La quantitat d'atenció abocada a l'arquitectura soviètica als anys seixanta i vuitanta ha augmentat dràsticament en els darrers anys. Tanmateix, el procés de revalorització que s’ha iniciat, s’expressa, en primer lloc, en diversos tipus de projectes de divulgació i de recollida primària de material. Les discussions que es produeixen de tant en tant mostren que encara no s’han desenvolupat criteris clars per avaluar el patrimoni d’aquest període, no s’ha desenvolupat l’aparell conceptual per a la seva anàlisi, no s’ha establert la periodització, els factors que van influir en el canvi d’etapes i determinats els detalls regionals del fenomen que acabem d’acordar no s’han identificat, anomenat modernisme soviètic de postguerra. Olga Kazakova és una de les poques investigadores que ho estudia en el marc del paradigma acadèmic i, alhora, es distancien de la tradició soviètica de descriure l'arquitectura post-stalinista. Tres dels seus articles, publicats entre el 2011 i el 2014, es dediquen a la primera etapa de "desglaç" del modernisme soviètic. Dos d'ells són anàlisis dels "casos" més importants que van marcar la direcció del desenvolupament de l'arquitectura als anys seixanta, i el tercer és un intent de definir els criteris estètics de l'arquitectura del desgel.
L'article "El concepte de" modernitat "en l'arquitectura del" desglaç "- de l'ètica a l'estètica" [1] es basa en l'anàlisi de fonts textuals en relació amb les circumstàncies històriques i amb exemples tant de l'arquitectura com d'altres arts - de literatura a pintura. L'autor mostra com es va entendre la categoria de "veracitat" i com es va transformar d'ètica en estètica (s'aproxima a la "conveniència" i "real", s'oposa tant a la "falsedat" com als "excessos") i després fa el mateix amb " obertura "/" Llibertat "/" espai "i" lleugeresa ", que significaven no només la llibertat de la força de la gravetat, sinó també la llibertat de moviment, tant en l'espai com en el temps, des del present fins al futur. L'última característica, que va apropar els conceptes de "modernitat" i "futur", és, segons Kazakova, la clau: a finals dels anys 50, l'arquitectura va deixar de ser mimètica ("per reflectir en les seves obres la grandesa de la era de la construcció del comunisme ", citant les paraules de AG Mordvinov 1951) i es va convertir en projectiu, que hauria d'apropar el comunisme. L’estètica i el patetisme de l’arquitectura de principis de la dècada de 1960 es dedueixen de manera convincent del context local, i és encara més curiós que no només el resultat, sinó les categories en si mateixes, coincideixin, en gran mesura, amb homòlegs estrangers.
En cap lloc s’han manifestat tan clarament les aspiracions futuristes de l’arquitectura de l’època del desgel com en els projectes competitius de l’Exposició Mundial, que s’havia de celebrar a Moscou el 1967. En un article dedicat a ella [2], Olga Kazakova examina els materials de les dues etapes del concurs, que va tenir lloc el 1961-1962. La tasca de dissenyar un complex d’exposicions al territori de 50 hectàrees, que demostraria a tot el món fins a quin punt l’URSS s’ha avançat cap a un futur feliç cap al 50è aniversari de la Revolució d’Octubre, va privar completament els arquitectes del sentit de la realitat, la majoria dels quals en la seva vida quotidiana es dedicaven al disseny i enquadernació d’objectes estàndard. L’eufòria des del llançament d’una persona a l’espai va donar lloc a la creença en les possibilitats il·limitades de la ciència i la tecnologia, cosa que permetia descuidar fins i tot les lleis de la física. En el projecte presentat per Mikhail Posokhin, Vladimir Svirsky i Boris Tkhor per a la primera fase del concurs, el pavelló principal era una esfera de tres edificis de la Universitat Estatal de Moscou, planant sobre un llac artificial sobre cables fixats en un enorme anell d’acer. Les propostes dels altres participants van ser una mica més viables. Però, tot i que el partit va prometre l'arribada del comunisme el 1980, el govern no va poder assignar un pressupost corresponent a l'escala de l'exposició establerta pel programa. Com a resultat, Moscou simplement es va negar a organitzar l’exposició mundial: com ja sabeu, es va celebrar a Montreal l’Expo-67 i els materials de la competició van patir el destí habitual de l’arquitectura de paper, per servir de font d’idees per a projectes més mundans.
Finalment, "Palace of Soviets: To Be Continued" [3] parla de la competició del 1957-1959, que va tenir un paper no menys important en la formació de l'arquitectura post-stalinista que la competència del 1931-1933 en la formació de l'arquitectura stalinista, com així com sobre el disseny posterior al concurs del centre governamental al sud-oest, aturat el 1962 en relació amb la construcció del Palau de Congressos al Kremlin. I si els materials del concurs es van publicar i van introduir fins a cert punt la narrativa de la història de l’arquitectura soviètica, llavors Kazakova descriu la història del disseny real del Palau modernista dels soviets als peus de la Universitat Estatal de Moscou. temps. Per desgràcia, els documents de l'Oficina sobre el disseny del Palau dels Soviets (UPDS), un cop dipositats a l'arxiu, no es van poder trobar. Les fonts utilitzades van ser les històries dels participants vius d’aquesta obra i els pocs materials figuratius conservats a casa seva. Però tot i que els sumptuosos fulls gràfics, que recorden tots els testimonis, es perden, la resta encara fa una forta impressió. Sota la direcció d’Andrey Vlasov, es va crear tot un sistema d’actualització del llenguatge arquitectònic. Segons Alexander Kudryavtsev, els graduats de l'Institut d'Arquitectura de Moscou, que es distingien no només per les seves habilitats creatives, sinó també pel bon coneixement de les llengües estrangeres, van ser convidats a treballar a la UPDS. La seva tasca consistia en estudiar la literatura estrangera més recent, subscriure’s a una biblioteca especialment creada i compartir el coneixement adquirit amb companys sèniors. Paral·lelament al desenvolupament de la solució arquitectònica i les estructures del Palau, es van dur a terme experiments en el camp de la decoració d’interiors; un grup separat va treballar el paisatge del parc, obert al públic i que contenia equipaments administratius i públics. El parc modernista es devia convertir en el centre de la regió del sud-oest i el segon centre de Moscou, abolint la monocentricitat centenària que dificulta el desenvolupament de la ciutat i està fortament associada a la idea de poder autoritari. Sobre aquesta idea i es va trencar. L’empenta cap a la democratització de la governança, que encara era forta en el moment de la competició, s’havia estalviat el 1962. Nikita Khrushchev va optar a favor del Palau de Congressos del Kremlin. Si això no hagués passat, hauríem viscut en una ciutat diferent i, probablement, en un país diferent.
[1] Kazakova O. V. "El concepte de" modernitat "en l'arquitectura del" desglaç "- de l'ètica a l'estètica". Al llibre: "Estètica del desgel: novetat en arquitectura, art, cultura" / ed. O. V. Kazakova. - M.: Enciclopèdia política russa (ROSSPEN), 2013. S. 161–173.
[2] Kazakova O. V. 1967 Exposició Mundial a Moscou // Projecte Russia 60, 2011.
[3] Kazakova O. V. “Palau dels soviètics. Per continuar”// Projecte Rússia 70, 2014. Pàg. 221-228.
