El passat 2019, el nombre de nominats russos que han superat la selecció en la categoria del premi WAF va ser un rècord. Tres projectes presentats: Parc de les Generacions Futures a Iakutsk de l’oficina russa ATRIUM, RC "Comfort Town" de Kíev "Archimatika", que dissenya a Ucraïna, Rússia, els EUA i altres països, i el concepte de construir la cerveseria Badayevsky a Moscou dels suïssos Herzog & de Meuron, van rebre premis WAF, amb dos dels tres projectes guardonats diverses vegades, cosa que és força notable.
Vam fer als tres guanyadors preguntes similars, però lleugerament diferents, i vam obtenir una sèrie de petites entrevistes sobre els projectes guanyadors i el festival, que us presentem. Aquí teniu tres converses sobre tres projectes:
- Badaevsky / Herzog i de Meuron
- RC "Comfort Town" / Archimatika
- Parc de les generacions futures / ATRIUM
Comfort Town va rebre un premi especial de color.
Badayevsky Zavod es va convertir en el guanyador en la categoria de Projectes / Habitatge i va rebre un molt recomanat pel pla director.
El parc de les generacions futures va rebre un reconeixement molt destacat en la categoria Educació i va guanyar el Concurs de visualització pel vídeo següent.
***
Anton Nadtochy, ATRIUM
/|\
Va presentar el projecte del Parc de les Generacions Futures a Iakutsk en la categoria Educació / Projecte. Com ho vau justificar?
Sí, no va ser una tasca fàcil. El fet és que WAF no té la categoria "Paisatge" per a projectes de la categoria Projectes futurs. Per tant, hem escollit espais educatius: en primer lloc, segons el concepte, hi ha moltes habitacions interiors climatitzades al nostre parc, on es troba la funció educativa. Estem segurs que una proporció significativa d'espais tancats és necessària per als espais públics en un clima dur: les persones han de poder periòdicament entrar ràpidament a l'habitació, escalfar-se o, al contrari, refredar-se, per poder tornar a sortir més tard. En aquest cas, es crea un sistema unificat d’espais públics, oberts i tancats, que interactuen orgànicament entre ells. Tot això és característic d’un parc urbanitzat: una nova tipologia que es desenvolupa en ciutats amb una alta densitat d’edificis o en llocs d’alta concentració de persones.
-
zoom 1/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 2/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 3/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 4/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
En segon lloc, el nostre territori és adjacent a la Universitat, on estudien 17.000 persones, i el parc se centra en la joventut i l’educació, d’aquí el nom de "Parc de les Generacions Futures SAHA Z" (vam inventar el nom SAHA Z). A la fase de competició, vam realitzar una anàlisi i vam descobrir que hi ha poques funcions d’educació addicional a Iakutsk. L’educació tradicional (escoles, col·legis, instituts i universitats) és suficient. Però al món modern, l’autoeducació i l’educació addicional es desenvolupen cada vegada més activament: cercles, seccions, conferències, classes magistrals, etc.: a la ciutat no hi ha prou propostes d’aquest tipus i vam decidir solucionar-ho.
Per tant, en un sentit funcional, vam interpretar el parc a través del prisma d’espais educatius: hi ha amfiteatres a l’exterior i a l’interior, diverses aules i zones temàtiques a l’aire lliure. En particular, el nostre projecte inclou una sala d’exposicions multifuncional amb un amfiteatre obert per a esdeveniments locals; un auditori multifuncional amb cadires convertibles i la possibilitat de protegir habitacions individuals, en el cas que necessiteu un espai tancat o fosc, per exemple, per veure pel·lícules; espais de coworking, tallers i zones d’estudi infantil i altres espais públics. També hi ha una llibreria-biblioteca en un format mixt modern amb suports i música (com "República"), una cafeteria i una sala de lloguer d'equipament esportiu amb vestidors, etc. El sistema d’entrades i sortides autònomes de diferents nivells (el nivell superior dels turons i el nivell inferior del terreny) us permet implementar diversos escenaris funcionals.
A l’altre bloc hi ha un biaix esportiu i artístic, hi ha espais concentrats per a diverses activitats: estudis d’art, cercles, esports, presentacions, etc. El professor pot llogar espai aquí i dirigir les seves pròpies seccions; això funciona com una mena de Casa dels Pioners. El tercer pavelló és més petit, amb un focus turístic: punt d'informació de la ciutat, records, agència de viatges, identitat, etc.
-
zoom 1/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 2/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 3/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoom 4/4 Concepte del territori del "Parc de les Generacions Futures" a Iakutsk © ATRIUM, Vostok +
En quina fase es troba ara el projecte?
Hem desenvolupat l'etapa "Projecte" i hem entregat la documentació; ara estem esperant que el client l'enviï a l'examen.
Quines impressions té de protecció a WAF?
La defensa és sens dubte un repte. L’esdeveniment és molt emocionant: la defensa en una llengua estrangera, l’informe ha de ser molt breu i concentrat. Deu minuts són molt pocs: a Iakutsk, per tal d’ampliar tots els aspectes del projecte, vaig presentar un informe durant 45 minuts. Així que vam preparar seriosament i fer una presentació detallada del vídeo.
Vídeo ATRIUM per al jurat WAF:
Va mostrar el principal: va descriure les especificitats del territori i la tasca del projecte, els principis principals del projecte, va mostrar la part visual. Mentre preparàvem la presentació, va quedar clar que el material acumulat era suficient per presentar-se en una nominació més. Vam passar un mes i mig més i vam fer una pel·lícula per ordinador amb un guió interessant i solucions imaginatives, que vam presentar al premi de visualització WAF i vam guanyar el primer lloc.
Entenc per què no vam arribar al primer lloc a la categoria Educació, de fet, a causa de la tipologia mixta del projecte. Però el projecte ha estat molt elogiat i no es dóna en totes les categories, és una mena d’excepció quan el jurat no està d’acord en primer lloc.
Quines impressions té del festival d’aquest any? Era d’alguna manera diferent de les anteriors?
Curiosament, al meu entendre, pràcticament no es diferenciava del que era fa un any o dos. El WAF ha desenvolupat un format coherent i clar, no he vist cap canvi. Com abans, donen premis no només i no tant per a l’arquitectura.
Per a què?
Diria que els aspectes que es poden anomenar humanístics són més importants allà: la conservació de l’energia, la importància social, la responsabilitat i similars. N’hi haurà prou amb recordar el “Edifici de l’Any” -2017 - el projecte de reconstrucció d’una casa d’un poble xinès després del terratrèmol - i altres guanyadors del festival. Des del meu punt de vista, estan lluny de ser els millors. Es van considerar projectes molt més impressionants, per exemple, el complex religiós d'Abu Dhabi de Cebra o els objectes de Thomas Heatherwick a Londres i Nova York, o StudioGang, i molts altres. Projectes forts, experimentals, inusuals i, diria, guanyen projectes més senzills. Tothom en sap, però l’esdeveniment continua sent molt interessant. El format és molt dens, només es pot accedir a una presentació de cada quinze alhora i el nivell de la presentació és molt alt.
Algun consell als companys que també voldrien participar i guanyar?
No era la primera vegada que hi anàvem, però era la primera vegada que exposàvem, així que tindria cura de no donar consells. Crec que no us hauríeu de preocupar massa per la victòria. Els criteris d’avaluació difereixen. Heu de presentar el vostre projecte amb la màxima qualitat, però preocupeu-vos, guanyareu, no guanyareu, no ho hauríeu de fer.
Aquell any, el projecte ens va ajudar: és bonic, expositiu, amb especificitats úniques. No cada any es troba un tema d’aquest tipus. M'ha agradat participar, com he dit, és molt energitzant. Així que ens hem emocionat i hem pensat com i amb què podem participar aquest any. Espero que la situació actual al món no arruïni els nostres plans.
***
Alexander Popov, Archimatika / | \
Per què creieu que vau ser vosaltres qui vau aconseguir el premi "al color", el projecte és definitivament molt vistós, però la presentació va tenir algun paper?
Crec que si una idea és digna, clara i clara, construeix una presentació d’ella mateixa, només queda no interferir-hi. Tanmateix, per ser sincer, no estic segur de poder avaluar el nostre propi rendiment de manera objectiva i equilibrada.
La presència de Peter Cook al jurat va ser una sorpresa per a mi i Alexander Simonov (el nostre arquitecte i resident a Comfort Town, amb qui vam presentar el projecte). És una estrella de nivell mundial, en els meus viatges anteriors a WAF, cada vegada que escoltava amb interès les seves conferències, i després el veia i em vaig adonar que aquesta vegada Peter Cook m’escoltaria. I ell, com els altres membres del jurat, va fer moltes preguntes molt exigents. Per exemple: "Per què no heu creat transicions de color suaus, sinó que heu triat aquest caos de colors?" Vam respondre que no teníem una paleta per crear transicions suaus, gradients, així que vam decidir jugar als contrastos de colors. I com que, a més del color, també operàvem amb diferents volums, vam poder fer diversos els carrers. I Peter Cook fa més i més preguntes. Per ser sincer, vaig pensar que ens estava "donant voltes". Ens mostra fins a quin punt estem amb la mentalitat del nostre comtat respecte al nivell mundial. I vaig deixar la defensa confiant que Peter votaria en contra, sobretot perquè el treball dels nostres competidors era més que digne. I quan de sobte ens van cridar a l’escenari i Cook va lliurar el premi, va ser inesperat. Més tard, amb una copa de xampany, vam parlar amb Axel Demberger, representant de la companyia EASTMAN, que és soci de la nominació al millor ús del color. I va dir que era Peter Cook qui era el nostre principal seguidor. Tot i que la polèmica va ser tan calenta que les parets del pavelló inflable tremolaven. I aquest moment de reconeixement es va convertir en la culminació de la història del projecte. Sí, hem fet un projecte d’alta qualitat, i això ara es confirma a nivell mundial. És important! Al cap i a la fi, durant deu anys hem combatut les crítiques a aquells que creien que l’arquitectura no s’hauria de fer tan vistosa. En broma vam explicar als crítics que les seves pintures se les van treure simplement durant la infància.
-
zoom 1/5 Zona residencial "Comfort city". Construcció, 2015 © Archimatika
-
zoom 2/5 Zona residencial "Comfort city". Construcció, 2015 © Archimatika
-
zoom 3/5 Zona residencial "Comfort city". Construcció, 2015 © Archimatika
-
zoom 4/5 Zona residencial "Comfort city". Pla general © Archimatika
-
zoom 5/5 Zona residencial "Comfort city". Construcció, 2015 © Archimatika
Com es va organitzar la presentació del vostre projecte?
Vam intentar explicar la història de deu anys de l'objecte en deu minuts. Vam començar amb una presentació de la presentació de la nova tauleta Apple el setembre de 2019, quan Tim Cook va mostrar una foto de "Comfort Town" per demostrar les capacitats del nou I-pad. I després van tornar fa deu anys a la crisi del 2009, quan van rebre 50 hectàrees d’una fàbrica abandonada a la riba esquerra dormint de Kíev i la tasca: crear un nou habitatge de qualitat, assequible a un preu anticrisi.
Hem proposat per primera vegada a Ucraïna, en lloc dels tradicionals microdistrictes de 25 pisos, construir un edifici de blocs amb un nombre mitjà de vuit pisos, a través d’entrades. També van crear una varietat de dissenys d’apartaments sense precedents: de 1200 apartaments de la primera etapa, 600 es diferencien! Vam convèncer el desenvolupador perquè continués no lligant les seccions desenvolupades anteriorment, sinó que dissenyés cada etapa següent de manera individualitzada, responent a la demanda canviant i a les especificitats de la col·locació de seccions i la composició del complex.
Quan es va muntar el programa racional, vam pensar en la imatge arquitectònica del projecte. I, francament, no van poder trobar una solució durant molt de temps: el territori del complex està envoltat de sacs de dormir soviètics i post-soviètics grisos irremeiablement apagats, contra els quals es va esvair qualsevol de les nostres esperances arquitectòniques.
I un dia, Dmitry Vasiliev i jo vam anar cap al lloc per una nova carretera i ens vam trobar amb un mosaic soviètic a la façana de l’Institut de Química. El mosaic representava persones amb matrassos i altres atributs químics, però tot era només un seguici. La trama principal, establerta per l'autor: "un somni d'una vida brillant i acolorida". En el fons de tota aquesta grisor que l’envoltava, els colors del mosaic cremaven literalment amb un manifest d’esperança. I al cap i a la fi, als anys 70, quan es va crear el mosaic, les zones de dormir eren tan avorrides com 40 anys després! I volíem fer realitat aquest somni d’un artista soviètic, que el color smalt ens va portar a través de totes les transformacions i pertorbacions socioeconòmiques que, per desgràcia, van apropar el somni una mica més a la seva realització. L’endemà, vam presentar al client un esbós del desenvolupament de cases de colors de diferents altures amb teulades inclinades. Hem de retre homenatge a Igor Nikonov, el cap de Desenvolupament de KAN, que immediatament va creure en la nostra idea i que després va ajudar amb valentia a trobar solucions tecnològiques, econòmiques i fins i tot polítiques per al projecte.
Quan, vuit anys després, gairebé totes les 50 hectàrees es van construir amb "cases de colors", vam arribar a l'escola mitjana i secundària prevista pel nostre pla director
Gimnasos A +. Volíem fer de l’escola un accent sobre el fons dels edificis residencials i ens preguntàvem quin hauria de ser l’accent arquitectònic d’un objecte relativament petit contra el fons d’un entorn de colors brillants que nosaltres mateixos vam crear? Feu servir colors encara més brillants? No! Olga Chernova (l'arquitecta en cap del projecte de l'escola) i jo vam decidir utilitzar un mètode diametralment oposat: per fer gris el volum de l'escola.
En el fons de colors vius, l’auster volum acromàtic semblava un intervencionista, un revolucionari que, contrastant amb la paleta que vam establir, va crear un accent arquitectònic. Aquest és l’únic edifici “sense colors” de 50 hectàrees. D’altra banda, ens sembla que el nostre gimnàs acromàtic torna a l’arquitectura de les zones residencials la noblesa del gris, cosa que revela els avantatges dels materials de façana d’alta qualitat. Vam aconseguir utilitzar guix Baumit especial a la façana, així com basalt armeni, i vam fer un sostre de costura de metall amb un recobriment especial, que es va triar entre un gran nombre de mostres per crear la combinació més fresca amb el material de la façana.
Així va resultar la història de deu anys de dues revolucions arquitectòniques i coloristes: cromàtica i acromàtica.
Continueu treballant en un projecte, com creieu que el color està dificultant o ajudant? Per una banda, és càlid i alegre, per altra banda, se sap que un color brillant es pot avorrir … Hi havia algun programa inclòs en la coloració del projecte, que es pogués descriure més?
Cal admetre que el caos de colors de Comfort Town s’orquestra de manera acurada. Durant diversos mesos vam simular composicions coloristes arquitectòniques i espacials per tal de recollir un ventall en què hi hagués tant colors d’accent com de fons, buscàvem aquestes composicions perquè no s’avorrissin, no es repetissin, no hi hagués massa fred i no hi ha massa colors càlids a prop. Aquest treball només a la base es basava en la teoria colorista que vam aprovar a l’institut: aquesta teoria és 2D. En 3D, a l’espai, el color no funciona exactament així, i va ser una cerca intuïtiva realment fantàstica, que probablement no hauríem pogut fer si el nostre equip no tingués una meravellosa arquitecta i artista Marina Bosenko (Nesteruk), que va actuar com a autèntic diapasó colorista … Tots compartíem les nostres vagues sensacions, avaluant la següent opció per col·locar flors i pintar mostres, i només la Marina podia dir significativament què passava aquí i què calia fer.
A Comfort Town, el color arquitectònic actiu funcionava com a filtre: els crítics, "de qui es van treure les pintures a la infantesa", simplement no compraven apartaments al complex. Comprat només per aquells a qui els agrada els colors vius en arquitectura. El color ha format una comunitat: reuneix persones amants dels colors vius i de l'arquitectura acolorida, amb valors comuns i gustos similars. Inesperadament, fins i tot per a nosaltres, el color va resultar ser una plataforma poderosa per formar una comunitat de persones afins.
La singularitat del projecte ens va impulsar a estudiar activament el disseny BIM, treballar amb models 3D per digitalitzar els processos. Normalment, quan es tracta de grans volums, s’intenta unificar i escriure tot. I les noves tecnologies 3D, BIM i el següent pas: la parametrització, us permeten treballar ràpidament i, al mateix temps, no sacrificar la individualitat. Ens vam esforçar per fer una bona arquitectura, de manera que vam accelerar la transició cap a les noves tecnologies de disseny.
El projecte ja té 10 anys, però continua sent rellevant i continua guanyant prestigiosos premis internacionals. A la primavera, el Los Angeles Times va publicar un conjunt
article sobre el projecte.
Quina és la vostra impressió general sobre el WAF? Hi ha alguna cosa canviant o tot està solucionat?
M'agrada WAF amb el seu format i procediment sense canvis d'any en any i el contingut en constant canvi. Per exemple, en un any de sobte trobareu només una dotzena de projectes amb una tècnica arquitectònica i, l’any vinent, tècniques completament diferents, i sentiu l’espai creatiu de l’arquitectura de manera infinita en la dimensió global.
Obtenir un premi al World Architecture Festival és com guanyar un Oscar, però arquitectònic. Des del 2008, WAF ha estat considerada la plataforma internacional més gran, que acull desenes de presentacions, seminaris, conferències i reunions amb la participació dels millors arquitectes del món. I, per descomptat, la competició WAF és un referent en termes de professionalitat. Es tracta d’un concurs on els millors jutges d’arquitectes trien els millors dissenys.
Ara els desenvolupadors ucraïnesos intenten copiar projectes europeus. Però per a Europa, tot això s’ha percebut durant molt de temps com un nivell bàsic, generalment acceptat. El que és interessant per a ells és, en primer lloc, el que destaca de la fila.
A la primera defensa de Comfort Town a la WAF, on també vam arribar a la final de la candidatura a edificis acabats, un dels jutges ens va fer una pregunta: districte? Crec que la nostra situació a Kíev, quan no estem obligats a aquestes restriccions, provoca un cert desconcert entre els europeus. Com que seria molt difícil per a ells implementar aquest projecte a causa del llarg procediment d'aprovació, les restriccions urbanístiques que també s'apliquen als codis de colors. La nostra pròpia experiència de disseny internacional demostra que cada ubicació, cada ciutat, la seva mentalitat, cultura i ordre crea una finestra única d’oportunitats per a la realització creativa. I l’arquitecte l’ha de trobar i revelar amb el seu projecte.
Quines són les vostres impressions sobre els guanyadors, van guanyar els projectes que més us agraden i com valoreu el total dels guanyadors?
Triar un guanyador entre els deu primers projectes de la selecció és gairebé sempre una loteria, depenent no només de l’expressivitat de la presentació, sinó també de la reunió de jutges en una nominació concreta, del seu estat d’ànim i fins i tot del clima. I fa temps que deixo de sorprendre’m que els meus favorits no sempre coincideixin amb l’elecció del jurat. Per tant, només observaré un parell de coincidències agradables. Estem molt contents per l'Atrium i el reconeixement del seu meravellós projecte per a un parc per a les futures generacions de Yakutsk. I també destacaria un projecte de la nominació al petit projecte de l’any, l’oficina Studio Link-Arc. Em sembla que aquests projectes il·lustren un intent de trobar una resposta a un nou repte, que encara busca la seva definició per alinear-se amb objectius tan "canonitzats" de l'arquitectura moderna com la sostenibilitat i la responsabilitat social, i que jo formularia de la següent manera: "cerca una nova harmonia".
***
Herzog i de Meuron / | \
Vostè va ser finalista de WAF 2019 a la categoria de disseny d’edificis residencials i va ser molt elogiat pel pla director. Si us plau, comenteu el segon premi, per a què es va concedir exactament, segons la vostra opinió o segons la vostra informació, sobre el replantejament de la tipologia de "casa de potes" a l'espai urbà, tal com s'indica als comentaris del jurat o alguna cosa més ?
El projecte per al desenvolupament del territori de la fàbrica de cervesa Badaevsky respon a tres qüestions urgents del desenvolupament de les megaciutats modernes:
- Com preservar el patrimoni i integrar-lo a l’entorn urbà modern?
- Com crear un espai públic de qualitat i obert a tothom?
- Com integrar la nova construcció en el desenvolupament urbà existent?
El nostre projecte és un autèntic ús mixt: un fragment de la ciutat en totes les funcions de l’entorn urbà modern. Un lloc on podeu viure, treballar, anar de compres, portar els vostres fills a classes, clubs esportius o simplement relaxar-vos en un parc públic que combina totes aquestes funcions. Aquest lloc va ser una vegada una planta de fabricació tancada. Gràcies al projecte de desenvolupament del territori i la creació d’un parc públic, es convertirà en un enllaç de connexió que connecta la perspectiva Kutuzovsky i una nova zona de passeig al llarg del terraplè del riu Moskva. Així, es convertirà en una ciutat oberta i un espai públic, en lloc d’una zona privada tancada.
Ens sembla que el jurat estava interessat en el concepte del projecte i els experts van apreciar la contribució del projecte a l’entorn urbà, així com la seva rellevància per resoldre problemes moderns d’urbanisme.
Com es va organitzar la vostra presentació i quines preguntes se us van fer? Quina va ser la reacció del jurat al vostre projecte? Quant de temps ha actuat?
Per a cada candidatura en què es presentava el projecte, s’esperava una presentació i una discussió d’experts. La defensa de cada nominació es va donar 20 minuts. En total, vam fer tres presentacions, cadascuna de les quals va destacar certs aspectes del projecte d'acord amb els requisits de la categoria.
A la nominació al pla mestre, la nostra presentació es va centrar en el desenvolupament de l’entorn urbà, la qualitat dels espais públics i la versatilitat del projecte. A la candidatura Residencial, sobre la solució arquitectònica del projecte, les peculiaritats del disseny dels apartaments, la qualitat i la varietat de tipologies d’habitatges. La preservació, restauració i adaptació dels llocs del patrimoni cultural per adaptar-se a noves funcions, tenint en compte les estructures constructives originals i el seu caràcter, es van destacar en la presentació de la categoria WAF X-Reuse Award.
El jurat professional va valorar molt el projecte en cadascuna de les candidatures presentades. A la categoria Residencial, el projecte es va convertir en el guanyador absolut per la seva solució arquitectònica no estàndard: l’ús de columnes a l’espai urbà per emfatitzar el paper del patrimoni històric i augmentar la permeabilitat del territori. Els experts van destacar especialment l'elaboració de la solució de disseny, la combinació lacònica de patrimoni i nova construcció. Els va sorprendre gratament el nivell de diàleg que es va aconseguir en un treball conjunt amb col·legues del Grup Capital i del Departament de Patrimoni Cultural de Moscou. En la nominació especial WAFX, els experts van destacar especialment l’estudi detallat de la qüestió de la restauració i adaptació d’objectes del patrimoni cultural en el marc del desenvolupament del territori. Això es va confirmar amb la concessió de la nominació especial WAFX en la categoria Re-USE.
El significat de l’observació del jurat sobre “conservació crítica”, una audaç juxtaposició d’antics i nous, és generalment clar. Aquesta oposició al vostre projecte és bastant deliciosa: va resultar meravellós. Però demoliu la majoria dels edificis de la fàbrica de cervesa i, construint una imatge sobre el "voladís" o fins i tot "planant" de nous volums sobre els antics, de fet, no esteu construint edificis, sinó al llarg de les parts conservades i en lloc dels enderrocats. Realment no hi havia cap manera de guardar-ho tot o estalviar-ne més? Feu, com va fer Jonah Friedman, que la nova ciutat pengés realment sobre la vella? Perquè ara és més probable que imiteu la idea que la realitzeu realment: els suports penetren meravellosament només en un petit volum, que serà enderrocat i restaurat per tal de ser "foradat" … No és profana una bella idea futurista manera?
I no us sap greu els edificis de la fàbrica, que quedaran tallats "vius" i que rebran façanes noves que mai van existir des del costat del riu? I per què construir un remake amb una façana que es remunta als dibuixos de l'arquitecte Weber, al lloc de l'edifici soviètic 2?
No és aquesta mena de "conservació crítica" una contradicció interna més profunda que el problema de les protestes per demolició? Vostè construeix la trama sobre l’oposició del vell i del nou, però apareixen imitacions-refets a la composició del “vell” …
El temps avança, les ciutats es desenvolupen, canvien i s’adapten a la nova realitat moderna. Moscou com a ciutat combina història i modernitat. Com en qualsevol gran metròpoli, el paisatge urbà de Moscou evoluciona contínuament i dinàmicament. La responsabilitat de l’arquitecte és acompanyar aquests processos en el seu treball. Treballant en un projecte dins de la ciutat, especialment en la seva part històrica, l’arquitecte, en primer lloc, ha d’avaluar i analitzar acuradament el paisatge existent, tenir cura de preservar el patrimoni com a part important de la història de la ciutat i, al mateix temps, crear una oportunitat per al desenvolupament futur: integrar l'arquitectura moderna, així com espais públics d'alta qualitat, en un entorn urbà ja establert.
El conjunt arquitectònic de la fàbrica de cervesa Badaevsky es va desenvolupar de manera típica d’un complex industrial del segle XIX. Es caracteritza, per una banda, per una arquitectura industrial de maons amb una façana lacònica monumental, per l’altra, per diversos annexos auxiliars caòtics al costat del riu. Al llarg de la història de l'existència de la planta, els edificis van ser destruïts, reconstruïts i modificats repetidament. Com a resultat, el conjunt arquitectònic ha perdut l’aspecte original. Tots els edificis existents al solar de Capital Capital Group (inversor del projecte) de 6 hectàrees han estat analitzats i avaluats repetidament per experts qualificats professionals, s’ha determinat i confirmat la seva condició d’objectes del patrimoni arquitectònic, cosa que garanteix la completa inviolabilitat d’aquests edificis. Segons la llei, els objectes del patrimoni cultural només es poden restaurar.
És important tenir en compte que l’estat d’un monument arquitectònic determina molts paràmetres complexos, en particular, l’any de construcció, les característiques arquitectòniques de l’edifici, la seva importància en el conjunt, el nombre de canvis en l’objecte durant la seva existència, estat físic real de la construcció i molt més. És a dir, no tots els edificis construïts al segle anterior tenen avui el mateix valor històric. Aquest enfocament es practica en l'avaluació d'altres conjunts d'arquitectura industrial europea.
Avui en dia hi ha tres edificis al jaciment del Grup Capital: 1 i 3 edificis tenen l'estatus d'objectes de patrimoni cultural i es restauraran; 2, un edifici que no té l'estatus de monument, ha estat restaurat segons documents històrics a la iniciativa de l’inversor. La zona de restauració i restauració del conjunt arquitectònic de la planta de Badaevsky serà de 40.000 m2.
Fa més de dos anys que treballem en un projecte per al desenvolupament del territori de la planta de Badayevsky. Per a nosaltres, aquesta és una oportunitat increïble, a més d’una gran responsabilitat: els edificis de tota la història de l’existència de la planta no han estat mai restaurats de forma integral i avui estan en mal estat. Es requereixen grans esforços i grans inversions per restaurar el conjunt històric, donar-li vida i funcions, fer-lo accessible al públic i convertir-se en una part del Moscou modern.
És important destacar que el nostre objectiu mai ha estat ubicar edificis nous directament per sobre dels monuments arquitectònics. El nou edifici s’acaba d’aixecar per garantir la preservació i la visibilitat de la silueta del patrimoni cultural des del costat del riu, per garantir la permeabilitat i l’obertura del lloc.
La ubicació actual del "gratacel horitzontal" es calcula amb molta precisió. Estarà situat al llarg del terraplè del riu, reflectint els contorns dels llocs del patrimoni cultural, a una certa distància dels edificis històrics, creant així l'espai necessari al seu voltant i ressaltant la seva importància. A més, és simplement impossible situar el nou volum per sobre dels llocs del patrimoni cultural a causa de restriccions legals. Es va decidir situar la nova construcció més a prop del riu.
-
Image 
zoom 1/3 Projecte per al desenvolupament del territori de la fàbrica de cervesa Badaevsky. Façanes © Herzog & de Meuron
-
zoom 2/3 Projecte per al desenvolupament del territori de la fàbrica de cervesa Badaevsky. Pla director © Herzog & de Meuron
-
zoom 3/3 Projecte per al desenvolupament del territori de la fàbrica de cervesa Badaevsky. Secció © Herzog & de Meuron
Quan vam examinar acuradament els edificis 1 i 3 i vam analitzar tots els documents històrics que ens van lliurar, ens vam adonar que el conjunt seria incomplet sense l’aspecte històric de l’edifici 2, el cor de la cerveseria. L’edifici 2 apareix en gairebé tots els dibuixos històrics i sempre ha estat una part central del conjunt arquitectònic. No obstant això, als anys 70, quan la planta augmentava la seva capacitat, es va aixecar un edifici d'oficines estàndard de diverses plantes just al lloc d'aquest edifici. En el transcurs de l’anàlisi del lloc per experts i historiadors, es va descobrir un fragment històric de l’edifici 2, amagat sota un annex de diversos pisos del període soviètic. Sobre la base d’aquest fragment, es va decidir recrear l’aspecte històric de l’edifici 2 per tal de reviure el “cor” perdut de la planta. Estem segurs que això ajudarà a restaurar l’aspecte històric, a subratllar el caràcter i la composició del conjunt arquitectònic concebut originalment.
En el marc del projecte, es reconstruirà l’edifici 2 i, fins i tot si les seves façanes es corresponen amb les històriques, no adquirirà la condició de patrimoni. Per això, aquest és l’únic lloc del projecte on dos mons, el món de l’arquitectura moderna d’un edifici flotant a sobre, i el món de l’arquitectura industrial de maons, que s’entrecreuen, entren en un diàleg físic.
Creiem que és només una sèrie d'observacions acurades i la selecció de solucions de disseny precises que són tasques d'un arquitecte quan treballa en un entorn urbà existent. Quan tots els detalls es pensen acuradament, es crea un diàleg entre el patrimoni, l'arquitectura moderna i l'espai públic, on els tres components es complementen.
Considera que la victòria a WAF és un suport significatiu en la promoció del projecte?
El nostre projecte és únic en la seva classe i parla per si mateix. Tot i això, sempre és agradable rebre el reconeixement d’experts professionals que en valoren la qualitat i el valor.
Quina és la vostra impressió general sobre el WAF? Hi ha alguna cosa canviant o tot està solucionat?
Quines són les vostres impressions sobre els guanyadors, van guanyar els projectes que més us agraden i com valoreu el total dels guanyadors? Què en penseu del gran premi?
No és la primera vegada que visitem el World Architecture Festival, però és la primera vegada que participem al concurs. Estem impressionats per la magnitud d’aquest esdeveniment i per la professionalitat, la riquesa i la diversitat del seu programa. Va ser interessant visitar-hi, veure molts projectes innovadors i moderns presentats per professionals.
El jurat del World Architecture Festival és una comunitat experta que selecciona els millors projectes d’arreu del món en funció de la seva experiència professional. La selecció dels guanyadors, per regla general, reflecteix les tendències i les direccions principals del desenvolupament de la societat moderna, és a dir, la preservació del patrimoni, la responsabilitat social i el desenvolupament sostenible.
