Al començament de la dècada de 1930 a 1940 es va començar a formar una col·lecció d’objectes de talla en fusta arquitectònica popular al Museu d’Arquitectura. Als anys seixanta, aquesta col·lecció es va reposar: incloïa fragments de decoració externa d’arquitectura de fusta civil i religiosa dels segles XVIII-XIX. Tots ells van ser portats d’expedicions organitzades pel Museu a les regions de la regió de Vladimir, la regió del Volga i el nord rus.
Entre les primeres en el moment de la creació d’elements estructurals i l’acabat decoratiu de l’arquitectura civil, hi ha mostres originàries de cases pageses residencials del segle XVIII. En aquella època, ja s’havien desenvolupat en l’arquitectura civil tipus estables de cabanes camperoles de fusta, que tenien característiques regionals i de propietat.
Així, els patis-cases del nord estaven formats per cabanes de quatre parets, cinc parets i sis parets col·locades sobre un alt soterrani, que es complementaven amb un passadís i que estaven units per una sola coberta amb estructures d’utilitat. Els edificis de fusta de fusta tenien una estructura de sostre especial sense nail, que es deia mascle. Als troncs masculins, que s'aixecaven en forma de "frontons esglaonats" de les parets finals, es van col·locar lloses horitzontals que servien de base a l'estructura. A la llosa es col·locaven transversalment uns pals en forma de ganxo, anomenats gallines, els extrems inferiors dels quals eren processats en forma de figures animalistes.
El terrat solia estar cobert amb taulers. Als extrems doblegats de les gallines, es posaven horitzontalment rierols de secció rectangular o rierols semblants a canalons, els extrems dels quals estaven decorats amb talles. Les taules del sostre a la carena del terrat es fixaven amb un potent tronc en forma d’abeurador, que s’anomena ochlupen o petxina.
La façana frontal que donava al carrer rebia una rica decoració tallada. L’extrem de l’oglupnya que coronava la façana estava decorat amb talles en forma de simple figura geomètrica o zoomorfa. Els extrems del llit, amb vistes a la façana, estaven coberts amb amarratges tallats, que emfatitzaven el caràcter a dues aigües de la coberta. Una tovallola tallada va baixar sota l'extrem decoratiu de la barraca, marcant l'eix central de la façana frontal de la barraca. La part superior de la façana al nivell de les golfes estava separada per un tauler frontal, que també estava decorat amb talles ornamentals, motius vegetals o imatges figuratives. La talla es feia servir per decorar les taules que cobrien les seccions dels troncs que donaven a la façana, els marcs de les finestres del pis residencial i finestres de les golfes.
Una de les exposicions de la col·lecció del Museu d’Arquitectura - un pollastre d’un edifici residencial al poble de Purnema, regió d’Arkhangelsk - té la forma d’un ocell estilitzat, que és especialment comú per a aquests elements arquitectònics.
Al mateix temps, es daten mostres del sostre de les superfícies corbes de les cúpules i barrils de l’església (part de llaurar, teules). L'extrem exterior de l'arada es va processar en forma de punt, semicercle o "ciutats" esglaonades, a causa de les quals l'aparença general del sostre va adquirir un patró ornamental original. La col·lecció del Museu d’Arquitectura presenta tot tipus de processament decoratiu d’una part de llaurar, la primera de les quals són els arcs dels caps de l’església de Dmitrov a Veliky Ustyug i l’església de Nikolsky a Purnema.
Diverses mostres de museus de talla monumental i decorativa de monuments d’arquitectura rural de la regió del Volga donen una idea de les principals etapes del desenvolupament artístic i estilístic de l’arquitectura de fusta russa durant el segle XIX. El disseny tallat dels pilars o defenses era especialment elegant (els taulers frontals del sostre, que protegien els extrems dels pendents (safates o degoteigs) de la decadència), els elements estructurals horitzontals del marc del sostre en forma de pals. La unió dels molls al final del sostre del príncep (carena) estava emmascarada amb taulers curts (tovalloles o anemona), que també estaven ricament decorats amb ornaments tallats. En algunes cases rurals, la decoració exterior de les quals revela una atracció estilística per a la decoració d’edificis urbans, les taules de fris tallades (de vegades en combinació amb una cornisa tallada), que separen visualment les habitacions de les golfes de la barraca de la resta de la casa, són una decoració addicional de la façana.
A la decoració tallada de les obertures de les finestres, la decoració més impressionant era la de segar o les finestres vermelles de l'habitació superior, les estances del segon pis de la barraca. A les cases rurals riques, també hi ha una solució decorativa expressiva per als marcs de les finestres del soterrani: la planta inferior de la casa, les instal·lacions de les quals eren destinades a les necessitats de la llar [1].
Les imatges de sirenes - sirenes, faraons o beregines - van guanyar especial popularitat en la decoració de l’habitatge popular del Volga a mitjan segle XIX. El nom de "faraó" es va adoptar segons la creença popular, segons el qual l'exèrcit del faraó egipci, perseguint els israelites durant el seu pas pel mar Roig, es va ofegar i es va convertir en fantàstiques criatures amb cues de peix en lloc de potes. Aquest motiu es troba en moltes variants en la decoració de frisos i marcs de finestres [2].
La característica estilística original de la talla de la regió del Volga a mitjan segle XIX era la combinació d’elements decoratius tradicionals amb motius ornamentals i d’ordre característics de l’estil de l’Imperi rus. Un dels elements més habituals en la decoració d’estructures civils de fusta d’aquesta època era la roseta. En termes de mida, forma i disseny, aquest detall decoratiu es distingeix per una varietat especial de varietats: es tracta de rosetes quadrades, rodones, ovals, en forma de diamant i semi-ovals. En alguns casos, aquest motiu esdevé dominant. La fulla de la porta de la col·lecció del museu és magnífica pels seus mèrits decoratius i l’originalitat del disseny. Tota la composició està centrada per una gran roseta de 16 pètals, el patró de la qual es complica amb tiges amb fulles que s’estenen per tota la superfície de la vàlvula: brots d’acant estilitzats.
En el disseny decoratiu de l’aparador de la finestra del soterrani de la casa Gusenkov (Guskov) al poble de Vashkino, districte Chkalovsky de la província de Nizhny Novgorod, guardada als fons del museu, hi ha dues mitges rosetes amb un patró en forma de ventall. un dominant tan decoratiu. Un d’ells forma un ressalt semioval sota l’obertura de la finestra, l’altre està inscrit en un frontó triangular que coronava la carcassa.
Molt sovint, les rosetes s’introdueixen com un dels components d’acabat de marcs de finestres, frisos i pilars. A partir d’una peculiar combinació en el dibuix ornamental d’aquestes composicions de rosetes, acants i altres motius de decoració floral de l’Imperi, detalls d’ordres clàssics amb elements figurats de talla popular, tal com mostren les mostres de la col·lecció del museu, sovint neixen imatges artístiques originals. El més indicatiu en aquest sentit és la decoració dels frisos i la part superior dels marcs de les finestres. L’originalitat d’aquestes composicions es basa en gran mesura en la comprensió decorativa dels detalls de l’ordre: triglifs, iònics, himació, denticles, modulons. En el tractament creatiu gratuït dels talladors, aquests motius adquireixen la forma d’elements purament ornamentals, en les formes estilitzades de les quals la font d’ordre original només s’endevina remotament.
Entre la dècada de 1870 i 1880 es va produir un canvi gradual en l’estil de la decoració tallada arquitectònica. La plasticitat dels motius ornamentals deixa pas al seu disseny gràfic pla. Les composicions perden la seva monumental claredat constructiva, esdevenen fraccionades, saturades de petits detalls. Els elements de la talla figurada, entre els quals són especialment habituals els motius de l’au Sirin i els lleons estilitzats, adquireixen una complicació de contorns, com si es dissolguessin en “puntes” ornamentals. L'efecte "catifa" es crea a causa del relleu aplanat i rectangular de la decoració tallada, el patró del qual forma contrastos de llum i ombra nítids.
Aquestes característiques es demostren clarament amb dos marcs de finestres remarcables de la primera meitat de la dècada de 1880 de la col·lecció del Museu d’Arquitectura. Aquestes finestres s’anomenaven “finestres de foc” o “rumors de les golfes” i s’utilitzaven per il·luminar les golfes o les sales de treball disposades sota el sostre d’algunes cases. A causa de la important afluència de llum a través dels grans finestrals, que de vegades no estaven situats en una, sinó en diverses parets de la sala, aquestes habitacions es deien "llums". A la regió del Volga i algunes altres regions, s'ha desenvolupat un cert tipus de carcassa "lleugera" amb trets característics de la construcció i l'acabat decoratiu. Aquestes bandes de plats, per regla general, tenien una forma de tres parts, en què el tram mig sobresortia el doble d’amplada. El disseny de la carcassa incloïa columnes retorçades que separaven els trams de les finestres, que portaven la terminació superior en forma de fris rematat amb un frontó. El nombre de columnes pot variar de quatre a vuit. Al centre del frontó, es va fer una depressió decorativa, el contorn general de la qual semblava un kokoshnik. La part soterrani de la banda de plata, sobre la qual descansen les columnes, normalment semblava una prestatgeria de tres parts, enmig de la qual es tallaven la data de la construcció de la casa o les inicials del propietari. El disseny estava subjecte a un cert ordre proporcional. Així, per exemple, l'alçada del capitell de la columna era sovint un sisè o un setè de la longitud total de la columna, i l'alçada del frontó era igual a un terç de la seva amplada [3].
Un disseny decoratiu similar de les finestres de les golfes era comú durant aquest període en la decoració de cases residencials camperoles en determinades regions de la província de Vladimir, així com als comtats del sud-est de la província de Niĵni Novgorod, en particular Lyskovsky i Kstovsky. L'estilística d'aquestes obres, a la qual pertanyen els objectes de la col·lecció del museu, revela una gravitació cap al sistema artístic dels populars de l'època "estil rus", que variava els motius de les formes ornamentals i arquitectòniques russes antigues. Aquesta afinitat estilística es nota més en el variat dibuix de columnes retorçades i nínxols de quilla, convertits en kokoshniks en forma de barril, en asimetria i lligadura de "catifa" d'ornaments tallats. Els elements de talla figurats es relacionen estretament amb els motius de la decoració tallada en pedra blanca dels monuments arquitectònics de Vladimir-Suzdal del segle XII. [4]
El museu té un interessant exemple d’una versió tardana de la decoració tallada d’un edifici residencial, que data del començament del segle XX. En la composició tallada de la part de la corona de la carcassa de la finestra en forma de frontó recolzat sobre mènsules, es poden localitzar nous mètodes tècnics de processament de la fusta. A més dels detalls de rosca cega típics d’èpoques anteriors, el tallador utilitza aquí accessoris de tall mecànic. El caràcter mecanicista de l'execució deixa inevitablement una empremta en l'estilística dels motius ornamentals, que perden la varietat única del dibuix i la calidesa del "fet a mà".
En conclusió, voldria assenyalar que les mostres a la disposició de la col·lecció del museu demostren una sèrie de connexions interessants i influències mútues de la talla de fusta i la decoració de pedra. L’originalitat de comprendre el paper dels elements d’ordre com a components del sistema decoratiu de façanes es va expressar en la inclusió orgànica de motius classicistes en l’arquitectònica existent de l’arquitectura rural i la seva decoració decorativa. La pintoresca i deliciosa plasticitat de la "talla de vaixells", uns gràfics exquisits i una inesgotable varietat d'ornamentacions de la talla popular russa reben una nova vida en els projectes d'autors dels arquitectes del període de l'historicisme i el modernisme. [1] Anàlisi detallada de la tipologia i el disseny d'una casa camperola en relació amb la decoració tallada externa: Krasovsky M. V. Arquitectura de fusta. SPb., 2005. S. 25–47.
[2] Per a l'origen del motiu dels "faraons" i la seva interpretació artística en la decoració tallada russa del segle XIX, vegeu, en particular: I. M. Bibikova. Talla de fusta monumental i decorativa // Art decoratiu rus. T. 3. XIX - principis del segle XX. M., 1965. S. 196; Faraons // Diccionari mitològic. Cap. ed. MENJA. Meletinsky. M., 1990. Belova O. V. Faraons // Mitologia eslava. Diccionari enciclopèdic. M, 2002.
[3] Anàlisi de l'ordre proporcional característic de les bandes de feixos de llum: Sobolev N. N. Talla de fusta popular russa. M., 2000. S. 110.
[4] Els investigadors observen l'estreta relació de motius tan populars de decoració tallada en l'arquitectura russa de fusta del segle XIX com les imatges de lleons amb cues florents i aus Sirin amb la iconografia de relleus de pedra blanca de la catedral Dmitrievsky de Vladimir, així com Catedral de Sant Jordi a Yuryev-Polsky: Sobolev NN Talla de fusta popular russa. M., 2000. S. 111; Bibikova I. M. Talla de fusta monumental i decorativa // Art decoratiu rus. T. 3. M., 1965. S. 187.