David Chipperfield pertany a la generació d’arquitectes britànics que va entrar a la professió als anys vuitanta, durant el regnat del postmodernisme. No volent estar al dia amb els temps, van treballar on hi havia més diversitat estilística que a Anglaterra. Chipperfield va ser reconegut al Japó, on va enriquir el seu llenguatge neomodernista amb l’experiència d’un treball delicat amb formigó arquitectònic i amb materials en general. L’atenció a tots els aspectes del context i dels detalls també va passar a formar part del seu mètode creatiu.
Tanmateix, aquest arquitecte, a diferència de molts compatriotes de la mateixa edat, experimenta molt amb la forma, la composició, el material, actua amb moderació, després enèrgicament, després amb l’esperit del modernisme "clàssic", després amb referències a la història. N’hi ha prou de recordar edificis tan diferents com el pavelló de la regata de l’America’s Cup a València, els habitatges socials a Madrid, el museu del riu i el rem a Oxfordshire, el museu d’art a Iowa.
Almenys, així es podria dir amb raó fa quinze anys. Des de llavors, les ordres de Chipperfield han augmentat significativament, finalment es va unir als arquitectes del primer esglaó, però la seva obra en conjunt es va convertir en "igual" - grans volums, la majoria de les vegades - amb una superfície homogènia o fins i tot monolítica, o variants d'una façana neoracionalista. "gelosia".
Això no vol dir que David Chipperfield s’hagi traït a si mateix, però és difícil imaginar que una de les seves obres recents rebés el principal premi de la UE, el premi Mies van der Rohe, com a New Museum in Berlin (2009), o l '"edifici de l'any" a Gran Bretanya, que rep el premi Sterling - com
museu literari a Marbach (2006).
Tenint en compte que a Moscou treballarà a la fita més important, l'edifici del Telegraph Central d'Ivan Rerberg a Tverskaya, és interessant tornar a examinar l'experiència de David Chipperfield amb el context i el patrimoni. És l’autor de la reconstrucció més important (fins ara) del segle XXI:
Del Nou Museu de Berlín. La seva tasca aleshores era "reviure" la ruïna militar a l'illa dels museus per a un ús complet. No el va convertir en un remake, sinó que va conservar amb cura les traces de bombardejos i incendis, dècades de pluges i vents a les façanes i els interiors, només substituint les parts completament perdudes de l’edifici per unes de noves i lacòniques. Com a resultat, el propi museu s’ha convertit en un monument a la complexa i difícil història del segle XX.
L'obra, que va ser poc freqüent pel seu impacte, va causar ferotges controvèrsies fins i tot en la fase de disseny - a molts d'Alemanya no els va agradar aquesta "fixació del trauma", on estava previst exhibir "el berlinesa més bell" - Nefertiti - i altres tresors d’art antic. Però l'enfocament atrevit i dolorós de Chipperfield sembla especialment valuós si es considera que a pocs centenars de metres s'està recreant des de zero.
El palau de la ciutat: una enorme estructura sense sentit en la forma i la funció, amb rèpliques de façanes històriques, un repte: quina ironia! - encara més debat. En aquest context, a Chipperfield se li pot perdonar el poder desenfrenat dels interiors, que no pot deixar de distreure el visitant de les exposicions, cosa que suposa un gran pecat per a un museu.
I molt a prop hi ha el seu nou edifici, la James Simon Gallery (2018), un vestíbul comú a l’Illa dels Museus, que destaca per la seva manca d’escala i la seva inadequació entre els edificis antics i nous (inclosa l’autoria del mateix Chipperfield). La seva ambigüitat, aparentment, és òbvia pels mateixos arquitectes David Chipperfield, que distribueixen als mitjans fotos sense imatges en l’angle més important, a través del canal, ja que també és la més desafortunada.
O hi ha una reconstrucció del Nou Museu amb les seves tonalitats de significat, i n’hi ha un de gairebé contemporani
un projecte per a la històrica Rockbund de Xangai (2011) amb un programa comercial i cultural, on els edificis estaven completament "descontaminats".
Chipperfield pot captar sensiblement el context, parlar amb una veu apagada: no en va va ser convidat a la costa de Margaret per fer un nou projecte de la galeria Turner Contemporary. En aquesta costa, el més important va ser i continua sent la visió que va escriure Turner, i el nou edifici no el molesta, evitant el "gest", però tot i així ser interessant.
Al mateix temps, a l’altra banda, el Centre Nobel d’Estocolm (2013) va fer una oposició vigorosa de totes les parts, des de residents locals i tutors del patrimoni fins a partits polítics i poques vegades comentant qüestions delicades del rei suec. Finalment, un tribunal va aturar un gran i notable projecte al cor de la ciutat històrica. Com que també hi ha un sòlid suport a l’edifici per a la presentació de quatre dels cinc premis Nobel (entre els patrons: la família Wallenberg i els propietaris de H&M), s’ha escollit una nova ubicació i s’estan negociant amb Chipperfield.
David Chipperfield, des del 2007 membre de la Royal Academy of Arts, per a la qual va acabar recentment
l’acurada renovació del seu complex a Londres (2018), molt elogiat per la crítica. També és guardonat amb la Medalla d’Or del Royal Institute of British Architects, va ser el comissari de la Biennal d’Arquitectura de Venècia del 2012 i durant el 2020 és el redactor en cap de la revista Domus.
A Rússia, l’arquitecte ha participat repetidament en concursos –per al projecte del complex “Embankment of Europe”, per a la reconstrucció de la fàbrica “Red Banner” (una victòria que va acabar en res) i “New Holland” a Sant Petersburg., així com el Teatre de l’ Operapera i el Ballet de Perm (victòria l’any 2010, que aleshores no va donar els seus fruits, tot i que el 2017 es va oferir a Chipperfield que adoptés una nova versió del projecte, de nou sense resultat), el Museu Politècnic de Moscou. L'arquitecte era, juntament amb altres "estrelles" estrangeres, membre del consell d'urbanisme de la ciutat d'innovació de Skolkovo. La conclusió és força, però, a jutjar per aquesta entrevista, les il·lusions de Chipperfield sobre les perspectives russes, si existien, es van assecar força ràpidament. El temps mostrarà com acabarà la història amb Central Telegraph, però si ens basem en els episodis domèstics i mundials descrits anteriorment, ni l’arquitecte ni els ciutadans haurien de tenir motius particulars per a l’optimisme.
