La Biennal de Moscou és la sisena d’aquest any; Veneciana, que començarà d’aquí a una setmana: la setzena; Arch Moscow és vint-i-tresena. Hi ha una edat sòlida, hi ha problemes d’adolescència, s’estableixen les prioritats, el vestit blau s’adapta bé, es pot obtenir una posició prometedora en algun lloc del ministeri … Es defineixen les característiques facials, s’adquireix una solidesa jove i segura i l’escriptura està ben establerta.
L’exposició principal de l’any és definitivament la renovació a l’estand del Comitè d’Arquitectura i Construcció de Moscou a l’entrada del tercer pis. L’any passat només es va anunciar la renovació i es va ocupar l’estand amb nous estàndards metropolitans en desenvolupament, que no eren tan interessants i una mica amb angoixa: els estàndards encara no s’havien adoptat i es va anunciar una important reestructuració, i ja residents dels districtes van arribar a l'anunci, sols, com de costum, per demanar la seva incorporació al programa, d'altres viceversa. Sorollós, estrany. Ara és bonic i sòlid: l’estand està dedicat als projectes de cinc llocs pilot; s’hi destaquen fotografies de vint arquitectes realitzades durant la presentació de projectes a la Casa de Brestskaya, ràster i lleugerament més gran que el creixement humà, com una moderna escultura urbana, però realista, com la porta de Vysotsky Petrovsky, proporciona una mica de bronze i alhora l’efecte de la presència d’aquestes persones a l’exposició, entre els visitants interessats en els projectes. Cada cinc dies plantegen figurativament el seu projecte i el "defensa", presentant al mateix temps la seva participació. Això encara no s’ha aconseguit: abans, les estrelles del mercat arquitectònic de Moscou van aparèixer el primer dia, de vegades no totes, el dia del premi, per regla general, qui o qui; ara estaran en el cor de l'exposició, presentant els cinc dies els projectes pilot dels llocs de renovació de Moscou. Per cert, el jurat encara no ha escollit els guanyadors del concurs, ja que ho van prometre en algun moment del mes de maig, cosa que fa que l’estand sigui encara més bell, eficaç i amb una presentació profundament pensada de la culminació de la part arquitectònica del projecte de renovació. Sense exageracions, aquest és el millor estand de l’exposició, pressupost, concepte, disseny, tot és intel·ligent i clar, al més alt nivell, difícilment es pot fer de manera més professional.
A més, el tema divergeix en cercles; sí, és d’aquí i no del primer pis. El catàleg d’arxius es col·loca en cercle al llarg de les parets de la sala MKA, un projecte de l’oficina. Però atenció: a la cantonada darrere de la partició de les escales a l’entrada del segon pis, on primer es pot pensar, només hi ha paraules a la paret vermella, darrere de la paret hi ha una pantalla tàctil que controla tres projectors, aquí cadascun bureau va presentar més projectes, encara que algú més, alguns són més petits, però podeu fer clic a la pantalla.
Al segon pis, al vestíbul, on sovint es feia l’exposició de l’arquitecte de l’any, ara es troba l’estand de Tatarstan, el convidat d’honor. Representa espais públics que han estat decorats a la república en desenes dels darrers anys i sembla un amfiteatre rodó amb graons vermells, una mena de, ja ho sabeu, buleuteri de Zilantov.
Però tornem al tercer pis. A partir de projectes pilot de renovació, el tema de re-, o Perestroika-2, tal com l’anomenava el seu comissari Bart Goldhorn, comparant-lo amb l’exposició del 2010, divergeix en cercles amb una interpretació més o menys lliure, en correlació amb el recent número del Projecte Rússia revista, també dedicada al prefix re- … A la segona gran sala, al voltant de les cadires de l’aula de Moskomarkhitektura, com l’any anterior, hi ha instal·lacions de joves, tot i que tot és relatiu, artífexs del projecte de reurbanització. La comissària Ilya Mukosey diu que, afegint al títol la frase "Un arquitecte en una ciutat construïda", va intentar donar més llibertat a les trames i va resultar bastant bé: arquitectes en blanc
va presentar els principis i avantatges de la reurbanització en forma d’ampolles, tallades, dividides, enganxades i altres. "People's Architect" mostra parcs de Moscou amb ulleres 3D. L'oficina iq funciona amb un monitor, un arbre artificial i unes otomans, que estan ocupades constantment per visitants cansats. Els arquitectes IND mostren el seu projecte per a la renovació d’una torre d’aigua a la ciutat de Shcherbinka en forma de tub d’escuma esquinçat amb inscripcions animades i una acústica peculiar a l’interior, tothom està convidat a entrar al cilindre blanc. En una altra paret, Frontarchitecture mostra ulleres amb diapositives i GlekelPRTNRS llueix un projector a les lletres "estava" al sostre, aterrant avions de paper multicolors (!) A les lletres "es va convertir" a terra i sense oblidar demostrar la seva projectes aquí a la pantalla.
Sergey Trukhanov parlarà avui de la seva visió del tema de la reurbanització a la sala de conferències de l'ACI a les 17:00, això també forma part del programa "re". Al mateix temps, Narine Tyutcheva i Arkhnadzor, que ocupaven la sala 23 de la part no comercial, van combinar el programa de conferències amb una sala independent amb una exposició i van anomenar a tots junts “Renovació insuportable”. La conclusió és que, les fotografies en blanc i negre d’un cub de tul, semblants, diguem-ne, a un refugi de mosquits i mosques, mostren 218 edificis sense estat de conservació que van caure en el programa de renovació, però “com a resultat del els esforços del grup de treball que va treballar a l’estiu –a la tardor del 2017 i per ordre de l’alcalde de Moscou es salvaran físicament”. El saló acollirà un taller de l’escola PE, el projecte de Tyutcheva, dirigit a estudiar la pràctica de la reconstrucció amb la preservació de monuments i objectes ambientals.
Anant més enllà per la plaça tradicionalment assignada a la part substantiva de l’exposició, no es pot perdre la sala NER, tancada una mica a la dreta. És molt bonic i presenta una exposició i un projecte editorial dedicat al famós concepte futurista. Conservadors - Alexandra Gutnova i Masha Panteleeva.
A continuació, va venir l’exposició de “N ciutats” de la revista Project Baltia de Vladimir Frolov i el discurs: Projecte de la revista Living in nature d’Anna Martovitskaya, dedicat a l’arquitectura i el paisatge de la moderna Finlàndia, un objecte fet amb bigues creuades que ocupava tota una petit saló. A prop, com sempre, es venen discursos: revistes i llibres d’editors DOM, inclosa una guia de Berlín escrita per Anna Martovitskaya (presentació divendres).
Els estands de les oficines arquitectòniques es van distribuir al llarg del passadís núm. 18, aquí és d'interès l'estand gegant de l'empresa de Kíev "Archimatika", que presenta el seu programa d'apartaments PRO, amb una gran distribució del complex residencial "Slavutich ", en cooperació amb pragmatika.media; entre els esquemes i les preguntes: què fumava l'autor? Dos altres estands destacats: el Basire Design Group de Kazakhstan, van tancar el seu propi carreró sense sortida en un gran passadís i hi van col·locar un retrat de David Bowie, en algun lloc amb l'esperit de plaques commemoratives a les parets de la casa del terraplè. No totes les empreses d’arquitectura caben al passadís 18: a la sala de reurbanització, Yuliy Borisov i el projecte UNK mostren un fragment del relleu de formigó armat amb fibra de la piscina Luzhniki, Wowhaus, que va celebrar el seu 10è aniversari en format de xerrada pública el dia de la inauguració de l’exposició, presenta el projecte Monorail ", Repensant la coneguda carretera de Iuri Mikhailovich Luzhkov.
Mosinzhproekt amb els models de Zaryadye i el Bolshoi Sports Arena va prendre una gran cantonada a la sala MKA, el seu estand està força fora de l’estilística general. Entre ell i el monorail hi ha una sèrie d’estands d’empreses de desenvolupament, el disseny dels quals pertany a la co-comissària Ilya Mukosey, la seva idea: els estands s’assemblen, no en tots els detalls, sinó a fons, a l’encofrat de la construcció de formigó. A més de les glamuroses caixes de llum de "desenvolupament", aquí apareix un element de frivolitat o, al contrari, la seriositat pragmàtica del procés de construcció. Curiosament, el dissenyador Mukosey va aconseguir combinar en un projecte el patetisme de relacions públiques de les empreses de desenvolupament i el romanç d’una obra de construcció.
Per al romanticisme, però, el primer pis d’entrada, el vestíbul de l’armari, és el principal responsable. A partir d’aquí, vull recordar-ho, es va eliminar el catàleg d’Arch; els entrants són rebuts per la instal·lació de Sergei Tchoban i Andrey Perlich "Perestroika", que interpreta el tema de Bart Goldhorn. Un quadrifolium-tetrapylon fet amb tauler ondulat, en sintonia amb les làmpades del vestíbul de la Casa Central d’Artistes que hi ha al damunt (Yegor Larichev va ser el primer a notar aquesta consonància) funciona com a pavelló, en el qual s’entrevisten i treballen "sis mestres de es mostren els anys seixanta i vuitanta: Igor Vasilevsky, Yuri Gnedovsky, Vladilen Krasilnikov, Vladimir Kubasov,Félix Novikov, Sergei Xmakov.
A prop, a la dreta de l'entrada, hi ha un altre projecte romàntic de l'escola MARSH; Ilya Mukosey també va participar en la seva creació. Fidel al principi de veure-ho tot una mica per dins, desviant la realitat pel bé de la integritat del pensament arquitectònic, l'escola MARCH mostra models educatius del curs d'urbanisme: models de guix d'espai buit a diferents ciutats ", inclosos els patis, els arcs … ". Resulta el negatiu de la ciutat, una mena d’espai interlineal, i es pot observar com Chicago difereix de Florència o trobar entre les ciutats la llegendària Matera, amb qui s’acomiada.
Sembla que la tradicional, bella exposició de "Architectural Graphics", tota al mateix pavelló, s'ha superat aquest mateix any: les obres són diferents i interessants, no hi ha cap corrent única. A més, fa olor de pintura fresca i ara podeu votar a l’exposició: per 1-2-3 les vostres obres preferides, explica la comissària Yekaterina Shalina. Es mostra com a part de l'obra, seleccionada pel jurat del premi, que encara no ha votat del tot, a més de l'elecció del comissari, probablement per això l'exposició és tan bona. A més del premi del jurat, ara n’hi haurà dos de populars: basats en els resultats de les votacions per Internet i les votacions a l’exposició.
I sí. I hi va haver un esdeveniment a Arch Moscow. Si els anys anteriors va assistir a l'obertura el tinent d'alcalde Marat Khusnullin, ara ha vingut el mateix alcalde Sergei Sobyanin. Vaig recórrer l’exposició, vaig mirar cap a la sala de gràfics arquitectònics. Va donar la mà a Sergei Skuratov. "I les càmeres en aquest moment són com un clic-clic-clic", - diu l'arquitecte.
