La monografia "Arquitecte Grigory Barkhin" està dedicada a l'arquitecte destacat del segle XX, el fundador de la famosa dinastia arquitectònica, l'autor de l'edifici Izvestia a la plaça Pushkin, Grigory Borisovich Barkhin (1880-1969). L’autora-compiladora Tatyana Barkhina va incloure al llibre no només l’anàlisi de projectes i edificis del doctor en arquitectura, professor, membre corresponent de l’Acadèmia de Ciències de l’URSS, sinó també el diari de viatges de Barkhin (1896), notes autobiogràfiques (1965), fragments del seu llibre "Architecture Architecture" (1947), records de Sergei i Tatiana Barkhin sobre el seu avi. Tot això són èxits publicats íntegrament per primera vegada. És a dir, juntament amb el valor científic d’aquesta obra, també és una lectura entretinguda.
El format del llibre és molt diferent del monogràfic habitual. El gènere de les monografies arquitectòniques està representat en els estudis d’arquitectura russos principalment pels llibres de Selim Khan-Magomedov; en els darrers anys s’han publicat monografies dedicades a Wegman i Pavlov. Sovint es tracta d’una anàlisi força seca del recorregut creatiu de l’arquitecte. El llibre sobre Grigory Barkhin és un tall cultural, i fins i tot antropològic, que conté molts fets i fotografies culturals generals. Atès que el diari i l’autobiografia són una història en primera persona, donen immediatament l’efecte d’immersió en un destí extraordinari. Veiem un home que es va fer ell mateix i va viure diverses vides. Grigory Barkhin va néixer a la vora del món. Fill d’un pintor d’icones de Perm (segons una altra versió, comerciant) exiliat a un remot poble transbaikal, Grigory Barkhin es va quedar sense pare als sis anys. La seva mare va dedicar tots els seus esforços a la seva educació, les etapes de la qual són: l'escola parroquial de la planta Petrovsky, l'escola de Chita, l'escola d'art d'Odessa, l'Acadèmia d'Arts de Sant Petersburg. Durant els seus estudis, el jove dotat va rebre diverses beques: de comerciants, de siberians, etc., cosa que aclareix la idea de caritat en la societat russa prerevolucionària. Grigory Barkhin sempre va esperar només per a ell mateix, potser per això no va entrar en cap associació i no va tenir por de res. Fins i tot abans dels 12 anys, va començar a treballar com a ajudant de dibuixant a la planta de Petrovsky i, després de graduar-se, als 32 anys, es va convertir en l'arquitecte en cap d'Irkutsk (on va construir un arc de triomf, va reparar 400 edificis, va acabar els projectes) per a un teatre, un museu de la Societat Geogràfica, una autèntica escola i un mercat) i durant la Primera Guerra Mundial als 34 anys va dirigir el departament d’escamots d’enginyeria de tot el front caucàsic.
A Notes autobiogràfiques, Grigory Barkhin parla molt dels seus brillants companys d’estudis a l’Acadèmia de les Arts: Fomin, Peretyatkovich, Shchuko, Tamanyan, Rukhlyadev, Markov i altres. Escriu molt càlidament sobre el seu mestre Alexander Pomerantsev, l’autor de GUM (si només sabéssim per quin abisme de l’eclecticisme decoratiu creixen els artistes avantguardistes reals!). Les ressenyes sobre col·legues i les seves obres són majoritàriament positives, a excepció de l'enginyer Rerberg, que va robar l'ordre a Peretyatkovich, que va guanyar el concurs per al projecte del banc siberià a Ilyinka. En conseqüència, tant la Central Telegraph com l’estació de Bryansk de Rerberg van rebre una valoració negativa de Barkhin.
És interessant llegir l’obra de Grigory Barkhin després de graduar-se a l’Acadèmia d’Arts amb Roman Klein sobre el Museu Tsvetaevsky (Museu Estatal de Belles Arts de Pushkin), on Barkhin va fer el vestíbul, el pati grec, el pati italià i el vestíbul egipci. El jove arquitecte es va dirigir a Klein per consell de Sergei Soloviev. Barkhin explica l’èxit de Klein, entre altres coses, pel contacte amb bons constructors. És curiós llegir els elogis al contractista Ziegel, que "mai va discutir i desmuntava sempre una part d'un edifici mal feta i no només la que va assenyalar l'arquitecte, sinó també la que ell mateix considerava que no tenia gaire èxit". També va prestar préstecs als promotors i va pagar molt als treballadors, una mena de constructor amb un halo. És viu aquesta espècie avui en dia? Les notes de Grigory Barkhin us permeten conèixer les complexitats de rebre ordres a l’Edat de Plata i comparar-les amb elles actualment.
Juntament amb Klein, de qui el jove mestre parla com a patró noble, que són rars en tot moment, Grigory Barkhin també va treballar a la tomba de l’església de Iusupov a Arkhangelskoye, on va fer un pòrtic i un baix relleu al tambor de el temple. En comparar les proporcions de l’església i les proporcions de l’edifici Izvestia, es fa evident fins a quin punt la formació acadèmica rebuda a l’Acadèmia de les Arts afecta la perfecció de les línies de l’avantguarda russa.
Sobre el seu edifici principal, Izvestia, Grigory Barkhin escriu bastant sec, en un estil de negoci, sense tocar mai la ideologia de les avantguardes, com si no hi hagués una ruptura de tradicions. O potser el cas és que l’època dels anys vint és més propera als anys seixanta, l’època en què es va escriure l’autobiografia, i encara no es podia explicar tot. I, tanmateix, Barkhin està indignat per les accions d’un tal Alexander Meissner, a causa del qual es va apoderar de la torre damunt Izvestia. Meisner va motivar-ho pel fet que Moscou s'hauria de construir segons el model de Berlín, i a Berlín no es permeten edificis superiors a sis plantes.
La monografia presenta una gran quantitat de material dedicat a projectes premiats competitius dels anys vint i concursos per a edificis teatrals dels anys 30, que van tenir un gran impacte en la formació de l'arquitectura soviètica. El llibre també publica obres d’urbanisme de Grigory Barkhin: va participar en el desenvolupament del Pla general per a la reconstrucció de Moscou el 1933-1937 i en la restauració de Sebastopol després de la Segona Guerra Mundial. Fragments de l’estudi de 1947 de Grigory Barkhin “Theater Architecture”, que durant molt de temps va ser un llibre de text per a universitats, es van publicar en alemany i xinès, i fins i tot alguns exemplars van acabar als Estats Units als anys cinquanta. Un dels projectes competitius, un teatre a Sverdlovsk, tenia un pla en forma de guitarra i va agradar al nét de Seryozha, Sergei Barkhin, que més tard es va convertir en un famós artista teatral.
Els records del nét de Seryozha i la néta de Tanya (ara el compilador del llibre) és una lectura emotiva i molt informativa. Tota una pel·lícula es desplega davant dels meus ulls: Grigory Barkhin amb un llarg abric drapat, com si no hagués hagut cap revolució, amb un barret amb la vora amunt, semblant a Txèkhov. Els néts descriuen l’ambient de l’apartament de la casa Nirnzee, una col·lecció de quadres i antiguitats, un joc del vaixell amb els dumplings siberians de l’avi i l’àvia els diumenges.
Grigory Barkhin va fundar la famosa dinastia arquitectònica. Dos fills de Grigory Barkhin, Mikhail i Boris, i la filla Anna també són arquitectes. Els seus fills el van ajudar a ensenyar a l'Institut d'Arquitectura de Moscou. Molts néts i besnéts han continuat la tradició familiar. No mencionaré aquí tots els representants de la dinastia arquitectònica i els seus parents. Només vull recordar que Boris Barkhin, professor de l’Institut d’Arquitectura de Moscou, va ensenyar moltes carteres russes: Alexander Brodsky, Ilya Utkin, Mikhail Belov. Heus aquí, si us plau, la continuïtat de l’arquitectura del paper tant amb l’edat de plata com amb les avantguardes russes, però ens vam preguntar d’on provenien de tan meravellosos que, juntament amb l’estil avantguardista i estalinista, van convertir el contribució a l’arquitectura mundial.
L'única editorial "Gemini" està directament relacionada amb la dinastia Barkhin. Va ser creat per Sergei i Tatiana Barkhin amb l'objectiu de publicar un ampli arxiu familiar. Es tracta de diaris, cartes, fotografies, memòries, a més d’obres científiques d’avantpassats, a partir del segle XIX. Al llarg dels vint anys de la seva existència, l’editorial ha publicat disset llibres. La monografia "Arquitecte Grigory Barkhin" es va publicar amb el suport d'Alexei Ginzburg, el besnét de l'heroi, en la qual van creuar dues famoses dinasties: els Ginzburg i els Barkhin.
El llibre acaba amb un retrat ètic de Grigory Barkhin. Com a tret principal del seu personatge, Tatyana Barkhina recorda "la seva disposició a rescatar immediatament en situacions difícils, el que ell mateix va anomenar simpatia activa", i dóna exemples d'aquesta ajuda desinteressada a familiars i estudiants. La conclusió es tanca amb l’inici del llibre, on Grigory Barkhin, al costat de paraules d’agraïment sobre la seva mare, escriu: “Crec fermament que estimar les persones és el més important i durador que hem d’aconseguir a la vida”.
Extret d’un llibre. Records de Tatiana Barkhina.
AVI VISITANT. El món únic de la infància
“Els diumenges, junt amb el meu germà Serezha, la mare i el pare, anàvem sovint a visitar l’avi i l’àvia, els pares del pare. Recordo molt bé el nostre camí i com si veiés aquells xiquets i xiquetes.
Des de l’antiga "Smolenskaya" (la casa de Zholtovsky amb una torre a la cantonada, que ara alberga l’entrada del metro, encara estava en construcció) ens dirigíem cap a la "Plaça de la Revolució", cada vegada que observàvem les figures doblegades de bronze que decoraven el, vam anar a la fila de l’estació d’Okhotny ", i després amb el troleibús núm. 12 pel carrer Gorky (actual Tverskaya) vam arribar a la plaça Pushkinskaya. Durant un temps, els troleibusos de dos pisos (com els autobusos de Londres) van recórrer aquesta ruta. Vam pujar encantats per una escala estreta i empinada i, mirant al nostre voltant amb interès, vam fer dues o tres parades. El pare ens va parlar de les cases que vam conèixer pel camí i dels arquitectes que les van construir.
L’avi i l’àvia vivien al carril Bolshoy Gnezdnikovsky de la famosa casa Nirnzee, construïda el 1913. Aquest va ser el primer edifici de deu pisos de Moscou. També es deia gratacels i "casa de solter": els apartaments que hi havia eren petits i sense cuines. Era possible anar amb bicicleta pels llargs passadissos; hi havia un restaurant al terrat pla que donava al Kremlin. A la nostra infància, ell ja no hi era, però l’avi ens va portar al terrat per mirar la ciutat des de dalt. A la planta baixa hi ha un menjador, una biblioteca i una recepció de bugaderia. Al nostre temps al soterrani hi havia un teatre gitano "Romen" (anteriorment - el teatre-cabaret "El ratpenat" de N. Baliev), i ara - el teatre educatiu de GITIS.
Per arribar al carril Bolshoi Gnezdnikovskiy, calia passar per l’arc del número 17 del carrer Gorky (arquitecte Mordvinov). El racó d’aquesta casa, amb vistes a la plaça Puixkin, a l’alçada del 10è pis, estava coronat amb una torreta rodona amb una escultura: era una figura femenina amb una mà alçada triomfalment amb un martell i la falç de l’escultor Motovilov. Amb afectuositat l’anomenàvem “la casa amb la nena”. Malauradament, l’escultura va ser de formigó i va començar a deteriorar-se amb el pas del temps, es va retirar. M’agradava, tenia l’esperit dels anys 30, l’esperit d’un temps ple d’heroisme.
Amb dificultats per obrir les pesades portes, van entrar a l’alt i ampli vestíbul i, en un gran i lent i lent ascensor amb miralls i panells de caoba que quedaven dels vells temps, van pujar al cinquè pis, van arribar a la porta desitjada i van entrar a l’ambient especial de la casa de l'avi. Ens va agafar l’olor deliciós d’un menjar que es preparava, barrejat amb moltes altres olors que havien impregnat l’apartament al llarg dels anys i s’hi van instal·lar, convertint-se en una part d’ell: l’olor de mobles vells, llibres, coses que omplien els armaris..
A la nostra compareixença, se sentien exclamacions alegres, que ens esperaven. L’avi em va conèixer i em va acariciar suaument el cap. És professor de l’Institut d’Arquitectura de Moscou, autor de l’edifici de la redacció i la impremta del diari Izvestia, un monument del constructivisme situat a la plaça Puixkin. L’avi era baix, amb una jaqueta de casa de vellut amb llaços d’aire fets de cordó de seda retorçat, amb punys i punys de setí encoixinat. Té els cabells grisos i gruixuts, amb barba, darrere de les ulleres grans, lleugers, lleugerament sortints, simpàtics i amb ulls atents. Tota l’aparició de l’avi correspon a la nostra idea de professor prerevolucionari. L’àvia està ocupada amb la preparació del sopar, elaborant famoses boletes siberianes, el plat preferit de l’avi, i el nostre també. Sempre queda modestament en un segon pla.
L’apartament, i sobretot l’estudi de l’avi, sorprèn: els objectes antics i les pintures recopilades per ell al llarg dels anys omplen la sala. A l’avi li encanten pintar, coses boniques. Va passar la seva infantesa i joventut en gran pobresa a Sibèria, a la planta de Petrovsky. Quan va començar a guanyar diners i els arquitectes abans de la guerra rebien honoraris força grans, va poder complir el seu somni, va començar a comprar quadres i antiguitats. A les parets veiem grans teles de l’escola italiana amb temes bíblics. Les prestatgeries altes s’omplen fins al sostre de llibres amb enquadernacions de cuir de tall fosc i daurat. Es tracta de llibres sobre art i arquitectura, col·leccions de clàssics de la literatura mundial: Byron, Shakespeare, Goethe, Pushkin, etc. De petit, em va encantar veure la col·lecció multivolum de Brem "La vida dels animals".
Sobre una gran taula d’escriptura hi ha un joc de tinta de marbre, una campana de bronze, un magnífic telescopi de caoba amb detalls de bronze sobre un trípode de bronze, encants antics i revistes d’arquitectura. Molt a prop, sobre una taula de pedestal tallada, hi ha un sàtir de bronze. M'agradaven aquestes coses, cadascuna tenia associada una història, explicada pel meu avi.
Un piano de caoba amb canelobres de bronze i un rellotge de porcellana rococó blau i daurat. Al costat oposat, en un armari de bedoll d’estil baix imperi amb detalls de bronze elegant i superposats i caps egipcis (es deia "bayu"): un Brockhaus i Efron multivol, negre i daurat i un rellotge de marbre amb tres esferes. Mostren l’hora, el mes, l’any i les fases de la lluna. Hi ha molts rellotges a l’apartament de l’avi: rellotges anglesos a terra, diversos rellotges de paret i de sobretaula. No només fan hores i meitats, sinó també quarts. L’apartament sona constantment melòdicament. Quan em deixen per passar-hi la nit, els demano que parin els pèndols: és impossible adormir-se.
Sobre el sofà, sobre el fons d’una catifa, hi ha una antiga arma penjada amb un pedernal incrustat amb nacre, una pistola duel de l’era de Pushkin amb osques d’or i un sabre turc en una funda. Això dóna a tot un toc de luxe oriental i l’avi estima Orient. A la Primera Guerra Mundial, amb el rang de coronel de l'exèrcit tsarista, va comandar unitats d'enginyeria al front caucàsic i va portar-hi moltes coses interessants. El meu avi també tenia una armadura genuïna i un casc de samurais japonesos i un gran gerro vell japonès. Aleshores va regalar al gerent un gerro i una armadura, que van penjar al nostre saló de casa. Les plaques d’armadura estaven connectades per fils de llana, imperceptiblement arrossegada per una arna, descobrint que la nostra estimada i incomparable àvia Grusha, la mainadera de la meva mare que ens va criar a mi i a Serezha, va tirar decididament aquesta inestimable cosa a les escombraries. Ella, per descomptat, va desaparèixer immediatament. Però era impossible estar enfadat amb la meva àvia. I el casc es conserva i penja de Seryozha.
Al centre de l'habitació hi ha una taula i butaques de caoba amb bonics entapissats de setí a ratlles: franges verdes i negres amples. Una gran aranya de vidre penja sobre tot.
Per evitar que la porta blanca destruís la complexa harmonia que regnava a l'habitació, l'avi va decorar els panells amb una bagueta daurada amb la seva pròpia mà, donant a la porta un aspecte de palau. Va fer molt amb les seves pròpies mans.
Hi havia alguna cosa en aquest luxós i ric interior de l’artista Bakst. Es podria sentir un amor increïble per la cultura d’èpoques passades, per l’Est, per l’estil de l’Imperi rus i pel renaixement italià. Diversos nombrosos objectes, que obeïen algun tipus de lògica, es complementaven creant una bellesa i harmonia extraordinàries. L’avi podia trobar un lloc per a qualsevol cosa i encaixava com si hi hagués estat sempre.
En aquest ambient, va començar el joc que va inventar per a nosaltres. El sofà es va treure al mig de l'habitació, es va muntar un telescopi, es van treure les armes de les parets i nosaltres, pujant al sofà, era gairebé una catifa volant, vam emprendre un viatge emocionant. Va ser increïblement interessant mirar a través d’un telescopi, apuntar amb una pistola als enemics imaginaris, escoltar les històries de l’avi. Va parlar dels països cap a on navegàvem, dels vaixells, dels perills que esperaven els viatgers a cada pas. Vam entrar en tempestes, ensopegar amb esculls submarins, vaixells pirates sota la bandera negra ens van portar a bord. Així és com vam aprendre el màgic món de les aventures molt abans de llegir els coneguts llibres que més tard van ser estimats per Jules Verne, Stevenson, Gustave Aimard, Louis Boussinard i altres. en temps llunyans.
Finalment, després de totes les aventures, el vaixell va arribar a la ciutat portuària oriental. Vam baixar a la riba, vam passar a una altra habitació i ens vam trobar a una taula amb bells plats amb unes vores irregulars inusuals, sobre les quals es posaven grapats de panses, dolços orientals, escoltant històries sobre arquitectura oriental, vestuari i costums d’aquest país. Estàvem completament hipnotitzats per les històries del meu avi, i el real donava a tot el tema un to de credibilitat. Al mateix temps, tot semblava un somni de conte de fades, com a Trencanous de Hoffmann. Però el que està passant és una representació i l’avi és director. Amb algunes variacions, el joc es va repetir moltes vegades, l'avi era un inventor increïble, la seva fantasia és inesgotable. Crec que li agradaria saber que el meu germà Serezha i jo recordem aquest joc, que continua vivint en nosaltres.
Però després va sonar la campana, que ens va tornar a la realitat. Hora de dinar. Ens vam traslladar al menjador, que estava ocupat gairebé del tot per una gran taula rodona coberta amb una estovalles de midó blanc. Hi ha un servei anglès Vedgwood blanc i blau. Tothom va ocupar els seus llocs sense canvis: primer, avis, fills i néts estaven asseguts a banda i banda per antiguitat.
El plat principal són les boletes. Amb una gana increïble, menjàvem boletes petites (la mida és molt important), submergint-les en un plat de vinagre i pebre. Després de sopar, l'avi ens va llegir en veu alta el seu estimat Gogol - "Vespres a una granja a prop de Dikanka" o capítols de "Taras Bulba". Quan vaig arribar a la descripció de l’execució d’Ostap, la seva veu va començar a tremolar i li van sortir les llàgrimes als ulls. Què pensava en aquell moment?
El meu avi també era molt aficionat al circ i abans de l’any nou de vegades ens portava a actuacions festives al bulevard Tsvetnoy. El pallasso Llapis va regnar allí. El meu avi va parlar de les dinasties del circ i vaig tenir la impressió que els artistes són una gran família, que viuen al circ amb els animals, que aquesta és la seva llar habitual.
I una vegada que, juntament amb ell, vam divertir tot el bulevard Pushkin (ara Tverskoy). L’avi solia caminar amb una canya. Ens va portar a passejar, com un mag, ens va treure d’algun lloc i ens va donar a mi i a Seryozha un petit bastó. Quines meravelles que no tenia l'avi! I aquí teniu la nostra trinitat: és petit, però molt sòlid, amb un barret, amb barba, i fa uns passos greus al llarg del bulevard amb canyes. Els transeünts ens miren amb sorpresa, es donen la volta: quin tipus de gent estranya? Probablement van decidir que som nans del circ. L’avi somriu astutament: està satisfet d’haver fet un petit espectacle. L’efecte s’ha aconseguit.
Quina increïble sort que tenim Serezha i jo!"
Extracte del llibre "Arquitecte Grigory Barkhin": avi visitant. El món únic de la infància. Records de Tatiana Barkhina.
El llibre es pot comprar
a les botigues Moscou i Falanster.
