El jurat del Premi d'Arquitectura Aga Khan va assenyalar que l'elecció aquesta vegada va ser especialment difícil, ja que en un món que canvia ràpidament, "les categories tradicionals de la nostra disciplina (corporativisme, innovació, consideració de la infraestructura, medi ambient, responsabilitat social) estan lluny de ser tan definides i específiques com semblava abans". Com a resultat, "el llenguatge universal de l'arquitectura ja no sembla suficient: només queda confiar només en llocs de decisió adequats, creatius i sovint modestos, que creen un vocabulari de formes nou i propi". Tanmateix, experts com ara el degà Mohsen Mostafavi de l'Escola de Disseny de Harvard, Dominique Perrault i Emre Arolat van assenyalar que la història del premi Aga Khan celebrava "obres que superen la divisió sovint inquietant entre tradició i modernitat". El mateix es pot dir per a la recent llista de guardonats.
El Premi Aga Khan s’atorga cada tres anys des del 1977 per reconèixer els projectes que milloren la qualitat de vida de les regions on els musulmans constitueixen una proporció important de la població. El seu fons de premis és d’un milió de dòlars, però es reparteix no només entre els arquitectes dels projectes guardonats: a criteri del jurat, qualsevol persona que hagi tingut un paper decisiu en la implementació del projecte: el municipi, el constructor, el client, l'enginyer - es pot adjudicar.
Mesquita Beit Ur-Roof
Dhaka, Bangladesh
Arquitecte: Marina Tabassum (Bangladesh)
Superfície parcel·la: 755 m2
Superfície total edificable: 700 m2
Cost: 150.000 dòlars
Ordre del projecte: abril de 2005
Disseny: juny de 2005 - agost de 2006
Construcció: setembre de 2007 - juliol de 2012
Lliurament: setembre de 2012
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
L’adhesió a essències senzilles –tant en el disseny de l’espai com en la forma de construcció– va jugar un paper decisiu en la solució del projecte de la mesquita Beit-Ur-Ruf. A la terra donada per la seva àvia i amb l'ajut de petits fons recaptats per la comunitat local, l'arquitecta va crear un lloc per a la meditació i l'oració a partir d'elements senzills.
El lloc de forma irregular està cobert amb un alt sòcol que no només protegeix contra les inundacions, sinó que també serveix de lloc de trobada, separat del carrer ple de gent abaixat. A la part superior del soterrani hi ha una mesquita quadrada regular de 25 x 25 m i 7,6 m d’alçada. A l'interior del quadrat hi ha un cilindre, desplaçat cap a l'angle nord-oest de la paret exterior, que crea una profunditat addicional per a la columnata i l'àrea d'ablució als costats sud i est, respectivament. El cilindre, al seu torn, conté un quadrat més petit amb una superfície de 16,75 x 16,75 mi una alçada de 10,6 m. 3 m sobre la paret exterior. Desplegat dins del cilindre cap a la qiblah, aquest pavelló és una sala d’oració, separada de la resta de l’edifici per uns pous de llum oberts al cel.
L’edifici combina dos sistemes estructurals: parets de maó portants que defineixen el perímetre exterior i petites habitacions, així com un marc de formigó armat que cobreix la sala d’oracions no suportada. Les parets de maó juguen la distància entre el quadrat exterior i el cilindre interior, cosa que permet reforçar les habitacions intermèdies. Al seu torn, això permet l'ús d'una gelosia de maó en panells entre estructures de suport, alternant obertures i maons col·locats en un angle. A la sala d’oracions, una simple obertura vertical en maó marca la direcció cap a la qibla, però està inclinada de manera que els fidels no es distreguin amb la multitud de carrers. En el seu lloc, veuen els rajos del sol jugant a la paret del darrere. Rentada pel sol, oberta als elements, la mesquita "respira".
Centre d’Amistat
Gaibandha, Bangladesh
Arquitecte:
Kashef Mahbub Chowdhury / URBANA
Superfície del terreny: 3.053 m2
Cost: 900.000 dòlars
Ordre del projecte: maig de 2008
Disseny: maig de 2008 - desembre de 2010
Construcció: desembre de 2010 - desembre de 2011
Lliurament: desembre de 2011
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
El Centre és una institució educativa creada per Friendship, una organització no governamental que treballa amb comunitats que viuen a les planes rurals del nord de Bangladesh. En aquesta regió, els edificis permanents solen elevar-se a 2,4 metres sobre el terra per resistir les inundacions, però en aquest cas el pressupost per a aquesta mesura no era suficient. En lloc d'això, es va fer un terraplè de terra al llarg del perímetre del lloc amb esglaons que conduïen des dels extrems oberts cap a l'edifici. Utilitzant el llenguatge formal d’una ciutat emmurallada, el programa constructiu s’organitza al voltant d’una sèrie de pavellons que donen als patis i a les piscines que reflecteixen el cel. El terraplè bloqueja la llum horitzontal, de manera que el centre només s’il·lumina des de dalt. Aquesta connexió entre l’arquitectura terrosa i la llum que cau des de dalt accentua els elements senzills de l’edifici.
El centre és de planta cruciforme. La circulació s’organitza al llarg de l’edifici, connectant les dues escales externes, mentre que les dues seccions del programa tallen el lloc en l’altra direcció: el bloc Ka es reserva principalment per a espais públics com a sales d’estudi i oficines, mentre que el Ha bloc destinat principalment al sector privat. Entre els dos blocs hi ha grans dipòsits de recollida d’aigua de pluja. El paisatge té dos nivells: el inferior està pavimentat amb totxos a totes les zones de circulació i patis, i el superior, els sostres de gespa de terra, serveix d’aïllament i absorbeix la pluja.
Els maons tradicionals s’utilitzen de manera moderna. Els enginyers d’edificació van ordenar els maons per mida, forma i color; van seleccionar només tres de cada deu maons que es tiraven als forns locals. D’aquests, només els més agradables estèticament es van utilitzar per crear revestiments externs, mentre que la resta es va destinar a fonaments i altres elements de l’edifici invisibles a la vista. En algunes parts, l'estructura està reforçada amb formigó armat, ja que el centre es troba en una zona propensa als terratrèmols.
Monolític, inseparablement connectat materialment al seu entorn, el Centre d’Amistat encarna allò que Louis Kahn va descriure com “l’arquitectura de la terra. ***
Biblioteca infantil i centre d’arts Hutong Cha'er
Pequín, Xina
Arquitecte:
ZAO / arquitectura estàndard
Superfície total: 145 m2
Cost: 105.000 dòlars
Ordre del projecte: setembre de 2012
Disseny: setembre de 2012 - juliol de 2014
Construcció: març de 2014 a desembre de 2015
Lliurament: setembre de 2014 a desembre de 2015
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
Els hutongs de Pequín desapareixen ràpidament. Els barris residencials amb espais en capes i molts patis sovint es perceben com a bruts i poc saludables, gairebé com un tuguri. Si troben el seu propi lloc en una ciutat moderna, sovint és en una versió estèril, com a atractius turístics plens de botigues. L’intent de trobar nous usos del formulari tradicional d’edificació –una aplicació que beneficiaria la comunitat local– va ser el motiu d’aquesta aplicació per crear un espai que servís no només els estudiants de l’escola primària propera, sinó també l’últim, principalment gent gran, residents al Hutong. A més de la biblioteca infantil i l’espai d’exposició, el centre acull un estudi d’artesania local, a més de classes de pintura i dansa.
Un dels eixos clau del projecte va ser la restauració i la reutilització d’elements de pati existents, inclosos els annexos informals com les cuines. La distribució de les masses correspon a les condicions dels edificis existents i l’alçada de les habitacions està determinada per l’alçada del sostre circumdant.
El centre d’atracció de les masses i les activitats era l’enorme arbre japonès Sophora, que ja fa uns sis-cents anys, tan vell com el mateix pati.
L'edifici redissenyat al centre del pati és un bastidor d'acer lleuger amb una base "flotant": bigues de ferro buides col·locades directament a terra per protegir les arrels dels arbres. Els materials han estat seleccionats especialment per combinar-se amb l’entorn urbà: principalment maons grisos, tant nous com reciclats, i les estructures de la biblioteca (formigó barrejat amb tinta xinesa), una innovació pionera aquí.
Dins de la biblioteca, les finestres s’obren amb vistes inusuals al pati, seguint les funcions de l’interior de tot: per exemple, es va crear un racó de lectura vidriada, on els nens poden accedir pujant només uns quants graons. Els mobles fàcilment adaptables (cadires que es converteixen a l’atzar en taules o, per exemple, en una "cova secreta") corresponen a l’espontaneïtat infantil.
A l’exterior, les escales s’adjunten a cada edifici, cosa que crea plataformes d’observació entre les branques dels arbres, pujant per on els usuaris del pati, tant adults com nens, poden veure la seva zona i gaudir de l’aire ric en clorofil·la. ***
Superquilè
Copenhaguen, Dinamarca
Arquitecte:
BIG (arquitectura), Topotek1 (paisatge) i Superflex (objectes d'art)
Superfície total: 33.000 m2
Longitud total: 750 m
Cost: 8.879.000 dòlars
Ordre del projecte: juny de 2008
Disseny: gener de 2009 - febrer de 2010
Construcció: agost de 2010 - juny de 2012
Lliurament: juny de 2012
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
Superkilen és un parc urbà de quilòmetres de longitud situat al districte de Nørrebro de Copenhaguen, que es caracteritza per l’heterogeneïtat ètnica i social. El parc va ser dissenyat per BIG Architects i dissenyat per artistes de Superflex i arquitectes paisatgistes de TOPOTEK 1 en col·laboració amb la comunitat local, predominantment musulmana. El disseny del parc es basa en els temes històrics del jardí mundial i del parc d’atraccions, que s’han transformat en un paisatge urbà modern. Amb una bona dosi d’espontaneïtat, el projecte aporta llum sobre els aspectes positius de la diversitat cultural i convida els més grans i els joves a jugar.
Superkilen forma part d’un pla de remodelació de ciutats més gran desenvolupat en associació entre el municipi de Copenhaguen i l’associació benèfica privada RealDania. El nom del projecte reflecteix les característiques físiques del lloc: una "falca" estreta (forn) connecta dues artèries importants de trànsit. Els camins per a vianants i bicicletes del parc milloren la connexió entre les dues carreteres, mentre que l’enllumenat públic augmenta la sensació de seguretat, un punt important per a una zona històricament criminal. Connectant parts inaccessibles de Copenhaguen a l'oest i l'est del parc, Superkilen torna a connectar la zona amb la infraestructura de la ciutat en general.
El color té un paper important al parc, dividit formalment en tres zones diferents, cadascuna de les quals s’organitza al voltant de la seva pròpia agenda: la plaça vermella (mercat / cultura / esports), el mercat negre (espai urbà) i el parc verd (esports / jocs)). Dels tres, el mercat negre és el més impressionant visualment, segons els arquitectes, inspirat en Dogville de Lars von Trier (2003), amb una decoració minimalista reduïda a línies blanques sobre fons negre. A més, el Mercat Negre es pot interpretar com un escenari en què els locals representen la seva identitat en un espai públic.
La varietat d’identitats es manifesta en els arbres i objectes que proporcionen Superkilen. Es seleccionen després d’un intens procés d’implicació dels residents en la planificació del parc. Un gronxador de Bagdad, una font en forma d’estrella del Marroc, una taula d’escacs de Sofia, cistelles de bàsquet de Magadiscio són només alguns dels 108 objectes que hi ha al voltant del parc i que provenen de 62 països on la zona està habitada. Junts constitueixen una exposició de mobles d'exterior provats de tot el món i simbolitzen que el parc pertany realment als locals.
Pont de vianants de Tabiat
Teheran, Iran
Arquitecte:
Diba Tensile Architecture (Leila Aragian i Alireza Behzadi)
Longitud total del pont: 269 m
Superfície total de construcció: 7 950 m2
Cost: 18.200.000 dòlars
Ordre del projecte: setembre de 2009
Disseny: setembre de 2009 - desembre de 2010
Construcció: octubre 2010 - octubre 2014
Lliurament: octubre de 2014
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
El pont de vianants de Tabiat creua una autopista transitada i connecta dos parcs d’una ciutat amb un teixit molt dens i una arquitectura predominantment utilitària. El pont no només connectava dos espais verds separats, sinó que també s'ha convertit en un lloc de trobada popular per als residents de Teheran, amb zones d'estar a tres nivells i restaurants als extrems oposats del pont. Com moltes illes verdes del desenvolupament urbà, el pont s’ha convertit en un element de la identitat de la ciutat i dels seus habitants.
Els pilars en forma d’arbre sobre els quals descansa la passarel·la de Tabiat reflecteixen les formes naturals dels parcs dels voltants. També es va escollir acuradament la disposició dels pilars per minimitzar la necessitat de tala d’arbres. I on el pont passa al parc Abo Atash, el seu marc es deixa obert en tres llocs perquè els arbres hi creixin, creant la impressió d’un espai verd únic i indisoluble.
A causa del complex revolt de l’encavallada tridimensional, es va haver de retallar cadascun dels seus elements per separat; el treball es va dur a terme en part en una màquina CNC, i en part imprimint un formulari expandit a partir d’un model tridimensional. Les canonades es van tallar, lijar i imprimar al taller i després es van lliurar al lloc de muntatge. Durant tot el procés de construcció del pont, el flux de trànsit al llarg de la carretera no es va interrompre.
En lloc de centrar-se en la percepció dels que veuen el pont de lluny, els arquitectes el van dissenyar "des de l'interior": tota la seqüència d'espais es construeix al voltant dels vianants. Els diversos nivells del pont estan connectats per rampes que convergeixen al seu extrem sud. Les passarel·les estan cobertes amb Resysta, un material híbrid importat reforçat amb fibra fabricat amb closques d’arròs, sal de taula i olis de petroli. Es va utilitzar un material similar, tant reciclable com resistent a la intempèrie, per als bancs.
Institut Issam Fares
Beirut, Líban
Arquitecte:
Zaha Hadid Architects
Superfície del terreny: 7.000 m2
Superfície total edificable: 3.000 m2
Superfície construïda: 560 m2
Cost: 8.800.000 dòlars
Ordre del projecte: maig de 2007
Disseny: juliol 2007 - desembre 2009
Construcció: gener de 2010 - abril de 2014
Lliurament: maig de 2014
Descripció (proporcionada pels organitzadors del premi)
“Aquest edifici confirma amb confiança que no som una universitat congelada en temps i espai; al contrari, desafiem el pensament establert i promovem activament el canvi i les noves idees , diu Peter Dorman, president de la Universitat Americana de Beirut (AUB) de l'Issam Fares Institute, l'edifici més nou del campus d'AUB. Certament té formes atrevides, però al mateix temps demostra una sensibilitat cap al temps i el lloc, és a dir, al context, tant arquitectònic com topogràfic.
En el cas d’AUB, el context és el Campus Superior, construït dalt d’un turó amb vistes al Mediterrani. Als voltants immediats hi ha quatre edificis històrics i diversos xiprers i ficus de 150 anys igualment merescuts, a més de la zona exterior més important del campus, el Green Oval. Tenint en compte els paràmetres del lloc, els arquitectes van reduir significativament la base de l’edifici: una part important d’aquest és un voladís sobre voladís sobre el pati d’entrada, una solució que atrau visualment l’Oval Verd a la base del nou edifici. Els arquitectes han conservat el paisatge existent, inclosos tots els arbres vells, que formen una mena de línia de base que va determinar l’alçada de l’institut, cosa que és evident quan es mira la seva façana sud. La connexió amb el paisatge també la proporciona una terrassa al terrat amb vistes expansives i, a més, una rampa que serpenta suaument entre els arbres a l’entrada sud del segon pis.
L’Institut Issam Fares, un centre de recerca en polítiques públiques i relacions internacionals, té una superfície de 3.000 m2 i es distribueix en sis plantes. L'edifici inclou sales per a investigadors, oficines d'administració, sales per a seminaris i simposis, un gran auditori, una sala de lectura, una sala d'esbarjo i una terrassa al terrat. L’interior està dividit per parets de vidre translúcid (tot i que segons el pla original es suposava que el vidre era transparent per a la total permeabilitat de l’espai). En la construcció de l'edifici es va utilitzar formigó armat monolític d'alta qualitat, en l'esperit de la cultura local de treballar amb formigó i, en particular, amb formigó decoratiu. ***
