A partir del 17 de gener, la premsa i Internet estan plens d’articles dedicats a projectes estàndard de parades de Moscou, desenvolupats pel Comitè d’Arquitectura i Construcció de Moscou en nom de l’alcalde Sergei Sobyanin.
La pròpia Moskomarkhitektura en la descripció dels projectes posa l'accent en la "modularitat" dels objectes desenvolupats, dissenyats de manera que es puguin muntar com un conjunt de construcció Lego infantil a partir de blocs de dues mides, noranta metres per mig i un i mig. a un metre i mig. El Comitè d’Arquitectura també subratlla que les parades estan dissenyades en diversos estils, destinats a diferents parts de la ciutat: per al centre, per descomptat, "clàssic", per a la resta "modern", "minimalisme" i una definició especialment divertida d '"estil lliure" (hi ha una sospita del que s'entén per eclecticisme).
El destacat crític d’arquitectura Grigory Revzin compara els projectes mostrats amb els treballs de l’estudiant, ben fets. I, raonant més lògicament, arriba a la conclusió que aquesta iniciativa pertany a la Moskomarkhitektura i no és un projecte comercial de cap estructura empresarial que intenti agafar una comanda gran i rendible sense competència.
Els homes de negocis (per exemple, ARPP, l'Associació de Venedors de Productes Impresos), al seu torn, van comentar amb por sobre la situació, recordant amb raó que les petites i mitjanes empreses fallarien d'aquestes iniciatives. Més tard, altres empresaris avaluen positivament els projectes.
Però pocs dels qui discuteixen aquest tema, pel que sembla, saben que el projecte no és gens nou com vol semblar. Fa almenys dos anys i mig, al Consell Públic de l'alcalde de Iuri Luzhkov, es va elaborar un esborrany de les anomenades "Propostes per a la retirada d'estructures publicitàries de la zona de seguretat del Kremlin" al 14è taller de Mosproekt- 2, es va discutir. A més d’elements de planificació general i recomanacions per eliminar les estries, aquest concepte incloïa un ric conjunt d’objectes de millora: suports per a cartelleres i altres anuncis, llanternes, bancs, papereres, lavabos i parades d’autobús. Es van resoldre en sis estils diferents, entre els quals hi havia "clàssic", "minimalisme", "estil lliure", "modern". Aleshores ningú no es va adonar d’aquest projecte, perquè tothom estava acostumat, aparentment, als esforços de Iuri Luzhkov per combatre la publicitat i altres intents d’ennoblir Moscou.
Així, comparant les imatges, és fàcil veure que les parades del model de principis de 2011 per a l'alcalde Sobyanin es basen en els esborranys de cartells de l'alcalde Luzhkov del model de mitjan 2008. Es divideixen en estils similars i també estan envoltats d’equipaments urbans. I l’aspecte d’aquests elements ha canviat poc.
Prenem els clàssics, per exemple. Es veu clarament que la imatge de la parada es va manllevar del quiosc d'informació de la sèrie "clàssica" del 2008. O Art Nouveau: el concepte de parada del 2011 va estar definitivament influït per la solució arquitectònica de la cabina de WC de la sèrie Art Nouveau anterior, recomanada per a la seva ubicació a zones al voltant del Kremlin. Els bancs i les tanques van romandre pràcticament inalterats i la llanterna va rebre una branca simètrica i es va convertir en de dues banyes en lloc d’una sola.
Per descomptat, els projectes s’han finalitzat i dibuixat. Així doncs, hi havia dibuixos de façanes, cara i perfil idèntics, ombres de figures humanes, una llista de materials a partir dels quals cal fer parades i els detalls dels projectes del 2011 s’han fet una mica més grans. Les cartelleres i altres suports publicitaris han desaparegut del tot, substituint-se a les tanques: publicitat social, augment de l’ànim dels moscovites i a les façanes de les parades amb grans imatges de productes venuts que desperten la gana dels ciutadans. No es pot descartar que es retiressin els objectes portadors de publicitat perquè eren la part principal del projecte, fet especialment per a l'exalcalde. Tot i això, és difícil de demostrar.
Estrictament parlant, estem davant del fet de treure un projecte de la taula i adaptar-lo a les noves necessitats. Quin fet, per altra banda, també es pot interpretar com a desenvolupament creatiu i refinament de la intenció de disseny. Això passa sovint en el camp de l'arquitectura i el disseny. L’art clàssic en general consisteix gairebé en la seva totalitat en el desenvolupament de temes, trames i iconografia coneguts. Es podria dir, doncs, que en aquest cas ens ocupem del desenvolupament de la iconografia de l’estand, que, com a resultat d’aquest desenvolupament, creix fins a l’estand, seguint els desitjos del client.
Aquí m'agradaria estar d'acord amb el respectat crític, la participació de les empreses en aquests projectes es sent poca, més aviat la trama és adequada per al tema del "poder i la creativitat". En aquest sentit, voldria recordar dues analogies més del passat, no tan properes, però reconeixibles. Sembla que als anys vuitanta, el pare d’Arkady Raikin va parlar d’abrics típics, cosits a les empreses soviètiques segons un únic patró, per als nois amb una corretja grisa i per a les noies amb una taronja, "… perquè les noies tendeixen a esforçar-se per als brillants ". Al mateix temps, es va filmar el dibuix animat "Gosstandart", on les caixes de panells cobrien alegrement tot el món. Aquesta és probablement una característica d'una construcció típica segons un ordre estatal: per cobrir tot el que hi ha al voltant.
El primer a Rússia que va sorgir la idea de construir ciutats segons projectes estàndard va ser Pere el Gran. Per tal d’acostumar el poble rus a l’arquitectura europea, així com per actualitzar l’aspecte obertament espatllador de les ciutats i els edificis moralment obsolets, va ordenar als arquitectes de Trezzini que dibuixessin dissenys estàndard de cases "per als vils", és a dir, els pobres, per als rics i per als eminents residents de Sant Petersburg … Això va permetre distingir quin tipus d’habitants es podien reunir darrere d’una o altra façana, i també perquè els rics no escopissin massa els famosos per luxe. Però el més important per al qual era necessari era l'estètica. El nou alcalde i el projecte revisat de la Moskomarkhitektura segueixen definitivament els passos de Pere el Gran.
Es podia, per descomptat, buscar entre els seus contemporanis algú com Trezzini (va construir la catedral de Pere i Pau) i Leblond (va dibuixar el pla general de Sant Petersburg). Demaneu, per exemple, clàssics Ilya Utkin, estil de negoci per a Boris Levyant, modernisme per Vladimir Plotkin, minimalisme per Nikolai Lyzlov, tecnologia d'alta tecnologia per Pavel Andreev … Però el projecte de fa tres anys probablement semblava més fiable. O potser no hi va haver temps: entre l’atac del nou alcalde a les parades i la publicació dels projectes, van passar dos mesos i mig, menys les vacances de Cap d’Any. Però encara quedava una decisió per prendre, de manera que no quedava temps per al disseny. Però val la pena afanyar-se i estalviar en dissenyar alguna cosa que es pugui multiplicar en grans quantitats? No obstant això, representants de la petita empresa majorista ja han expressat el seu acord amb els projectes, dient que "exclouen totes les reclamacions possibles a la compareixença".
