La capacitat de fer preguntes és un dels mecanismes desencadenants del desenvolupament (inclòs el creatiu) i una habilitat clau en el procés educatiu. Les preguntes desperten la imaginació, ajuden a superar els blocs creatius i treballen amb crítiques útils. Alguns, però, tenen l’efecte contrari: poden sacsejar la confiança creativa o obligar-los a moure’s en la direcció equivocada. A continuació es mostren cinc preguntes que no porten enlloc; es poden anomenar destructors de creativitat. Els autors de l’estudi insten: si de sobte us feu aquestes preguntes, atureu-vos immediatament.
Sóc creatiu?
Aquesta és la primera i més comuna "pregunta equivocada". David Burkus, autor de La musa no vindrà, diu que un dels mites més perdurables és la idea que algunes persones neixen amb creativitat i d’altres sense. De fet, diu l'escriptor, seria més correcte pensar en la creativitat com "un regal a l'abast de tothom". N’hi ha prou de recordar que a la infància, la majoria de les persones mostren un alt nivell d’enginy i imaginació i, a mesura que creixen, tot desapareix en algun lloc. Burkus suggereix que els factors externs poden ser els culpables: treball i educació poc creatius, manca de confiança en si mateixos.
La investigació científica ho confirma: el gen de la creativitat no existeix. Els científics diuen que la creativitat no és un talent innat, sinó una "mentalitat" que es pot aprendre. Tots tenim l'oportunitat de mirar alguna cosa, avaluar-un problema, un objecte, una situació, un tema- i presentar la nostra pròpia idea i interpretació.
On puc obtenir una idea original?
Sovint aquesta pregunta s’acompanya d’una altra: no s’ha inventat tot abans que nosaltres? Se suposa que es creen idees fresques des de zero. Però les idees originals sovint s’inspiren i es componen de coses que ja existeixen al món. Sembla que esperen que es notin i després es replantegin en un nou format. Mireu l'iPhone: Apple ha combinat els elements d'un telèfon mòbil, càmera i iPod de Blackberry en un combinat original.
El neuròleg i neuropsicòleg nord-americà Oliver Sachs (autor del famós llibre "The Man Who Mistook His Wife for a Hat") explica que els nostres cervells estan dissenyats per crear noves connexions i combinacions. Per tant, no hi ha res de vergonyós en demanar prestat detalls a altres creacions, si "ho combina amb la seva pròpia experiència, pensaments, sentiments" i "expressa d'una manera nova, en la pròpia", Oliver Sachs està segur.
I no hi ha res més paralitzant que intentar tenir una "gran idea" del no-res. És important recordar que a tot arreu hi ha matèria primera que es pot estudiar, "jugar" amb ella, fins i tot si no se sap de manera immediata com es pot modificar exactament.
On trobar temps per crear?
El que fa que aquesta pregunta sigui contraproduent és la paraula "trobar". De fet, la tasca no és trobar temps addicional, sinó assignar-lo correctament. Per a un treball creatiu profund, es necessiten blocs de temps llargs: per tenir temps per involucrar-se en el procés, accelerar i fins i tot crear alguna cosa.
Inversor en risc i cofundador d’una incubadora d’inici
Combinador Y (d'on prové Reddit, Airbnb, Dropbox) Paul Graham creu que el problema rau en la forma equivocada d'organitzar la jornada laboral: viure de manera més intuïtiva segons el "calendari de l'organitzador", quan el dia es divideix en mitja hora i mitja blocs. Aquest mètode és adequat per a aquells que tenen com a missió dur a terme reunions i discussions. Però per crear (i no passar molt de temps cada vegada que us submergiu en la tasca), necessiteu un "horari del creador", que consti d'un parell d'hores d'intervals. Per tant, en lloc de preguntar-vos "com trobar el temps", és millor fer la pregunta "com puc passar d'un horari d'un gestor a un d'un creador?"
I el segon aspecte que amenaça el procés: la manca de focus. Per fer un treball creatiu, heu de mantenir la concentració durant un llarg període de temps i, alhora, entendre per què feu aquest treball i cap a on el condueix. En el meu temps
En una entrevista a la revista DesignBoom, Zaha Hadid va donar consells a una generació d’arquitectes més jove: “Cal centrar-se plenament i treballar molt, però no [sense objectiu]. Les tasques poden canviar, però s'han de configurar. [Per] saber què intenteu comprendre exactament."
Com se us ocorre una idea brillant?
Sovint, els joves professionals estableixen uns estàndards increïblement alts per endavant: si treballen, segur que serà per guanyar un milió o canviar el món, ni més ni menys. L’ambició és fantàstica, però al principi és millor centrar-se en només fer la feina i fer-ho bé.
Fins i tot els creadors experimentats no sempre són capaços de predir quina idea funcionarà i quins resultats es poden esperar de l’esforç. Algunes persones aconsegueixen èxit ocasional, d'altres són ajudades per la productivitat (el cas en què la quantitat es converteix en qualitat). Frank Gehry, que és anomenat un dels arquitectes més creatius i atrevits del món, diu en una entrevista amb TED que comença tots els nous projectes amb incertesa i no sap gens on anirà a parar. Gehry tracta qualsevol nou treball amb inquietud i creu que el risc és un aspecte del treball real. “[Quan] començo un projecte, no estic segur d'on aniré i, si ho sabés, no ho faria. Quan puc predir-ho o planificar-ho, no ho faig. Ho nego”, diu Frank Gehry.
Si intenteu esbrinar si val la pena continuar treballant en un projecte, pregunteu-vos: si sabés des del principi que no guanyaria fama ni diners, ho faria?
Per on començar?
El dissenyador canadenc Bruce Mau (amb Rem Koolhaas Mau va publicar el llibre "S, M, L, XL" sobre els resultats de 20 anys de l'oficina OMA), que participa en activitats educatives, va dir una vegada que la queixa més habitual dels estudiants és "No sé, per on començar". Com a resposta, Mau cita sovint al compositor John Cage, autor de la famosa obra teatral 4'33, "Comença per qualsevol lloc".
El consell s’aplica tant a la feina d’un compositor com a la d’arquitecte: no us pengeu de trobar el punt de partida perfecte, sinó que comenceu pel que teniu ara. Fins i tot si es tracta d’una idea no conformada, un esbós, un esborrany. La investigació inicial és important, però sovint es disfressa de postergació banal, darrere de la qual hi ha la por a una col·lisió inevitable amb una pàgina en blanc, un llenç en blanc o una pantalla blanca de l’ordinador.
Els experts aconsellen prestar més atenció al procés que al resultat: és probable que el que estigueu generant sigui revisat o fins i tot a la paperera, però l’experiència adquirida us quedarà. I mentre el cervell funciona en segon pla, es poden produir bones opcions en situacions inesperades. “Miro altres obres per tal de desencadenar la meva consciència de vegades. Engegueu el motor. Cal afegir gasolina, oli, etc. Molt sovint, amb una tassa de cafè, obro una revista i començo a fullejar-la - diu Sergey Skuratov sobre la seva experiència laboral. - I, de sobte, veig alguna cosa i fins i tot no hi tinc cap relació, i em posa en marxa un mecanisme i començo a dibuixar la meva pròpia casa des del punt en què em vaig aturar. De sobte una epifania. Hi ha algun tipus de connexió associatiu incomprensible.
