Enguany, el jubileu "Zodchestvo" sembla una mica més ric que l'anterior: ha crescut significativament, els estands i les imatges s'han fet més grans, els passadissos entre ells són més amplis, les "aventures" que entretenen els visitants es distribueixen uniformement per tot l'espai Manege. Hi ha una catifa vermella brillant sota els peus i els globus s’eleven a sobre: cadascun té un nom de secció escrit perquè un visitant perdut pugui, alçant el cap, orientar-se a les complexitats del festival rus.
Directament a l’entrada, hi ha dues exposicions estrangeres: una dedicada al premi Daedalus + Minos italià, un premi arquitectònic únic que s’atorga per la col·laboració reeixida d’un client i un arquitecte. Està amagat a l’esquerra, darrere d’un estand gegant de la Unió d’Arquitectes de Rússia, davant del qual s’exhibeix amb orgull el nostre Dèdal rus, que no té Minos, sinó cristall. És curiós que ambdós premis amb noms tan coincidents es van instituir gairebé simultàniament, a principis dels anys 2000. Els fundadors del "Daedalus" rus, el principal premi del festival "Zodchestvo", afirmen que en aquell moment desconeixien el seu homòleg italià, per la qual cosa els dos premis van ser probablement el resultat del pensament "paral·lel" dels organitzadors.. És cert que el premi italià és internacional i els coneguts edificis "estrella" solen convertir-se en els seus guardonats.
Al costat del "Dèdal italià", en un espai fosc sota el balcó, s'exhibeix l'arquitectura moderna de la Xina: modestes tauletes quadrades amb comentaris jeroglífics que mostren edificis fets a un fort nivell internacional, entre els quals hi ha molts gratacels prismàtics i moltes formes corbes de moda., però gairebé no es pot rastrejar cap color, ni "oriental" ni cap altre. És fàcil veure que l’arquitectura xinesa per assimilar els estàndards occidentals ha anat molt més enllà de la russa que es presenta a continuació, plena d’experiments variats. És cert, en un racó fosc, els xinesos són gairebé invisibles i és molt fàcil passar-hi.
A l’altra banda de l’entrada, obrint els estands de les regions, hi ha una exposició de Sant Petersburg molt diligentment feta, que en els darrers anys ha guanyat la dubtosa glòria de la capital dels concursos d’arquitectura escandalosos i de les "estrelles" estrangeres ofeses. La ciutat va presentar molts dels seus principals projectes: la nova etapa del Marinka i el projecte de reconstrucció de New Holland, l'aeroport de Pulkovo i altres, en forma de models disposats en un mapa de taulers durs translúcids. Una moqueta tova al terra representa un mapa del golf de Finlàndia (tot és molt sofisticat i, sobretot, car). Aquest estand eclipsa totes les altres exposicions "geogràfiques", inclosa la de la regió de Moscou, que va estar al capdavant l'any passat., amb un gran mapa il·luminat des de l'interior: aquest darrer simplement es va repetir aquesta vegada …
Al centre de l'espai Manege hi ha l'exposició "New Moscow", organitzada pel CSA en honor a la publicació de la versió en anglès del catàleg d'arquitectura moderna. L’exposició consta de vuit vagons de pavelló de seda, l’ancestre llunyà dels quals, probablement, s’ha de considerar estands publicitaris al carrer. Les imatges d’edificis i projectes de llibres de text des de 1917 fins a l’actualitat s’imprimeixen a la superfície dels vagons i es tallen forats per a monitors a la tela, alternant contínuament entrevistes amb famosos arquitectes de la moderna Moscou i vídeos amb les obres mestres del modernisme rus. Tots junts es fusionen en un murmuri inarticulat, però si us acosteu a un dels monitors, podeu escoltar allò que s’hi diu.
L’exposició CSA (dissenyada per Yevgeny Korneev) es converteix en una reeixida pausa espacial al centre de Zodchestvo i permet una mica de descans en la ment i el cos de la “shapkozidatelstvt” dels estands regionals, marcant al mateix temps l’inici de la part arquitectònica del exposició en si mateixa. Precedeix amb èxit l'exposició competitiva: estands d'edificis i projectes que reclamen el "Daedalus de cristall" i altres premis.
Aquest any hi ha hagut canvis tangibles als edificis. Si l'any passat coneguts arquitectes de Moscou van ignorar gairebé completament la competició Zodchestvo, de manera que, a més dels restauradors, el jurat no va trobar cap altre sol·licitant per a Dèdal, aquesta vegada la situació ha canviat. Hi ha molts noms famosos i edificis coneguts entre les realitzacions. Dues cases d’Alexey Bavykin: la casa amb àlbers a Bryusov Lane, que ha recorregut totes les revistes professionals, i la coneguda casa VDNKh a Selskokhozyaistvennaya, un nou accent urbanístic de Moscou Prospekt Mira. Dues cases de Sergei Kiselev, que han recollit gairebé un nombre rècord de premis diferents durant l'últim any: la colorida torre Avangard i la polifacètica i elegant estil Hermitage Plaza. Aquí hi ha els elegants "nassos" de vidre de les cases d'Andrei Vorontsov, els conjunts gegants del taller d'Andrei Bokov, la modesta i bella casa "Stella maris" de maó i vidre d'Evgeny Gerasimov a l'illa Krestovsky. Després d'un llarg descans relativament llarg, "Zodchestvo" va ser honrat pel principal classicista més convençut de Moscou, Mikhail Filippov, exposant la "Casa romana", que també ja es descriu a totes les revistes d'arquitectura possibles. En una paraula, encara que no tots, però moltes celebritats van recordar el festival i el van honorar amb la seva participació, cosa que s’ha de reconèixer com un èxit absolut dels organitzadors. Fins i tot Aleksandr Skokan, que no va participar a la competició, va considerar necessari organitzar el seu propi estand a la secció "Tallers".
A més de les celebritats, està de moda trobar coses petites però interessants a l’exposició; per exemple, l’edifici d’oficines sorprenentment tranquil i “occidental” d’Olga Dobrotina situat al mig d’un camp als afores de Nizhny Novgorod o el colorit i artesanal (potser fins i tot una mica massa) "Pskov House".
Però "Zodchestvo" no hauria estat "Zodchestvo" si la companyia "estrella" no s'hagués diluït amb altres arquitectures. Aquesta vegada van decidir ensenyar-nos, per exemple, la biblioteca de maletes de la Universitat Estatal de Moscou, notícies de fa gairebé dos anys. L’exposició es dilueix generosament amb complexos residencials mitjans, a partir de les files de les quals, per alguna raó, hi ha algun tipus de banys de fusta i fins i tot cases rurals, que tomben dràsticament l’escala de l’exposició.
Dos gèneres completament separats per als quals ha arribat el moment de crear nominacions separades són l’arquitectura del temple i la restauració. L'arquitectura de la majoria dels temples, per desgràcia, encara afirma ser només un "gerd daurat", probablement els seus autors estan fermament convençuts que l'adhesió a la tradició els allibera de la molesta necessitat de mostrar gust artístic. Tot i que en aquest grup apareixen estructures més o menys notables de tant en tant –per exemple, l’Església d’Elizabeth a Jabarovsk–, una diligent i detallada recopilació d’elements dels segles XVI i XVII; l’eclecticisme del segle XIX està, per descomptat, encara lluny, però ja s’ha assolit un cert grau d’aproximació.
Les restauracions científiques són una secció realment destacable de l’exposició. He de dir que participen a Zodchestvo tot el temps, però només l'any passat una de les obres de restauració va guanyar el premi principal. Inspirats, els restauradors van portar molts projectes de la "primera" magnitud, i això també s'aplica al nivell dels monuments i a la qualitat de la restauració. Entre les realitzacions exposades: la recentment celebrada a la premsa "Casa Pashkov" i la catedral de la intercessió al fossat (més coneguda com la catedral de Sant Basili el beneït), i entre els projectes, un, però molt interessant, per no dir únic, projecte d’objectes d’investigació i restauració de cambres amb facetes del Kremlin de Novgorod,l’únic monument realment gòtic de la història de l’arquitectura russa.
La secció de Projectes difereix dels edificis de la mateixa manera que el futur es diferencia del passat. El passat és ben conegut, ple (aquesta vegada) de noms famosos, amb ell tot és més o menys clar. Els projectes mostrats a Zodchestvo aparentment pretenen mostrar el que ens espera en un futur proper. Si aquesta suposició és correcta, en el passat tenim edificis i, en el futur, una planificació urbana continuada. S'està actualitzant el pla del centre de Moscou, així com d'Obinsk, Gelendzhik, Nizhny Novgorod Gorodets i alguns altres llocs.
Els dissenys dels edificis individuals també es distingeixen per la seva variació i abast, de vegades es trenquen, es doblegen i, de nou, es reparteixen per tot el bloc. Comparant "edificis" i "projectes", enteneu que en un futur proper els arquitectes i constructors es desenvoluparan a una escala significativament més gran que abans: hi ha una escala tangible, fins i tot emocionalment progressiva. Nikita Yavein, en particular, proposa construir la plaça de l’estació de ferrocarril de Ladozhsky amb cinc torres d’uns 30 pisos d’alçada, afirmant que no espatllaran la silueta de la ciutat, ja que les seves pròpies siluetes s’estrenyen cap amunt. Mikhail Khazanov té previst construir un altre edifici, tres vegades superior al primer, al costat del seu propi edifici del Centre Administratiu i Públic de la regió de Moscou. I al Kremlin de Niĵni Novgorod, entre els vells edificis classicistes, es proposa esmolar un gran pati rodó amb columnes: la casa del govern regional. Entre els projectes d’edificis, però, també es troben de vegades petits i elegants. Diversos d'ells pertanyen al taller d'A. Ginzburg, diversos al taller d'A'Len de Sant Petersburg.
L'últim accent d '"Arquitectura", situat aquesta vegada al final de la sala més a prop de l'escenari, és l'exposició de projectes infantils, que d'any en any "treien" les exposicions passades del festival. Els models fets pels nens no són pitjors, si no millors que els "adults", i el grau de fantasia de l'arquitectura que s'hi mostra de tant en tant es fa ressò del que s'exhibeix a l'exposició "seriosa" de projectes, però els projectes infantils són en llocs més històrics i el seu concepte és més complicat … En poques paraules, la creativitat dels nens torna a estar al capdavant - tant en sentit figurat com literalment - els models es van col·locar en terrasses cobertes de tela vermella, que pujaven del carreró central a les parets del Manege.
Enguany, l’exposició ha tingut un èxit millor que l’anterior: l’espai és més clar i la participació de persones eminents val molt. És cert que Zodchestvo probablement mai no es lliurarà de la diversitat i la redundància del seu material, que busca cobrir tots els aspectes de la nostra pàtria diversa. A més, l’exposició arquitectònica de tota Rússia reflecteix els processos que tenen lloc al país: aquesta vegada el líder indiscutible va ser Sotxi i els complexos turístics del territori de Krasnodar, igual que van "filtrar-se" a tot arreu, començant per l’augment de les grades regionals terres, i acabant amb projectes competitius, entre els quals, inevitablement, moltes coses van resultar dedicades al sud de la regularitat històrica; cal preparar-se per a les inversions olímpiques.
