Informe de viatge.
Qui no coneix Piranesi! Està a tot arreu. A cada museu, a cada apartament d’un arquitecte, si cerqueu, podeu trobar una imatge. Però el que és piranesi i piranesianisme és bastant difícil d’entendre i, a més, d’explicar. Jo mateix el conec des de la primera infància. L'Arc de Tito i els jardins Tivoli, comprats com a originals als anys vint, a Kuznetsky Most, sempre penjaven a la casa dels pares, al menjador. Després, a la biblioteca, vaig trobar àlbums antics amb gravats. Però vaig tornar a descobrir Piranesi, que ja estudiava a l’Institut d’Arquitectura, quan vaig ensopegar amb una carpeta amb impressions fotogràfiques. Van ser molt millors en la impressió de contacte que en la impressió de llibres. Als anys quaranta, van ser adquirits pels nostres pares, els estudiants. Després d’haver extret una carpeta polvoritzada d’impressions de contacte, les vam mirar durant molt de temps junt amb Sasha Brodsky. Sobre aquesta base, potser, va tenir lloc la nostra associació creativa i va començar una autèntica passió per l’arquitectura i l’aiguafort. Des d’aleshores, han passat 30 anys i ha baixat molta aigua per sota del pont i em va semblar que ja ho sabia tot sobre Piranesi. Però, de manera inesperada, Alexander Brodsky va venir al meu estudi i va dir que necessitava anar urgentment a Venècia a l'exposició Piranesi … Vaig sentir que havia passat alguna cosa greu … i vaig anar …
L’estat d’ànim era escèptic. Aquesta vegada no em va agradar Venècia. Feia mal temps, plovia, l’aigua inundava constantment els carrers, sense deixar-vos relaxar. I semblava que hi havia més turistes de l’habitual. Però el més molest va ser la renovació a l’estil europeu, que era a tot arreu. Vaig començar a notar coses que no m’havia adonat abans. Finestres de plàstic en euros al Gran Canal. Les botigues amb calces, sense apagar-se, il·luminaven els carrers, ja que es feia de nit. En algun lloc, entre el carril Rialto i el carril San Marco, em vaig trobar amb una enorme casa moderna, ja lletja en ser moderna. San Marco i Palazzo Doge es van quedar fins als genolls a l’aigua, coberts amb pancartes publicitàries amb tietes mig nues. Els músics tocaven a l'únic cafè obert, recordant els darrers fotogrames de la pel·lícula "Titanic". Aquestes ties eren especialment molestes. Imprimir aquesta pancarta costa un cèntim i la publicitat dóna molts diners, sense això ara és impossible. A l’època de Piranesi, la impressió d’un gravat tenia el mateix paper i la pròpia impressió en paper no costava molts diners. Fer un gravat requeria molta feina i destresa especial. Una vegada vaig intentar explicar als estudiants com es fa l'aiguafort. Com es selecciona i poleix una làmina de coure durant molt de temps fins a un estat semblant a un mirall, com es treballa amb alum, després s’escalfa i s’esmorteix amb un vernís especial. Que el vernís s'hagi de fumar adequadament amb una espelma, perquè el dibuix es reflecteixi acuradament a la superfície negra del taulell de gravat. Com es grava el dibuix acabat amb àcid, com es prepara el paper i tot el procés d’impressió. Vaig intentar explicar com el gravador hauria de reflectir el negatiu del dibuix en negre, tot imaginant el positiu. I em vaig adonar quan vaig veure els somriures a la cara dels estudiants que mai no ho farien. I ho faran el més fàcil possible. I d’una altra manera. I no sé com més. L’art és impossible sense esforç i habilitat.
El mateix prejudici va ser cap a la Biennal d’Arquitectura final. I vaig decidir que, a part de l'arquitectura de l'Arsenal, no tenia res a veure i no vaig anar a l'exposició, deixant la meva força a Piranesi.
L’exposició va començar per a mi des del moment en què el vaporetto va sortir teatralment des del "perit Titanic" i es va dirigir al llarg de les onades verdes fins a l’illa de San Giorgio, fins als estimats Palladio i Piranesi. I allà, a l’exposició Piranesi, finalment em vaig calmar, sentint-me com a casa. Primer de tot, vaig veure un increïble espai interior on es col·locava l’exposició, que acabava en algun lloc fosc amb bigues de fusta. Tota l’atenció de la llum es posa en els gravats. El primer descobriment és que les belles, com em va semblar, les còpies són molt diferents de les originals. I, de vegades, no reconeixia les obres que em eren familiars. Això és especialment cert per als aiguaforts de grans dimensions. Una impressió gravada, com l'arquitectura, no es pot reproduir mitjançant la impressió de llibres. El gran gravat té la seva pròpia escala. Cal anar a buscar-la. Al principi, es percep tota la imatge i, a mesura que us acosteu, observeu més i més detalls, fins a una estranya xarxa de patrons del traç de l'autor. El desnivell del paper respira i fa que les imatges siguin voluminoses i vives. Es pot observar un d’aquests aiguaforts durant hores, caminant pels antics paviments i observant els arcs dels aqüeductes. No només hi ha imatges boniques, sinó fulls amb una gran quantitat d'informació sobre arqueologia, arquitectura amb text, dibuixos de plànols i seccions. La columna de Troyan de quatre metres, formada per dues parts amb una descripció completa de les gestes de l'emperador, va sorprendre amb la seva escala. El material exposat en un lloc és grandiós i incomprensible quant a l’abast dels temes declarats i la qualitat de les obres. Cal retre homenatge als autors de l’exposició pel gust i la qualitat amb què es fan tots els detalls: marcs, estora i inscripcions. A més de la col·lecció d’aiguaforts de Piranesi, l’exposició inclou tres projectes independents més. Un d’ells no és nou. Es tracta d’una comparació de vistes gravades de Roma amb pintures fotogràfiques preses des del mateix mirador. Aquest projecte té el major èxit de públic, perquè incideix en la semblança de les pintures amb la preservació d’objectes històrics. Trobar la diferència entre gravats i originals fotogràfics també és divertit per al públic. Mentrestant, un especialista expert aquí s’ha de treure el barret, perquè tot el món deu a Piranesi aquesta conservació de monuments històrics. Pintant les ruïnes com a composicions acabades, ell mateix no tenia ni idea que posés les bases per a la futura escola de restauració. I després, després de molts anys, els seus aiguaforts seran necessaris per completar "correctament" la construcció de monuments històrics a partir de les escombraries de deixalles arqueològiques.
L’autor d’un altre projecte va crear diversos objectes reals a partir dels gravats de Piranesi: una xemeneia, un llum i diversos gerros. Es va intentar, de manera més o menys condicional, recrear l'interior de la sala de la xemeneia. També mostra el procés de creació d’un model digital en un ordinador, la tecnologia de fosa i muntatge d’objectes en material natural. Tots estem acostumats als miracles informàtics i, fins i tot, acostumats a renyar un producte digital per la seva sequedat i manca de vida. Però, després d’haver vist l’aiguafort recreada en volum real, el descobriment per a mi va ser que la “gravetat petita”, ideal per als gràfics de gravat, pot existir igualment en el disseny d’objectes de l’autor. Va resultar que totes aquestes herbes, plantes, petxines pintades, que passen a les cares dels animals, tenen la seva pròpia lògica, significat i conformen l’estil inimitable de l’autor.
El projecte d'animació "Presons" sembla un estudiant, atrevit i fresc. Al mig del vestíbul amb gravats hi ha una torre de fusta de cinc metres: una barraca coberta amb un llençol blanc. Aquest objecte de disseny independent, inspirat en gràfics de gravat, actua com un cinema, on un viatge tridimensional al món de les fantasies arquitectòniques va de forma contínua a la música. La pel·lícula en si tampoc no sorprendrà a cap especialista. En general, es tracta d’un treball d’un estudiant realitzat en 3D MAX. Però, en general, és sort. I l’avantatge principal d’aquests projectes és que s’han afegit elements tridimensionals a les parets tradicionals de l’exposició; s’ha fet possible l’ús teatral de l’espai per diversificar els accents de l’exposició al llarg de la trajectòria del moviment dels visitants. Tot es fa professionalment i amb molt de gust. Aquesta és probablement la millor exposició dedicada a la memòria del gran Piranesi.
Va succeir que el llegat deixat per un simple "arquitecte venecià" que no va construir res va influir molt més en el desenvolupament de l'arquitectura que en les obres reals d'arquitectes destacats. Ments i filosofia influïdes, moda i estils, interès per la història, formació de l’escola mundial de restauració.
I, em sembla, el més important és que l'art de Piranesi sempre ha inspirat i continua inspirant a personalitats creatives a dedicar-se a l'arquitectura i l'art.
Has d’anar a veure amb els teus propis ulls …..
