixos de Corbusier emmagatzemats al MUAR –obres mestres de l’abstracció–, cal·ligrafia energètica i nerviosa amb la qual va acompanyar les seves conferències de 1928, quan les idees del seu pla per a Moscou acabaven de madurar.
