Segons sembla, Anna Bronovitskaya, Nikolai Malinin i Yuri Palmin van escriure la seva guia sobre l'arquitectura del modernisme a Alma-Ata durant dos anys, de tant en tant a la ciutat en estudi. Observant la seva feina des de lluny, no tenia absolutament cap dubte que s’havien passat tots els edificis, inclosos els carrers tancats, s’havien aixecat arxius i s’havia entrevistat a la gent; en una paraula, la pregunta quedaria tancada. Així, en essència, va resultar. I mentrestant, al pròleg, els autors defineixen amb molta exactitud (i honestament) la posició historiogràfica de la seva obra: “això és només una“guia”: més de 50 dels edificis més interessants en 30 anys no són un“catàleg”que pressuposa exhaustivitat i rigor (per aquesta noble acció els nostres amics i col·legues de "ArchKoda" només estan ocupats); i això no és una "història de l'arquitectura", que ha de ser coherent i lògica (Elizaveta Malinovskaya l'ha estat escrivint tota la vida) ". Així doncs, els «varangians» de Moscou van afegir un posicionament precís dels seus esforços al volum òbviament considerable de mà d'obra. Què puc dir, hauria de ser.
Sembla que fa uns anys, l’historiador de la pintura russa antiga Levon Nersesyan lamentava que el gènere de les guies de viatge s’hagués molestat seriosament en la recerca de la solvència del mercat: les prestatgeries estan plenes de llibres d’enumeració superficial, que només permeten a una persona que no hagi comprat una Internet mòbil per trobar els seus relacions al moment. atmosfera, valor - no transmeten, en contrast amb moltes "Imatges d'Itàlia" preferides de Pal Palych Muratov. No obstant això, "Imatges …", observem, no és una guia.
I aquí teniu una guia (bé, sembla que sí) i està completament desproveïda de les deficiències enumerades, com si fos una resposta a una sol·licitud d’un públic de coneixedors. Però no és molt similar a les guies habituals. Es va fusionar amb el gènere del llibre, aquelles mateixes imatges i es van obtenir les imatges del modernista Alma-Ata.
El llibre es basa en el mateix principi que"
Moscou "2016, resolt amb el mateix disseny, es defineix el mateix rang 1955-1991; la introducció és breu, en lloc d'una conclusió: capítols sobre aigua i art monumental (hi havia VDNKh, metro i Zelenograd separats). Però a" Moscou "78 objectes i 327 pàgines, a Alma-Ata hi ha 351 pàgines i 53 objectes, i les pàgines, ahem, són més amples. Per tant, cada objecte va cridar més l'atenció. Així és: els textos són més llargs i inclouen moltes digressions, que, de nou, no permeteu dubtar que, a més d’entrevistes amb contemporanis, Bronovitskaya-Malinin-Palmin llegia totes les revistes i llibres (sovint es recorda Dombrovsky), mirava totes les pel·lícules de descongelació, treballava a arxius i es comunicava amb historiadors a les xarxes socials..
Per exemple, la història del restaurant Alma-Ata incorpora la història del seu predecessor, el menjador de fusta del Kazkraisoyuz (1931-1933), construït per Gegello i Krichevsky a partir d’un bosc d’Altai d’alta qualitat el 1931-1933. La història de l'hotel Alma-Ata inclou el teatre d'òpera i ballet estalinista adjacent. I així successivament, en gairebé tots els articles: predecessors, veïns, analogies estrangeres, crítiques, històries sobre líders dels comitès regionals, les alegries de la vida social i cultural soviètica, escassetat, cues, el destí dels edificis dels anys 90 - 2000, divulgacions recents de relleus monumentals disfressats de panells de guix, el destí de les escultures i façanes traslladats a altres llocs. Diluït amb històries i anècdotes històriques. Realment "l'ampli context de l'art i la cultura, la història social i política": així defineixen el seu enfocament els mateixos autors.
Per tant, el llibre no es llegeix com una guia, sinó com a esbossos del modernisme Alma-Ata. A poc a poc, d’edifici en edifici, reconeixeu els personatges principals: Nikolai Ripinsky, que va inspirar una part important dels edificis modernistes de la ciutat; als anys setanta, va dirigir Kazgorproekt, un institut que es va construir per si mateix (però, abans,cap al 1961) un aquari-edifici completament de vidre, i "soldat" en ell fins a l'alteració completa de les façanes. Ivan Belotserkovsky, l'arquitecte en cap de la ciutat des de 1941, que va dibuixar persistentment les columnes de Stalin a les façanes. O Evgenia Sidorkina, que va néixer a Vyatka, va estudiar a Leningrad, "es va enamorar d'un company d'estudis [Gulfairus Ismailova], i després - a la seva ciutat natal", per a qui va ser un retallable i l esgrafiat monumental. A poc a poc t’adones que Alma-Ata, la petita ciutat de Verny, reconstruïda a escala metropolitana just després de la guerra, va rebre moltes decisions d’arquitectura modernista primer al país dels consells: la primera façana de vidre, les primeres persianes, la primera placa corba, i en general “Moscou encara no ho ha estat”. I això és a Kazakhstan, on "cada desè resident adult es dedica a la construcció, [però] només un centenar de persones són arquitectes" [paraules de Nikolai Ripinsky, 1971]. A més, després del trasllat de la capital a Astana, el modernisme Alma-Ata va patir menys les demolicions i les reconstruccions. Tot i que va patir, sobre això en gairebé tots els assaigs. Dit d’una altra manera, Alma-Ata és una ciutat plena d’exemples de primera classe, sovint avançats per a la Unió del modernisme, ben conservada i poc coneguda per un ampli cercle d’aficionats al modernisme.
Aquí us acabeu de fer: desfer-vos i anar urgentment a Almati, veure coses tan interessants o amb comoditat i plaer, estirat al sofà, llegir històries meravelloses sobre ella, assimilar els noms i les seqüències històriques que ens van donar amb facilitat literària. Potser, primer el segon, després el primer i, després, el segon: un llibre, i aquesta mateixa arquitectura, en absolut sobre l’exotisme del modernisme kazakh, sinó sobre l’art de postguerra en general, sobre la seva part essencial.
Presentació de la guia “Alma-Ata: arquitectura del modernisme soviètic. 1955-1991 "està previst per a l'1 d'octubre (dilluns), a les 19:30 al" Garatge "a Gorky Park.
