La història recent de la creació de centres d’innovació sembla bastant confusa. Al principi, s’anomenaven cases d’ADN d’una nova cultura; se suposava que havien de formar part d’una xarxa única amb un centre a Skolkovo, per familiaritzar els joves regionals amb les tecnologies modernes i l’art contemporani. Després, el programa es va reduir a tres centres: a Kaluga, Pervouralsk i Vladivostok. L'ADN de Kaluga va supervisar l'Institut Strelka, va ser posat en presència del mestre de land art Nikolai Polissky i les seves escultures; buscaven artistes progressistes. I després, el 2015, els diputats de la Duma de l’Estat van proposar reconstruir els centres en centres patriòtics, per inculcar-hi valors tradicionals sense cap innovació.
Les metamorfosis es van produir quan el Wowhaus ja havia començat a dissenyar. No obstant això, els arquitectes van aconseguir construir un edifici funcionalment ric i fàcilment transformable. Comença per un extrem amb una sala de ball moderna, seguida d’un vestíbul, sala de conferències, sales de conferències i sales de laboratori, i a l’altre extrem acaba amb un forn de mufla. Dit d’una altra manera, la mateixa estructura del centre repeteix involuntàriament la trajectòria del desenvolupament de la idea de centres culturals innovadors (ICC) durant els darrers anys. Tot i així, el significat original es va conservar en termes generals: la ciutat rebia un espai públic d’alta qualitat, que necessitava molt.
Barri espacial
El lloc de l'ICC està a prop del parc Tsiolkovsky, el territori del Museu d'Història de la Cosmonautica. El seu edifici és una de les obres emblemàtiques dels anys seixanta, construït entre 1961-1967 per l’arquitecte Boris Barkhin; el 1961, Yuri Gagarin va col·locar solemnement un cèntim de coure a la fundació. També s’hi instal·len diversos coets, un d’ells és una còpia del coet Vostok-1, que va cremar, però va portar el vaixell de Gagarin a l’espai. Al nord-oest, a la vora del vessant, s’està construint la segona etapa del museu d’història de la cosmonautica (els autors del concepte són OJSC Voronezhproekt). El centre cultural, construït pels arquitectes Wowhaus, s’adossa a la vora sud-oest de la plaça de la gespa, davant del Museu de Cosmonautica.
Abans de començar la construcció, el lloc del centre cultural estava ocupat per una unitat militar secreta. En els darrers anys, a través de forats a la tanca, es podia veure un servei de pneumàtics, diversos edificis destruïts i un antic carreró de til·lers pel qual una vegada marxaven els soldats. A la frontera amb el territori del museu, només recentment hi havia barracons en ruïnes. Després van ser enderrocats, però no van tenir temps de construir el solar buit. I és molt bo, perquè el lloc és de naturalesa específica, alt, amb forts pendents de 40 metres als laterals i fins i tot al costat d’un museu amb un parc, és a dir, que ha rebut l’estatus de recreació durant molt de temps. resultà adequat per a un nou centre cultural.
Al costat oposat del museu, la CPI està vorejada per fileres de mansions massives de ciutadans rics, ocupats densament el vessant davant de l'Oka; Afortunadament, el pendent és prou fort perquè els habitatges luxosos però poc elegants no obstrueixin tota la panoràmica de la riba oposada.
Des de l’oest, un descens cobert d’arbres condueix al pantà de Yachensky, que s’anomena mar de Kaluga (el seu terraplè aquest estiu es va convertir en el tema d’un tot rus
competició per a la millora de KB "Strelka"). Després d’acabar tots els treballs, es podrà baixar les escales des de l’ICC fins a la façana marítima de l’embassament.
Node espacial
Segons el programa original, escrit el 2013 per l’Institut Strelka, la superfície de l’edifici se suposava que era d’uns 10.000 m22… Wowhaus va realitzar una anàlisi del paisatge, establint-se la tasca de preservar i augmentar el potencial d’espècies del lloc, preservar els punts existents i, en general, tenir en compte els paràmetres màxims. A més, com a conseqüència dels trastorns polítics, es va reduir la funcionalitat de l'edifici; de manera que queda menys d’un terç de les àrees previstes: 3.600 m2.
El vessant oest del jaciment, que baixa cap a l’embassament, va resultar ser un corriment de terres. No el van reforçar, però van sortir de la situació redistribuint la càrrega: més a prop del pendent al llarg del relleu, baixen els volums d’un pis de la part educativa de l’edifici. Les parts riques en esdeveniments de l’edifici (una sala multifuncional, sales d’assaig i una sala d’exposicions) van ser dissenyades a la part sud-est del territori que dóna a la ciutat. Entre les grans "ales" del nord-oest i les grans del sud-est hi ha un carreró de til·lers conservat: es va convertir en un pati verd obert cap a l'Oka.
“La idea arquitectònica de l'edifici era crear un nus de dues" cintes "espacials entrellaçades. En una, les funcions educatives es concentren, en l’altra, pública. Els espais del carrer es construeixen entre les cintes: un pati amb un amfiteatre i un pati interior verd ", diu Anastasia Rychkova.
És impossible dir l’aspecte del pla d’edificació: sembla que és l’apoteosi de la lliure planificació, subordinada simultàniament al principi clàssic del modernisme des de dins i a un altre principi de l’arquitectura “creixent” fora del context. Els volums i els plans giren constantment en petits angles, com si estiguessin intentant "seure" més còmodament al relleu, cadascun al seu lloc. L'edifici reacciona a totes les parcel·les internes i externes de manera tan sensible que, com si estigués format per entrellaçades, no tant de "cintes", com de diverses opcions per a l'espai públic i les activitats creatives. Façanes, espai, plàstic, materials: aquests són només components del llenç d’aquestes posades en escena. Fins i tot vull entendre’l com un edifici d’actuacions, un mim, congelat, però disposat a cobrar vida en qualsevol moment, per implicar el públic en les seves “actuacions”. Cosa que cal pensar en un centre cultural innovador. Per tant, tenim davant nostre no només el "nus" espacial-plàstic de les dues cintes, sinó també el nus d'esdeveniments dels escenaris d'estar fora i dins.
Fora
Els escenaris d’abordatge i desviació no són menys importants, ja que la CPI es troba en un lloc pintoresc, però “als afores”. Hi ha dues rutes previstes que condueixen a l’edifici des de parades de transport públic al carrer Oktyabrskaya. Des d’un d’ells cal moure’s en diagonal pel parc Tsiolkovsky. El parc està connectat amb l’edifici per una escala de rampa que es converteix en un pont de formigó lleuger; passant per ell, arribem al nivell de la segona planta del complex. A la dreta hi ha una plataforma d’observació amb una vista de postal del Museu de Cosmonautica. (El projecte no preveia aquest punt de vista, el complex es va tancar amb un carreró d’àlbers, ja que el backstage i el contacte visual entre el Museu de la Cosmonautica i l’edifici de l’ICC no haurien d’haver passat, aclareixen els arquitectes). Més endavant al pati baixa un gran amfiteatre de fusta, que recorda vivament el que Wowhaus va construir al pati de l’Institut Strelka el 2010.
Per davant hi ha l’entrada al segon nivell del vestíbul de l’ICC i al cafè. A l’esquerra hi ha la sala d’exposicions, més al darrere hi ha uns esglaons inclinats com un ziggurat de vidrieres esteses que il·luminen el vestíbul, una mena de llanternes. Fora, amb cert grau de convenció, continuen el pas dels passos de l’amfiteatre.
Si baixeu per l’amfiteatre i després gireu, sembla que, creixent, els seus passos en algun moment comencen a "ballar" i a brillar, alegrant-se que s’han apropat al cel. Si es mira des de l’altitud d’un quadcòpter, també és obvi que l’amfiteatre i els “fanalets” són un tot de plàstic, com si haguessin embrutat el volum de l’edifici amb un ganivet de costella, fent una baixada escalonada cap al pendent.
L’estructura de gelosia metàl·lica de l’escena davant de l’amfiteatre –la base d’una pantalla de cinema o d’un decorat– es reflecteix a la consola de vidre del segon pis, que es mou profundament cap al nord. El "morro" de l'edifici pràcticament plana sobre el terra, recolzat sobre un únic suport en forma de V. Mira cap al pantà de Yachensky, a la dreta és visible el coet Vostok-1. Una part del segon pis és una encavallada espacial, a causa de la qual va ser possible aconseguir un voladís important de la consola. Allotjarà una cafeteria panoràmica.
Així, a l'entrada del parc, es desplega la part "festa" del centre, per dir-ho d'alguna manera: exposicions (vernissatges), conferències, cafeteries. L’espai és de dos nivells, fàcilment permeable; aquí podeu caminar per tot arreu, fins i tot al llarg de la consola hi ha un balcó metàl·lic. Ja està clar que els habitants de la ciutat dominen vivament els escenaris del moviment.
El gran amfiteatre, però, no és l’únic aquí: a l’esquerra del pont de vianants al vessant hi ha un altre grup de graons de fusta que connecten el nivell del parc amb el nivell del complex: els arquitectes de Wowhaus no es canvien.
Al costat oposat, sud-oest, baixant pel vessant sota el cel obert, hi ha una zona de 200 metres parkour, l’única zona equipada d’aquest tipus a Rússia. Els arquitectes van convidar els parkourists de Kaluga a l'oficina i els van preguntar quins elements necessitaven: alguns dels elements es van fer de formigó i l'altre, portàtils, en aquells llocs on les xarxes funcionen sota terra. Al sud-est, darrere d’una paret de fusta, hi ha un altre parc infantil; aquí es preveia un skatepark, però ja s’ha transformat en un parc infantil; i amb ella un altre amfiteatre.
La segona entrada des del costat de la ciutat es fa per un carril, que va ser assignat per l'administració de la ciutat per a l'entrada al nou complex. Els arquitectes preveuen convertir-lo en un passadís en tota regla, un nou eix urbà, orientat cap a l’entrada de l’ICC. I si l’entrada del parc nord-oriental és força informal, des d’aquest costat l’edifici es “disciplina” i comença a semblar gairebé com un teatre: apareix una fina pilonada de fusta a la façana, que amaga la caixa principal de l’escenari. L’estricta plaça que hi ha davant de l’entrada també serveix de pas de foc.
Una altra façana: el principi de múltiples façanes, com recordem, s’aplica completament aquí; es converteix en el pati que dóna a l’Oka; el carreró conservat fa que la seva composició sigui una mica diagonal, però, igualment, l’espai conserva una semblança amb una casa pairal: una filera d’arbres, un disseny “tranquil” … No obstant això, l’abundància d’escales de metall negre el torna a els nostres dies; i aquesta és també una tècnica preferida de Wowhaus: els arquitectes planegen envoltar el pati de Moscou
Electroteatre Stanislavsky.
Dins
En un paral·lelepíped amb un pòrtic "pintat" hi ha de fet un teatre. Més precisament, una sala de teatre universal és un espai escènic modern que es pot transformar
Electroteatre Stanislavsky; aquí, així com allà, podeu canviar la posició de l’escenari i dels seients del públic, o podeu utilitzar tota la sala com a espai escènic, deixant al públic un balcó. Les decoracions i llums es poden suspendre de qualsevol part del sostre tècnic. Per tal de fer la sala prou alta, tot observant les restriccions d'altitud, des del principi es va escollir una part del territori, la superfície de la qual estava situada per sota de les altres. Per tant, abans d’entrar al vestíbul, heu de baixar (i no pujar, com sol passar) uns passos avall; es proporciona un ascensor per a persones amb mobilitat reduïda. (He de dir que tot l'espai del centre no té barreres. Sempre que era possible, les escales es van substituir per rampes. Per cert, hi ha una prototip de rampa molt a prop: al Museu Boris Barkhin de Tsiolkovsky, entre la part superior i la nivells inferiors).
El segon després de la sala universal (o el primer, tal i com ho veieu), un espai espectacular al seu interior és el vestíbul. És deliberadament complicat, no només perquè és aquí on es lliga inevitablement el “nus” de les “cintes” espacials i funcionals, sinó també perquè els arquitectes van intentar que fos avorrit, l’adaptessin a diverses funcions addicionals, per no semblar-se foyers teatrals pomposament buits. L'espai és de doble alçada, una part important del qual està ocupada per un sistema d'escales i passos aeri del segon nivell. Els trams i aterratges de les escales es troben sota els graons de llums de llum que els il·luminen, els mateixos que continuen visualment els passos de l’amfiteatre principal des de l’exterior.
L’efecte s’assembla a un loft: un edifici industrial artísticament reinventat, principalment a causa de les cordes de metall negre i diagonals que suporten els plans inclinats dels coberts, fent ziga-zaga la paret de la llum. Segons els arquitectes, el disseny de la claraboia és el més prim possible: es va aconseguir un gruix de 30 cm (teòricament, el gruix dels pisos hauria de ser de mig metre).
L’escala no només organitza l’espai, ja que permet passar, per exemple, de les sales de ball d’assaig del primer nivell fins a cafès i exposicions. Els avions que sostenen les escales divideixen l’espai del vestíbul en una part pública i una part més íntima, on els pares esperaran els estudiants de la classe de dansa. Els avions ja s’utilitzen com a espai d’exposició.
L'escala Pandan és un "capoll" ovalat d'armari adornat amb plaques de fusta, que fa el paper d'un element escultòric de l'interior. L’espai del vestíbul principal desemboca a la zona del bufet amb un altre quart mini-amfiteatre: només 2 graons, però donen al pati amb vistes a l’Oka. L’amfiteatre es pot fer servir des de seminaris fins a espais de treball compartit. A més, darrere de la paret taronja (aquí hi ha un estrany toc de color) comença una línia de petites sales de tallers i seccions esportives, l’ala més lleugera del nord, que es troba a la vora del vessant.
Si prenem el "capoll" de fusta a un costat, els interiors i les façanes són lacònics. El seu objectiu no és distreure’s de la bellesa natural i no destacar, només proporcionant una connexió entre “dins” i “fora”: revelar les vistes i deixar entrar la llum del dia. Hi ha molta llum a l'interior, agafem com a mínim el vestíbul, il·luminat des de tres costats.
Vell i nou
Haig de reconèixer que la paraula "innovador" ha estat entre les meves dents des de fa deu anys, si no més. Tot i que cal admetre que per al territori de l'ICC a la ciutat, van escollir un racó no només pintoresc, sinó que també posseïen un aura d'innovacions gràcies al Museu d'Història de la Cosmonautica. Com si provoqués una comparació de les innovacions modernes amb les dels anys seixanta. Què ens pot brunzir més fort "temps endavant" que un coet o un fantàstic ou, una imatge col·lectiva d'un vaixell alienígena, a l'edifici del museu de l'arquitecte Barkhin?
És fàcil veure que la innovació o, en rus, la novetat del Kaluga ICC, és completament diferent. No és gens icònic; a part d’un parell de tocs, hi ha poques formes ben visibles. En alguns llocs, fins i tot es dissol a la natura, sense oblidar el fet que, fent servir delicadament el relleu, l’obeeix, raja pel paisatge. Espereu veure formes geològiques o fluides, però tampoc no hi són. Viouslybviament, la novetat radica en la lleugeresa, la subtilesa, la transparència i, fins i tot, la discreció amb què els visitants es guien al llarg de la ruta i ofereixen escenaris d’actuació fàcilment substituïbles. Aquest tipus de novetat no està molt ben formalitzada a causa de la manca d’una petxina enganxosa, però està densament saturat d’adaptabilitat d’escenaris, la possibilitat de canviar l’acció i el paisatge, probablement en sintonia amb la consciència del clip de la generació Z o el focus de la generació S sobre comunicació. Hi ha poca lluita i impuls, però hi ha moltes opcions de moviment i permanència.
M’agradaria comparar el barri d’aquest edifici amb el museu espacial amb l’antítesi que de vegades és present en la ciència ficció, on l’acció es desenvolupa en paral·lel en algun vaixell, llaurant la vastitat i en una vil·la terrenal. Tots dos són el futur, però la nau és la novetat de la proesa, i la vila és la novetat de la contemplació i el moviment, no del cos, sinó del pensament. Aquí resulta semblant: el museu i el coet romanen en l’esfera de la ficció espacial de l’impuls i el centre d’innovació sembla ser en cert sentit la seva antítesi, el seu contrari; una innovació contemplativa d’una societat postindustrial, per a la qual una persona és més important i on una actuació o una exposició audaç no és menys una innovació que un vol a l’espai. Tot i això, estan connectats, almenys pel lleuger gest amb què l’edifici de la CPI llança el seu "cap" de vidre cap al coet Vostok. Per tant, no és d’estranyar que al final del treball els constructors comencessin a anomenar l’espai de l’edifici de la CPI. ***
Anna Senatova
director artístic del Centre Cultural Innovador de Kaluga
“Un centre cultural innovador és un somni fet realitat, per molt pretensiós que pugui semblar. La trajectòria de desenvolupament del projecte s’assembla a un cardiograma d’una persona que estava sana al principi i que va sobreviure a la mort clínica i va sobreviure miraculosament: hi ha amplituds tan optimistes (l’aparició a Kaluga de representants del Ministeri de Cultura de la Federació Russa, Strelka, presentació del projecte al Museu d’Història de la Cosmonautica de Tsiolkovsky, taules rodones, grups focals, conferències, festival de cultura local). Aleshores, l’amplitud es calma i es converteix en una fina línia recta: el pacient s’està morint … Sí, hi havia tal cosa: el projecte estava pràcticament suspès, els curadors dels tres ADN: Pervouralsky, el nostre i Vladivostoksky van ser eliminats, es va tancar el tema. Llarga recta, sense esperança. Aleshores, de cop i volta, el tema de la reactivació del projecte torna a sonar, al principi amb cura, ara amb un nom nou: el Centre Cultural Innovador. Amplitud feble, després augmenta i, fins i tot, pulsació alegre. Suport actiu del tema ICC per part del governador de la regió de Kaluga A. D. Artamonov. Canvi de contractistes-dissenyadors, reunions interminables, reunions molt de temps després: un projecte luxós, absolutament no Kaluga, WOWHAUS.
Els seus dibuixos i dissenys encarnen miraculosament les àrees d’activitat que ens agradaria desenvolupar a l’ICC, però, com abans, semblen irrealitzables. Van passar quatre anys des que el tema va aparèixer fins a la seva implementació a la realitat. Això no és tant en el marc de la vida humana ordinària, sinó, com va resultar, en el marc de la vida del projecte. Una part del grup de treball va caure de manera irrevocable: això és la vida! Altres van arribar al seu lloc, ara gairebé tot el concebut comença a realitzar-se.
Per desgràcia, el tema teatral es va haver d’ajornar: la sala transformadora va quedar sense el seu contingut principal. No perdem l’optimisme i estem negociant amb els directors de Moscou: el projecte ICC és interessant per a molts i l’escenari és el somni de qualsevol professional de l’entorn teatral. No va ser possible immediatament plasmar el tema de les coreografies modernes, però ara estem orgullosos d’una altra victòria: hem creat un teatre de ballet innovador, el nostre personal, amb una base professional. S’està omplint l’àrea d’estudi: treballa un estudi de mitjans, s’estan impartint classes al taller d’arquitectura, disseny i art; Aviat s’obrirà el "Taller d’animació"; l'estudi de teatre per a adolescents "KOT" (Who Love Theatre) treballa activament; les classes sobre ceràmica, rajoles i abstracció en ceràmica es fan amb un "ple" al taller de ceràmica; L’escola de cinema documental ProLog està a punt de començar el seu treball. En un futur proper hi haurà un club de la ciutat dedicat als temes de l'arquitectura, l'urbanisme i l'urbanisme. En menys de dos mesos des del començament de la feina, es tracta d’un volum fantàstic. Gràcies a l’equip de l’ICC: l’esforç i la passió d’aquestes persones produeixen brots increïbles.
Ara s’han fet realitat, hi ha alguna cosa en procés de realització, encara hi ha alguna cosa en projecte. El més important és l’extrema popularitat de l’ICC a la ciutat: el nou espai atrau un públic molt correcte. El nostre públic objectiu és estudiants, famílies joves amb nens, persones de mitjana edat, actives i interessades en la gent gran de la vida. Bones cares, debats actius, preguntes intel·ligents a conferències i projeccions de pel·lícules, la demanda de temes i indicacions, tots parlen a favor del projecte. L’ICC actual és diferent de l’ADN previst? Sí, de moltes maneres. És més “terrenal”, menys “metropolità”, més inscrit en la realitat del centre regional”.
