Per entendre totes les complexitats d’aquest projecte, no n’hi ha prou amb una perspectiva cultural i arquitectònica general: també seria bo tenir una idea aproximada de la física nuclear, els camps magnètics i la geometria el·líptica de Riemann. Tal tema: el projecte es va crear per al concurs per al desenvolupament del concepte del pavelló d’energia nuclear a VDNKh, anunciat a finals de l’any passat per la corporació estatal Rosatom. El concurs va causar un gran enrenou, es van presentar un total de 118 sol·licituds de 143 participants (alguns d’ells constituïts en consorcis), cosa que és comprensible, no tots els dies els arquitectes tenen l’oportunitat de participar en la creació d’un museu nacional, i no només a qualsevol lloc., però a VDNKh, que avui s’ha convertit en el lloc de construcció més gran i amb més desenvolupament del país. A més, el tema és realment emocionant, gairebé de ciència ficció, donat vida.
A mitjans de març es van donar a conèixer els resultats de la primera etapa del concurs, dins dels quals els participants havien de presentar un projecte de concepte del pavelló. L’obra de Sergey Estrin, anomenada ATOMIX, no es va incloure als sis finalistes i, tanmateix, sembla interessant el projecte, que combinava viabilitat, una solució brillant i el compliment exacte dels requisits de l’organitzador, que no tots els guanyadors de la primera etapa poden presumir..
De manera molt detallada i elaborada pel client, els termes de referència es van formular clarament com les principals constants ideològiques del futur pavelló (el recorregut per a l’obertura de la indústria nuclear i la conscienciació pública, màxima comunicació amb vista a diversos objectius posicionament de Rosatom com a líder mundial en tecnologia) i possibles formes d’implementació. Per tant, l’obertura suposava simbolitzar una esfera transparent, que constitueix l’element estructural principal de l’estructura; comunicació: façana de mitjans interactius; lideratge científic i tècnic: ús màxim de solucions innovadores.
L’estructura esfèrica sembla futurista, però per si mateixa no és un repte per a l’arquitecte: semblava una utopia només al segle XVIII, quan Etienne-Louis Boullet es va inspirar per dibuixar el seu cenotafi de “competir amb els cels”, però des de l'època de les "cúpules geodèsiques" de Richard Buckminster Fuller, gairebé totes les ciutats que es posicionen com a avançades consideren el seu deure construir un museu esfèric, un estadi o almenys un planetari. El desafiament en aquest cas era, al contrari, la tasca de trobar alguna solució no trivial, tot i que era impossible anar més enllà dels coneixements tradicionals ("la base del Pavelló és un gran model de l'àtom, inclòs a una esfera transparent, que es mostra literalment com un símbol inequívoc i indubtable de la indústria nuclear ") era impossible, segons Estrin, sobretot no volia. "Tot s'hi escriu emocionalment i és molt dur", diu l'autor del projecte. "Va ser interessant treballar de seguida, els escenaris de la tasca són molt assenyats i no em van restringir especialment com a arquitecte".
D’un gran nombre d’esbossos i esbossos sobre un tema determinat, dissenyats per "sacsejar" la imaginació de l'arquitecte i dirigir-la en la direcció correcta, el concepte es va cristal·litzar: el model planetari clàssic de l'àtom (el nucli envoltat d'un núvol d'electrons)) està recolzat al llarg del perímetre per una base, dissenyada com un munt de polígons de diferents mides. Inicialment, se suposava que havien de continuar el tema de l’estil de l’Imperi estalinista, fent ressò, en particular, de les columnes clàssiques del pavelló veí "Bielorússia", però com a resultat van anar prou lluny d’elles, però es van apropar a la imatge del fenomen natural d'Irlanda del Nord: els monòlits basàltics volcànics de Giant's Causeway (Giant's Causeway), que va impactar una vegada a la imaginació de l'autor del projecte. Una altra associació temàtica són les barres de grafit utilitzades en reactors nuclears. Segons l'arquitecte, el paisatge "volcànic" del sostre explotat que envolta l'esfera s'hauria de convertir en un jardí públic. I el seu volum intern, juntament amb tres nivells d’espai subterrani, acull la majoria de les exposicions del pavelló.
Per al revestiment exterior de l'esfera, Sergey Estrin va suggerir l'ús de coixins de membrana de polímer pneumàtics produïts per una empresa japonesa de vidre (el taller de Sergey Estrin va col·laborar amb ella en un edifici residencial de Novorossiysk). Aquests elements d’alta tecnologia i respectuosos amb el medi ambient estan equipats amb un sistema de ventilació, redueixen la insolació (sense la qual cosa a l’estiu una estructura de vidre corre el risc de convertir-se en un hivernacle), s’autoneteja sota la influència de les precipitacions i permet instal·lar LED (façana mediàtica!).), Mentre que el vidre conserva fins a un 95% de transparència. I a la superfície del pavelló, al llarg de la "línia de moviment de l'electró", segons el pla de l'arquitecte, s'hauria de moure un ascensor que portés els visitants des de la superfície de la terra directament al nivell "educatiu" superior. Tècnicament, això és molt possible, un exemple viu són els ascensors panoràmics que pugen a la cúpula esfèrica del Globe Arena d’Estocolm. Tanmateix, per a Estrin les seves trajectòries paral·leles semblaven avorrides i va llançar diversos orbitals més a la superfície de la pilota, portant una funció de comunicació decorativa i, fins i tot, fins i tot de comunicació; per exemple, es podia col·locar una línia rastrera.
Les petites dimensions del pavelló (75x75 m, l’alçada de la base fins a 12,5 m i la part esfèrica fins a 30 m (no es pot competir amb el cel), a més de la part subterrània, han obligat a buscar solucions interiors que funcionin sobre la complexitat de l’espai sense sobrecarregar-se. Aquí, per descomptat, Estrin i les cartes a la mà: el seu taller té una sòlida experiència en disseny d’interiors i, en gairebé totes, residencials o d’oficines, la composició es basa en un domini brillant, de vegades sorprenent (recordeu, almenys, un aquari d’onades en un apartament de Moscou - Ciutat).
En aquest cas, l’element central de la composició era el "nucli d’un àtom", una esfera que plana a l’espai, que, segons l’arquitecte, també es pot visitar col·locant-hi, per exemple, algun tipus de "tauler de control" ". Des de baix, s’hi eleven columnes que porten tant una càrrega funcional (elements estructurals, eixos d’ascensor, canals per a les comunicacions) com figurativa: les seves formes no lineals causen moltes associacions temàtiques, des d’isolines fins a gràfics de l’aparició dels bosons de Higgs. Sergey Estrin va proposar fer el revestiment de les columnes el més divers possible, des del metall polit fins al teixit, cosa que també complica l'espai.
La base de la solució figurativa de l’interior era la divisió vertical de l’espai del pavelló en tres nivells, que simbolitzava el passat, el present i el futur. Té força en l’esperit de la ideologia del pavelló, que hauria de demostrar la dinàmica del desenvolupament de la indústria, des de l’exposició del Projecte Atòmic de la URSS fins al Saló de l’Energia Futura i la misteriosa Neuromatrix. Al nivell inferior, Sergey Estrin proposa situar les exposicions principals, la central, al nivell de l’entrada principal, per deixar-la lliure, "transparent i espaiosa", i a la part superior, sota la cúpula, per col·locar un centre educatiu zona amb una sala de conferències, un laboratori creatiu i un jardí de lectura obert. El moviment de visitants al voltant del pavelló, els escenaris del qual s'han desenvolupat minuciosament en els termes de referència, es realitza, en particular, al llarg d'una ampla rampa que gira al voltant de la superfície interna de l'esfera.
Si hi pensem, el projecte de Sergey Estrin s’endinsa en gairebé tots els principals corrents principals de l’arquitectura moderna. Aquí teniu la no linealitat, l’amabilitat mediambiental, el futurisme i el biomorfisme i, per descomptat, la digitalitat establerta originalment pel client. Però, potser, el més interessant al respecte és la filosofia de continuïtat establerta en els fonaments: des de les profunditats de la terra fins a l’atmosfera, de la pràctica a la fantasia, del passat al futur. Per cert, aquesta és una idea molt rellevant per al principal recinte expositiu del país, dirigida avui a restaurar el seu aspecte històric i omplir-lo de contingut nou orientat al futur.
