No és la primera exposició que coincideix amb una data rodona: a l’agost es va presentar una exposició conjunta al centre Art Play.
instal·lació de Yuri Avvakumov i Totan Kuzembaev titulada "Gravetat". I si aleshores el camí de l’arquitecte des de l’estepa kazakh fins a les vil·les de Pirogovo i les exposicions a Venècia es va mostrar d’una manera molt al·legòrica, ara tenim al davant que cap de les dues és una retrospectiva. El mateix Kuzembaev qualifica aquesta exposició d '"informe de reelecció"; com sempre, fa broma i, després de conèixer l'exposició en si mateixa, enteneu que simplement no pot ni vol fer una altra cosa.
La suite del Museu d’Arquitectura és un escenari ideal per a retrospectives. Les següents sales són escenaris ja preparats d’un llarg viatge, que cadascun dels herois del dia només ha d’il·lustrar amb les obres corresponents. I Kuzembaev observa formalment el principi cronològic tradicional: primer, l’exposició presenta esbossos, incloses instal·lacions molt antigues, després primeres, i després mobles, edificis i gràfics. Tanmateix, aquí no hi ha atributs habituals de l’exposició jubilar: cap text acompanyant, cap biografia del personatge principal, ni cap indicació de l’any de creació d’aquesta o aquella obra. Fotos de nombrosos edificis (ocupen dos vestíbuls), i estan signats tan petits i curts que és més fàcil recordar com s’anomenen i on són, que no pas ajupir-se i mirar els minúsculs rètols. Però amb prou feines s’ha de sospitar que l’arquitecte crea deliberadament inconvenients: simplement no té temps per complir les formalitats i les avorrides convencions, de manera que una exposició lleugerament descuidada és una conseqüència natural del mètode creatiu de Kuzembaev.
Kuzembaev crea sempre i fora de tot, conscientment i entremig, transformant tot el que toca. Engrunes de pa, cereals caducats, pàgines i espines de llibres i revistes antigues, estelles de fusta, cordes, pedres, sorra, llana mineral: la llista de materials que apareixen d’una manera o altra a l’exposició es pot continuar gairebé indefinidament. Els més característics en aquest sentit són enormes llenços en marcs de fusta, que l’arquitecte divideix en cel·les i omple de substàncies i objectes de diversos colors i textures, obtenint superfícies fantàsticament polifacètiques.
No tenen ni un nom ni un ús quotidià clar: a la casa del mateix Kuzembaev serveixen com a decoració d’interiors (i per tal de portar les “imatges” generals al Museu d’Arquitectura, vam haver de convidar a tot un equip de que eren capaços de treure'ls només per la finestra), però inicialment només era un treball de laboratori, fruit d'una recerca incansable de noves combinacions expressives i contrastos "de treball". No hi ha dubte que aquests experiments no van passar sense deixar rastre: hi ha una connexió òbvia entre instal·lacions fetes amb estelles de fusta i realitzacions al mateix Pirogovo, i una cosa és buscar-la anant de sala a sala i comparant obres separades per dècades dels principals plaers de l’exposició. Capoll d'escales de gelosia
la casa Veer, la xemeneia ondulada de fusta a Makalun, el sostre escamoso de l’Skat: tots van sorgir a partir d’aquelles peces de fusta acuradament seleccionades que Totan de vegades allisa fins a aconseguir una llana flexible, o les fa trencar com agulles d’eriçó.
També hi ha una catifa de fusta formada per centenars de petites barres de diverses formes; en to gairebé es fusiona amb el parquet del museu, donant a aquest últim un inesperat efecte 3D que fa que els visitants canviïn de manera ràpida la seva trajectòria. Tanmateix, a l'exposició hi ha "trucs" tan divertits tan suficients: el que és fins i tot una instal·lació en forma d'una espiral interminable, que en un examen més detallat resulta ser només un canal de cable fortament retorçat. O, per exemple, un enorme marc de vidre, com si estigués ple d’or fos, on el marc és una unitat de vidre rebutjada al lloc de construcció i el metall preciós “representa” la llana mineral normal. "I ho agafo tot", confirma tranquil·lament Kuzembaev. - Per què rodarà, contaminarà la natura? " És cert, immediatament lamenta que no hi hagi molts admiradors d’aquest tipus d’art respectuós amb el medi ambient: "Ofereixo constantment aquestes fotos als clients, però gairebé tots s’hi neguen".
A la retrospectiva de Totan, el més important és que les instal·lacions –inesperades, divertides i atrevides– no només precedeixen una selecció sòlida d’objectes acabats, sinó que també la continuen. Fins i tot esdevingut un arquitecte molt famós i exigent, Kuzembaev no va deixar de dibuixar, fer broma i experimentar amb força. Teixeix paper d'alumini a les seves fulles amb gràfics, en "l'or líquid" de llana de vidre, pot llançar fàcilment un estol de panerola seca i per crear mobles utilitza no només fusta i plàstic, sinó també paper premsat. L’únic que no figura a les seves obres és la serietat i el patetisme. I sembla que al final això és el que fa de Kuzembaev un arquitecte completament únic.
