Archi.ru: Nikita Igorevich, avui l'estudi d'arquitectura "Studio 44" és un dels més famosos no només a Sant Petersburg, sinó també a Rússia. Quins són els principals motius d’aquest èxit?
N. Yavein: Em sento molt afalagador escoltar aquestes paraules, però, per ser sincer, jo mateix crec que fora de la meva ciutat natal el nostre taller es coneix molt més que a Sant Petersburg. Aquí, a la ciutat, el meu nom continua associat principalment a les meves activitats administratives anteriors, tot i que vaig deixar el càrrec de cap del Comitè de Control, Ús i Protecció de Monuments Històrics i Culturals de l’Estat el 2004. Crec que les raons es troben en la vida arquitectònica poc activa de Sant Petersburg; a diferència de Moscou, pràcticament no tenim concursos, espectacles, festivals o biennals professionals.
Pel que fa a les raons de l’èxit, crec que tot és senzill: la voluntat de treballar dur i eficaçment, amb plena dedicació creativa i una alta responsabilitat tant pel procés de disseny com pel seu resultat final. "Studio 44" ha realitzat un llarg camí de formació, des d'una petita oficina familiar fins a una poderosa empresa de disseny. Vam començar la nostra activitat amb projectes realitzats per a les regions del nord del país, després vam treballar principalment a Sant Petersburg i, a la dècada de 2000, vam començar a entrar als mercats de Moscou, tot rus i fins i tot estrangers. Durant aquest temps, el nostre taller ha completat més de 80 projectes, dels quals 26 s’han implementat amb èxit. Entre ells es troben edificis públics, centres de negocis, centres comercials, bancs, hotels, edificis residencials.
Archi.ru: Heu esmentat l’àmplia popularitat del taller fora de Sant Petersburg. Crec que avui la marca Studio 44 s’associa, en primer lloc, a un projecte de reconstrucció a gran escala de l’ala oriental de l’edifici de l’estat major, també gràcies a una exposició molt eficaç al festival Zodchestvo-2009 dedicat a aquest projecte.. En què s’ha convertit aquest projecte per al taller i per a vostè personalment?
N. Yavein: Estic agraït al destí per aquest projecte (no tothom es posa a treballar a l'edifici rus al cor de Sant Petersburg) i per a un client com Mikhail Borisovich Piotrovsky. El seu gran mèrit és que el projecte es va desenvolupar des del principi de manera civilitzada, sense presses innecessàries, destructives per a la restauració i sense llançaments ideològics d’un costat a un altre. Aquest és el cas més rar quan tant el client com l’intèrpret tenien reverència per la història, abans del seu monument, i tota la resta, malgrat la seva indubtable importància, segueix en segon lloc. Vam tenir temps de sentir aquest increïble edifici, vam començar a entendre què vol i què resisteix … Pel que fa al taller, el treball sobre la creació del complex museístic Hermitage a l’ala oriental de l’edifici de l’Estat Major es va convertir en un poderós catalitzador per al creixement professional de cadascun dels membres de l’equip creatiu i de l’oficina en general. Deixeu-me donar-vos aquest exemple: ens van veure obligats a crear un aparell de disseny general dins del taller i després un institut de GUI, que posteriorment ens va permetre ampliar significativament la gamma de serveis de disseny proporcionats. Però, al mateix temps, l’Hermitage es va convertir en la prova professional més difícil, i en aquest cas no estic parlant tant del procés de treball d’un projecte com de la pausa que es va produir quan va acabar la feina. Aquesta va ser una lliçó molt important per a nosaltres: per molt difícil que sigui el projecte, tot l’equip del taller no hauria de treballar-hi. En el millor dels casos, un terç de l’equip hauria de treballar en un projecte, en cas contrari aquest és un camí directe cap a la ruïna. Després d’haver-nos mantingut a flotació miraculosament, ara ens esforcem per tenir almenys 2-3 comandes grans i diversos petits projectes alhora.
Archi.ru: Com anomeneu petits projectes? Cases particulars?
N. Yavein: No, no ens ocupem en absolut de l’habitatge privat. Sota el nom de codi "bagatela", tenim objectes de peces puntuals al nostre taller. Per exemple, edificis residencials de tipologia experimental o petits centres de reconstrucció al centre històric de la ciutat.
Archi.ru: Quantes persones treballen avui al taller? Fins a quin punt participeu vosaltres mateixos en el procés creatiu?
N. Yavein: Avui, l’Estudi 44 dóna feina a més de 60 arquitectes i uns 20 dissenyadors, i també tenim el nostre propi taller de models. És important que l’empresa tingui un sistema d’equips creatius des de fa força temps. Un d’ells el dirigeixo jo i, per regla general, desenvolupa projectes conceptuals i les fases inicials de tots els grans projectes. La segona brigada està sota el comandament del cap Pavel Sokolov (i es dedica principalment a temes reconstructius, per exemple, "Mikhailovskaya Dacha" o el recentment guanyat concurs per al projecte de restauració del Palau d'Alexandre). La tercera brigada està dirigida per GAP Nikolai Smolin i el seu perfil són grans objectes de nova construcció, per exemple, l’edifici mèdic i de rehabilitació de l’Institut de Recerca Almazov.
Per descomptat, les qüestions creatives estan relacionades amb mi com a cap del taller, però deliberadament no m’esforço per participar en tots els projectes. De vegades, la meva participació en el procés es limita a unes poques paraules: en la primera fase, quan tot just comencem a discutir el concepte, i després, quan corregeixo alguna cosa durant el procés de disseny.
Archi.ru: Com comencen les obres del projecte? Què és el més important?
N. Yavein: Tot comença de forma bastant previsible: reuneixo un grup d’arquitectes i analitzem acuradament tot el material font, és a dir, el lloc, la seva història i paisatge, funció, programa de construcció. En el transcurs d'aquestes "pluja d'idees" neix una idea general, que després es tradueix en esbossos manuals o dissenys de treball, i només després d'això l'equip s'asseu als ordinadors.
Si parlem d'on comença el projecte i de com es defineix el projecte, la meva resposta sona així: "Des del context". Més precisament, des de diversos contextos. Avui en dia és una paraula molt de moda, però, per regla general, significa només l’entorn immediat d’un solar, mentre que una ciutat no és un vestit on pugui enganxar-se ràpidament un pedaç i portar-lo encara més. Per a mi, el context és tant la història del lloc, com la mitologia que necessàriament s’hi associa, i l’evolució dels edificis que l’envolten, i si l’escolteu, obtindreu coses multicapa i multivalors, obertes. a diverses interpretacions.
Archi.ru: La crisi econòmica va afectar la feina del taller?
N. Yavein: No diria que ens hagi passat alguna cosa catastròfica. Per descomptat, ens vam veure obligats a reduir lleugerament els sous dels nostres empleats, però, d’altra banda, no vam retallar ningú. El que realment va afectar la crisi va ser el cost dels treballs de disseny al mercat. És a dir, hi ha feina i no cal queixar-se de la seva quantitat, però cada cop la paguen menys. En primer lloc, els retards en el pagament de mig any ja no són sorprenents. I en segon lloc, si abans el disseny d’un metre quadrat d’un objecte costava uns 3.000 rubles, avui en dia els clients poden baixar fàcilment aquesta barra en 1,5, o fins i tot 2 vegades. I si parlem d’un projecte a gran escala, per exemple, algun trimestre, el preu sovint baixa fins als 800 rubles per metre quadrat. I després definitivament hi haurà algú que vindrà corrent i dirà: "I ho faré per 300"!
Archi.ru: És a dir, el notori sistema de tenders posa un ràdio a les rodes?
N. Yavein: No el juguem. Vam tenir una experiència molt desagradable: vam fer la primera etapa de la restauració de l’edifici de l’estat major i, de sobte, va resultar que el dret a fer el segon encara s’havia de guanyar, en aquesta situació ens vam veure obligats a abandonar i, per descomptat, això, per descomptat, va resultar ser més d'una vegada lateral per a nosaltres. Per tant, ara intentem no participar en cap licitació, preferim licitacions a mida.
Tornant al tema de l’impacte de la crisi en la indústria, vull dir que ni tan sols una disminució dels preus dels serveis professionals dels arquitectes no és el més trist. És molt més aterrador que comencem a abandonar la nostra autoria més sovint. Com a regla general, això passa en la fase de construcció, quan el client fa canvis en les dimensions físiques i l'arquitectura de l'objecte, que són incompatibles amb qualsevol de les nostres idees sobre el que és correcte i possible en l'arquitectura. Sovint la qualitat dels treballs de construcció es converteix en el motiu de la negativa: el client està tan obsessionat amb la idea d’economia que construeix molt malament un edifici.
Archi.ru: En altres paraules, el client no només no es presta a l'educació, sinó que també es torna francament incontrolable?
N. Yavein: el gust artístic del client ha caigut bruscament, això és un fet. I això no es deu només a la crisi i al dumping generalitzat, sinó també al fet que molts empresaris no residents han arribat al mercat. Entenc que corro el risc de ser acusat d’esnobisme, però, no obstant això: avui a Sant Petersburg hi ha una munió de gent amb grans capacitats financeres, però sense una visió del món artística consolidada. En general, deixaven de caminar amb jaquetes carmesines amb botons daurats, però continuen construint aquestes cases amb força. I si a Moscou, sembla, aquesta onada ja ha disminuït, a Sant Petersburg, al contrari, la presa acaba d’esclatar. Per tant, la nostra estratègia –no sé si és èxit o supervivència– és senzilla: assumim objectes nous només si tractem amb un client adequat.
