– Alexey, explica’ns com va sorgir la idea de l’exposició? I per què té un nom tan inusual?
Alexey Ilyin: El nom el vaig inventar jo: buscava una paraula que pogués succintament i, alhora, no massa “cap endavant” per generalitzar les històries que més m’interessen i m’atrauen. I la idea mateixa d’exposar les obres me la va suggerir el meu amic Mikhail Senatorov, que dirigeix la galeria PAPER. Aquest espai s’utilitza regularment per a tot tipus de presentacions i projectes d’exposicions a curt termini, i en algun moment Mikhail va preguntar per què no convertir-se en l’heroi del seu proper projecte. I així va començar tot. En el procés, per descomptat, va resultar que preparar una exposició no era en cap cas la tasca més fàcil, però al final tot va funcionar: les obres van ser seleccionades i emmarcades, cadascuna d'elles va trobar el lloc adequat a la galeria, un catàleg es va preparar i publicar.
És possible una mica més sobre els temes que us atrauen? Quant de temps portes dibuixant?
Alexey Ilyin: Sembla que he estat dibuixant sempre que recordo a mi mateix. Em vaig graduar de l'escola d'art i vaig pintar molt activament abans d'entrar a l'Institut d'Arquitectura de Moscou. Més tard, quan va començar el treball intensiu, el dibuix es va retirar al fons durant un temps, però mai vaig renunciar a aquesta ocupació fins al final. I en algun moment, es va entendre que aquesta habilitat s'ha de continuar conscientment "bombant", ja que el treball d'un arquitecte només implica esbossos, és a dir, un dibuix tan purament tècnic. Fa uns quants anys, m’interessava molt el tema dels fars: estructures que avui ja no s’utilitzen per al propòsit previst, però serveixen per recordar molt expressivament la dura era del desenvolupament de la navegació. Hi ha especialment molts fars a Noruega, i va ser des d’aquest país que vaig començar la meva immersió en el tema.
Quants fars heu dibuixat ja?
Alexey Ilyin: Probablement uns 30. Se’n presenten uns 15 a l’exposició. A més dels fars noruecs, l’exposició inclou fars de Dinamarca, Alemanya, Estònia, Holanda, Espanya.
I tot això són edificis històrics? O també hi ha fars relativament moderns a la vostra col·lecció?
Alexey Ilyin: Bàsicament, es tracta de fars construïts a finals del segle XIX - principis del XX. Va ser en aquell moment quan es va inventar la lent Fresnel composta, fent de la llum del far la més brillant i visible de lluny. Per descomptat, no tots els fars poden presumir d’arquitectura expressiva, de manera que és natural que trie quins dibuixaré. Quan vaig començar a fer-los, vaig haver de buscar literalment un munt d'informació a la recerca d'un objecte interessant. Ara aquesta tasca s’ha tornat molt més senzilla: ha aparegut un lloc especial que conté tots els fars del món.
A Rússia, pel que sabem, també hi ha fars
Alexey Ilyin: Sí, i molt! El meu somni és arribar a ells i dibuixar. El problema és que qualsevol far, per definició, es troba en un lloc força difícil d’accedir. I si a la mateixa Noruega la infraestructura turística i viària està tan ben establerta que no suposa cap problema, però cal preparar-se més seriosament per a un viatge a l’interior rus, fins i tot tècnicament, i, per desgràcia, no sempre hi ha prou temps per a això.
Com mostra l'exposició de PAPER, a més dels fars, no us deixaran indiferents davant d'altres edificis de gran alçada
Alexey Ilyin: A qualsevol ciutat que visito, m’interessen sobretot les seves panoràmiques. Com és l’horitzó. I és evident que els dominants de gran alçada sempre atreuen la vista i, de moltes maneres, formen el ritme i el caràcter del paisatge urbà. Si es tracta d’una ciutat històrica, es tracta de campanars, cúpules de catedrals, torres de palaus o edificis de pisos més moderns. Tanmateix, aquest tema m’interessa més aviat com a arquitecte. Com a dibuixant, primer de tot, segueixo centrant-me en els fars, un tema que ningú no ha explorat profundament davant meu (almenys mitjançant gràfics). Tot i això, l’exposició conté realment temes diferents: al principi volia fer una exposició independent amb els fars, però em vaig adonar ràpidament que semblaria una mica monòtona. Gràcies a la meva família, em van ajudar a barrejar les parcel·les i fer una barreja interessant i, crec, rica sobre el tema "ALTA".
– En quina tècnica treballes principalment?
Alexey Ilyin: Ara m’apassionen molt les aquarel·les. Però en aquarel·la, normalment hi afegeixo un retolador aquarel·la, que em permet deixar la línia en algun lloc molt clara, però en algun lloc, al contrari, completament condicional. A més, sovint treballo amb llapis i pastís. I vaig començar amb el tremp, vaig fer algunes obres a l’oli i també es presenten a l’exposició. Però ara l’aquarel·la ho ha dominat tot.
Aquest any heu participat i us heu convertit en un dels guardonats del concurs "ArchiGraphics". Què t’ha aportat aquesta experiència?
Alexey Ilyin: Aquesta va ser la meva primera experiència de participar en un concurs de dibuix. Ni tan sols recordo com vaig trobar informació sobre ell, però quan la vaig llegir, vaig decidir de seguida participar-hi. Fins i tot perquè va resultar ser molt senzill: n’hi havia prou amb penjar fotos o escanejats del vostre treball al lloc i ja està. Vaig penjar dues obres, i totes dues van arribar a la final. I després un d’ells: l’aquarel·la “Hertogenbosch, Holanda. 2016 "va guanyar un premi especial del jurat a la categoria" Dibuixant de la vida ". Per descomptat, la victòria és molt agradable, no l’amagaré. Especialment tenint en compte l’alt nivell demostrat pels finalistes del concurs, és agradable i honorable estar en una empresa d’aquest tipus. I el treball guanyador en si, per cert, es pot veure a l’exposició HIGHLY.
